曾因「审查制度」紧急闭展！6组日韩艺术家「禁忌作品」来台展出
▲台北当代艺术馆「表现の不自由展」，此作品为《呐喊和低语—福岛：纪录与记忆》。（图／台北当代艺术馆）
艺术创作该受到「审查」吗？台北当代艺术馆将于4月18日起举行「表现の不自由展」，展出曾因审查机制而被视为「禁忌的作品」，共有6组日韩艺术家参与，题材包括战争罪行与殖民、慰安妇、天皇体制，以及福岛核电厂事故等。该展也是继2019年在日本爱知三年展，当时被威胁后在3天紧急闭展，引发国际讨论声浪，如今在同样策展脉络下再次展出。
▲策展概念源自韩国摄影师安世鸿有关「慰安妇」的作品被取消事件。（图／ 作品：《试着成为日本慰安妇之雕像》，台北当代艺术馆提供）
「表现の不自由展」策展概念源自于2012年国际相机品牌尼康（Nikon）取消韩国摄影师安世鸿有关「慰安妇」的作品展出事件，策展团队于2015年策划了第一档「表现の不自由展」，展示曾受审查、被视为「禁忌的作品」。
2019年延续策画「表现自由展：在那之后？」是爱知三年展的企画展，聚焦「审查制度」相关议题，开展后因作品的争议性，相继接获威胁、抗议，在开展后3日紧急闭展。虽于展期尾声，经协商后重新开放，但已引发国际社会及国际艺术团体前所未见的讨论声浪，担忧未来艺术表现的自由性将备受箝制。
▲在2019年爱知三年展期间，引发日本社会最大的争议与抨击的作品，其中一件就是韩国雕塑家夫妇金曙炅与金运成的《和平少女像》。（图／台北当代艺术馆提供）
此次「表现の不自由展」来台展出，由「表现不自由展执行委员会」成员新井博之、冈本有佳共同担任策展人。策展团队表示，「世界各地都传出审查艺术创作的消息，有一部份的原因是来自于全球化，以及艺术家受到人权思想的启蒙，进而反抗审查制度。日本的审查，与战争罪行及日本帝国殖民有很大的关系；历史修正主义、种族与性别歧视于近年的崛起正是此般审查的温床。被审查的议题不仅仅是日本地区，还包括东亚后殖民政治各地区的台湾在内。同时，审查也与日本的现代化与渊远的帝国历史紧密相关。」
展览以「路径」的方式，陈述三个与日本历史紧密相连的审查焦点：战争罪责与殖民、天皇体制，以及福岛第一核电厂事故。策展团队说明，「路径」经常使用于检视环境、历史与人权教育的互动式行走。展览的「路径」会引导观众行经受审查的作品，并且最终通往对未来的盼望。
▲台北当代艺术馆「表现の不自由展」，展出曾因审查机制而被视为「禁忌的作品」为主轴。（图／台北当代艺术馆）
虽然第二次世界大战已在70年前结束，但关于战争的殖民与侵略历史，仍充斥不同的诠释观点相互竞逐，其中「慰安妇」的受难议题时至今日，仍是日本社会牢不可破的禁忌。
在2019年爱知三年展期间，引发日本社会最大的争议与抨击的作品，其中一件就是韩国雕塑家夫妇金曙炅与金运成的《和平少女像》，这一座身着韩服的短发少女雕像，双手握拳地静默地坐在椅子上，旁边的空椅子代表其他缺席的受害者，这座雕像不仅向慰安妇受害者的意志与斗志表达致敬，也向持续声援主张女性人权而进行的抗争表达敬意。
▲▼《和平少女像》短发少女双手握拳地静默地坐在椅子上，旁边的空椅子代表其他缺席的受害者，这座雕像不仅向慰安妇受害者的意志与斗志表达致敬，也向持续声援主张女性人权而进行的抗争表达敬意。（图／台北当代艺术馆提供）
▲安世鸿《重重－被遗留在中国的日军朝鲜「慰安妇」》系列摄影作品。（图／台北当代艺术馆提供）
而安世鸿《重重－被遗留在中国的日军朝鲜「慰安妇」》系列摄影作品，镜头下的主角是12名二战后留置于中国的韩国慰安妇，以单色手法、特殊纸材，仔细呈现这些妇女脸上深切的皱纹、姿势与阴影样貌对比，试图传达刻画在她们身心上一重又一重的伤疤。这批作品在2012年曾遭尼康（Nikon）中止展出，历经三年的诉讼后，艺术家获得胜诉。