央视《衣尚中国》品婚服之美
先秦结婚是在黄昏，唐代的婚服是红绿搭配，明代的凤冠霞帔最让人向往，“帔”与当今的纱巾有着异曲同工之妙……《衣尚中国》之“良缘之美”让人轻轻松松地“涨姿势”，了解到婚俗的演变历程，举重若轻地带领观众穿越古今，读懂了婚服中蕴含的精神图腾。
婚服曾经流行“红配绿”
如果说《衣尚中国》第一期选择了“锦绣之美”，是因为它背后有着“河山”、“中华”之磅礴寓意。那么刚刚播出的第二期选择以“良缘之美”为主题，则是因为嫁衣之中寄托着中国人几千年的浪漫深情。
节目通过历史、匠心、创演三大表达空间，打通过去现在和未来，用表演、访谈、秀演三类形式，联合探寻服饰背后的表达。
在“历史空间”环节中，舞台剧《黄昏亲迎》、舞蹈《青庐交拜》、戏剧《桃花仙》三段表演讲述了关于婚姻的故事，通过玄纁、青红和红色三套婚服的外化体现出不同时期中国女性的婚姻命题。
《黄昏亲迎》作为开篇，一下让观众感觉到“暴击”，先秦时的婚俗与当今竟有如此不同，婚服以黑色为主，浅红色为辅，结婚的氛围十分肃穆，不能举乐庆贺。节目中，惠英红扮演的母亲，如诉如泣，忧思女儿远嫁他乡，黄昏时天光黯淡更为新娘添一番愁绪；而在第二段舞台剧《青庐交拜》时，则风格一转，让人看到了唐代新人的热烈喜庆，“借问妆成未，东方欲晓霞”的催问让人想起了有趣的“挡门”风俗，而新娘嫁衣“红配绿”的大胆组合也别有一番风情；第三段《桃花仙》则用明代唐伯虎的一段爱情故事，讲述一个人心中有爱便不孤单，也呈现出明代婚服大度规整，凤冠霞帔、雍容华丽。
在“匠心空间”环节，古代服饰研究者董进带来一套明代大红四兽朝麒麟袍的复制件，再一次印证了古人对红绿配色的喜爱。节目主持人李思思现场试穿这件麒麟袍，亭亭玉立端庄大方，颇有新嫁娘的味道。婚嫁习俗中“三金的由来”、“新娘为什么要带红盖头”等知识点也在不停输出，节目有意思又有意义。
创演空间的主题秀是《衣尚中国》节目的创新环节，第一期享誉国际的中国服装设计师劳伦斯.许选用了国宝级面料“南京云锦”，向观众展示了中国工艺的高端水准以及传统面料在当今社会时装中的创新运用。本期良缘主题，第一位被法国高级定制时装联合会高定邀请在巴黎高定周官方日程内展示个人作品的中国设计师郭培为节目设计了九十九件婚服，取意“长长久久”。云肩凤尾、东方翘檐、九龙戏水的等东方元素都被她融入了现代感的婚服中。
郭培设计的婚服中，创新的凤凰纹样有一对夸张的翅膀，对此她解读到：“因为我觉得女性很重要的就是她对生活的那份包容，一个女人从女孩慢慢成为了一个女人，她随之就要有包容的胸怀，所以用一对很大的翅膀展开，然后拥抱美丽的生活，创造生活。”
每个人对“美”的理解和认识各有不同，罗丹曾说过: “生活中不是缺少美,而是缺少发现。”《衣尚中国》则带领观众一步步地探寻爱情中美的精神内核。凤冠霞帔的神韵并没有远去，在中国文化的热潮中，嫁衣上罗织的龙凤、鸳鸯、花朵仿佛是女子的幸福组合，寓意着对于美好未来的无限期盼。
婚服为爱而生 读来就是永恒
中国人的情感虽然内敛深沉，但是，对于美好爱情的渴望从未改变，“执子之手,与子偕老”这个平凡而真诚的诺言历经两千多年，至今在耳久久回荡，成为岁月中难以磨灭的记忆与回答。 注重家庭观念的中国人早已把对于美好生活的期许绣进了婚服中，一针一线都是对于爱情的歌咏，也维系着中国人独有的血脉和情感传承。
节目组精心策划了一个爱情创意短片，邀请五对夫妻在尤伦斯当代艺术中心穿上了中式婚服，不同的年龄、同样的感动，有的夫妻风华正茂，有的夫妇已是白发苍苍，婚服仿佛让他们重回热恋时期，再一次深情凝视彼此，回望一路走来的艰辛，那种“繁华落尽与君老”的不变初心令观者震撼，不经意间已经红了眼眶。 其中有一对曾参加过抗美援朝战争，年近八十岁的金婚夫妇，第一次看到对方穿婚服，老爷爷的一句“仙女一样”是世间最美的情话。
在节目主题纹样推荐环节中，从历史宝库中精心挑选的“鸳鸯卷草纹”走进大众视野，观众可以登陆中央广播电视总台为“衣尚中国”定制的专属文创小程序，对该纹样进行创意设计，真正做到了让传统纹样走进生活。腾讯旗下天涯明月刀IP也将根据《衣尚中国》推荐的“良缘之美”主题纹样，携手郭培，在游戏内实现国风华服的数字化重塑。
《衣尚中国》对于婚服的讲述已经超越了外在的表达，呈现出中国人独特的审美价值系统、审美风尚、审美观念，成为国人精神内核的外化。正如《衣尚中国》审美解读人——中央美术学院院长范迪安所说：“婚服为爱的时刻而生，中国婚服的千变万化从中看到的却是永恒，一针一线的巧思，寓意深远的纹样，吉祥喜庆的图案、关于爱的诺言，婚服是回忆的载体，是文献价值的艺术品，是中华独特文化符号，是用传统审美技艺串接历史、承接当下、对话未来。”