简秀枝》陈锐、班贝格交响乐团 给音乐饕客无限期待
简秀枝》陈锐、班贝格交响乐团 给音乐饕客无限期待
【爱传媒简秀枝专栏】喜欢新锐小提琴家陈锐（Ray Chen，1989-）演出的乐友请站出来，力挺本月下旬，班贝格交响乐团在台湾的3场演出，欣赏帅哥陈锐与国际天团的合作，机会难得。
主办该场音乐会的巴哈灵感音乐文化协会（Bach Inspiration）以及冠名赞助的金车文教基金会，共同发出动员讯息，希望大家共襄盛举，不要让这项精彩音乐演出冷清。
时隔近40年，巴哈灵感音乐文化协会力邀班贝格交响乐团，由首席指挥胡萨，携手备受 全球瞩目的台裔小提琴家陈锐 ，以120人全编制之姿隆重访台，展现出经典曲目的魅力。
陈锐目前使用的小提琴，是他向日本音乐基金会所商借，制作于1714年的史特拉底瓦里名琴「海豚」(Dolphin)，该把琴，曾为姚阿幸（Joseph Joachim，1831-1907）所拥有，琴音绝美，令人陶醉。
这场音乐会乐团编制达120人，成本与开销都大，虽然目前已有国内重要企业集团赞助，给了主办单位极大鼓励，但执行长梁秀玲每天查看门票的预定表，难免忧心忡忡，除了攸关收入之外，也希望让睽违近40年的远来乐团感受台湾乐友的热情，衞武营音乐中心在国际上盛名远播，对班贝格交响乐团的远客来说，早已慕名，希望在巡回台湾时，一定要南下高雄，体验崭新音乐舞台的魅力。
这场国际级的音乐盛宴，共有3场演出，前2场在台北，第3场在高雄，好乐团好曲目，值得重复聆赏。
首场演出，是3月21日于台北国家音乐厅举行，由金车文教基金会冠名赞助支持，演出的曲目，以布鲁克纳（Anton Bruckner，1824-1896）《C小调交响前奏曲》揭开序幕。这首曲子，命运多舛，曾隐匿超过一世纪之久，无人闻问， 好不容易在爬梳整理后，公开分享大众，非常珍贵。该曲具有抒情主题风格和宏伟气势，曾收录在班贝格交响乐团与指挥家胡萨的2022 年《国际古典音乐大奖》年度交响乐大奖专辑中，值得期待。
第二场演出，是3月22日，也是在台北国家音乐厅演出，由力晶文化基金会冠名赞助。这场演出，包含了李盖悌的稀世名曲《给100台节拍器的交响诗》，这是主办单位良苦用心，特别协商的乔段，该首艺术实验之作，将于舞台设置100台节拍器，尔后开始滴答作响持续7到10分钟，直到最后 一个节拍器完成点击才告结束，是台湾首演。
这首难得一听的实验性曲子，结束随即过渡进入布拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897）
《第四号交响曲》，让观众享有截然不同的音乐体验，值得一试。
第三场则是3月25日，全团移驾到高雄卫武营国家艺术文化中心音乐厅演出，由富邦金控冠名赞助。这场音乐会，锁定南台湾的乐迷，以名闻遐迩的德弗札克E小调第九号交响曲《新世界》出场，雅俗共赏。班贝格交响乐团独特的班贝格之音，展现其精湛演奏技巧和丰富的音乐情感，绝对值得支持的。
德国班贝格交响乐团成立于1946年，凭借其醇厚、圆润、富有穿透力的声音，其演出 范围遍及全球超过63个国家的500多座城市上演超过7000场音乐会。乐团被誉为世界最优秀的交响乐团之一，并多次获得国际古典乐评唱片大奖。此外，乐团获得「巴伐利 亚国家爱乐乐团」的称号外是经过千锤百炼的文化瑰宝，传承着数百年的古典音乐火种。乐团更是以其独特的声音—「班贝格之音」而闻名于世。
「班贝格之音」是经过长达80年的磨合与累积，逐渐发展出来的一种独特音色，以苏台德文化圈的孕育，带有德捷山区个性的声音，根植于波希米亚音乐中特有的表达方法（Klang-Rede），是乐团合奏时候彼此融合呈现的音乐体验，乐团近百名音乐家对于这种声音有着高度的共识与默契，许多来自全球的优秀音乐家，虽然技术一流，但若不符合乐团特有的音色，也不见得能如愿进入该乐团。
值得一提的是，捷克指挥家雅各·胡萨 (Jakub Hrůša，1981-）艺高人胆大，被《留声机杂志》评论为「近乎伟大」的指挥家。
指挥家胡萨身经百战，曾指挥世界各大顶尖乐团，与班贝格乐团的合作，始于2014年，当时胡萨首度带领乐团，演出捷克知名作曲家史麦塔纳《我的祖国》交响诗，一炮而红。
班贝格乐团乐团既有的德意志文化根源，又擅长表现波西米亚音乐风格，其独特的浑圆厚重而略暗的音色，让胡萨高度肯定与赞赏，当强强联手，相互激荡出灿烂的火花。
在2016年胡萨接任班贝格乐团乐团首席指挥以来，又对该乐团的体质作了调整，在他的领导下，乐团的波希米亚-德意志特色，更加提升，彼此惺惺相惜，完成了一系列高水准的音乐演出，开创出亮丽的篇章。
果然，胡萨将乐团历史与现代音乐融合，成功地为乐团注入了新的活力与灵魂。蜕变后的班贝格乐团乐团，屡获重要国际古典乐评唱片大奖，包括2020年《巴伐利亚州音乐奖》、2021年《德国唱片评论家奖》，以及2022和2023年《国际古典音乐大奖》年度交响乐大奖。
这回班贝格交响乐团访台巡演，特别邀请台裔小提琴家陈锐，演出孟德尔颂(Felix Mendelssohn, 1809-1847)与布鲁赫
（Max Christian Friedrich Bruch，1838-1920）著名的小提琴协奏曲。
布鲁赫《G小调第一号小提琴协奏曲》经常和孟德尔颂《E小调小提琴协奏曲》相提并论。如同小提琴家大卫（Ferdinand David，1810-1873）提供孟德尔颂，在小提琴演奏技术上的专业技术咨询和建议；布鲁赫在首演之后，请求小提琴大师姚阿幸给予指正，1868年再度演出时，由姚阿幸担任小提琴独奏，获得极大成功，布鲁赫便将此曲题献给姚阿幸。
该曲一直是小提琴家陈锐代表性的曲目，他曾在许多重要的场合中演出，包括2012全球播放的诺贝尔奖颁奖典礼。
身为伊莉莎白女王大赛和曼纽因大赛的冠军，陈锐已名列当今年轻小提琴名将之榜，他超凡的舞台魅力、满档的国际演出行程，所到之处，都有广大粉丝群簇拥支持，以音乐感动人心，也广结善缘，受到全球听众的极大肯定。
陈锐活跃于社群媒体，启发并强化古典音乐与听众的连结，得力于他规模庞大的线上追随者，使得古典音乐得以接触到数以百万计的群众，一系列幽默且具教育意义的俏皮线上影片，让乐迷透过不同方式认识音乐家以及古典音乐，重新定义了古典音乐家在21纪所扮演的角色。
好的音乐演出，需要好的观众支持，请大家一起为帅哥陈锐，以及远客班贝格交响乐团大声喝采！
作者为典藏杂志社社长
照片来源：作者脸书截图。
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