布莱德彼特面瘫却演出内心波动！《星际救援》值得抱走奥斯卡
文／yeonhee
这部电影的评价极其两极化 — 喜欢或讨厌被分得鲜明，而我属于前者。
布莱德彼特是一个一直让人印象深刻的演员，从《斗阵俱乐部（Fight Club）》开始的痞痞混混、《恶棍特工（Inglourious Basterds）》里操着美国南方口音的中尉，到近年的《末日之战（World War Z）》里保护家人的男人抑或是《死侍2（Deadpool 2）》的一幕客串，除了变更的发型和增加的皱纹外，他的演技和颜值简直以时间为单位计算，年复一年，越来越有韵味。
可是，他从未因演技而赢过一座奥斯卡（制片之姿也只赢了那么一次），而我希望这次他能有机会。
以下可能含有剧透！
这部电影说的是一名孩子因为失联的父亲而踏上寻父之旅，就算全程因为「儿子」这个角色而被所属部门利用也毫无怨言。布莱德彼特的角色冷静、细腻、沉默，甚至心跳不曾超过80，但他渴望与父亲重逢、团聚，因为内里的自己是最寂寞的。
表面上的沈稳只是一缕烟雾，因为他不知道「情绪」为何物。对于父亲选择浩瀚宇宙而不是自己而感到的「愤怒」，与爱慕的女生从爱恋变成最终的分道扬镳所感到的「孤单」、从高梯小任务直线坠落到地面时感到的「恐惧」，全都被他视为「失控」，而不是情感。
但情绪始终都会被认证，因为这是人的生理反应，而这认证便发生在泪水打滚眼眶的那一刻。
全片的构思蛮有意思的，就如在不久的将来，前往月亮的旅行将像搭乘飞机般的便捷。火箭就像机舱，有空姐、有个人小电视、有机舱内的消费...而在月亮上，因为这个地点不属于任何一国，而被称为无国领域，所以掠夺地盘的事也会发生。这些小细节都很耐人寻味，值得探索、想像。
说这部电影是布莱德彼特的个人秀也不为过，而且我很喜欢的一件事是，导演不吝啬地一直拍他的脸部近焦。有几幕只有布莱德彼特看着镜头说台词，但每一幕都有不同的感觉，尤其最爱的是他在录制语音讯息时，篡改了句子，把这信息变成了个人，充满重新相遇渴望的信。
他面不改色，仿佛没有情绪波动，但是细微至眼角、眼眶，嘴角的颤动，他的一字一句都带出了他内心的波动。他是如此渴望再见离开自己的父亲一面，但是他不知道怎么去感受这既痛苦又充满希望的夹杂情绪。那滴离不开眼睛的泪水是启动他「感知」的按钮，而那一幕的他最终把头转向另一边，开启了属于他的感觉。
好莱坞还有什么是做不到的？让我有印象说太空的电影，数这几年的话，一定是《地心引力（Gravity）》和《星际效应（Interstellar）》，但今天起，多了这一部。配乐也恰到好处，而这一次的布莱德彼特又让我眼前一亮了（他也好帅！怎么56岁了还可以那样嘛！）。不喜欢太空电影的诸位会觉得这部电影沈闷，所以别抱太大期待，喜欢「太空」元素才去看吧！
PS：我真的好喜欢布莱德彼特的帅，他的帅和现在的年轻派不同层次的啦！推荐他的三部电影：《斗阵俱乐部（Fight Club）》、《恶棍特工（Inglourious Basterds）》、《火线追缉令（Se7en）》。
（以上图片皆由双喜提供）
本文出自外稿作家：yeonhee不是韩国人。只想把好电影介绍给大家。请锁定粉丝团【Yeonhee's Film Diary】►看更多yeonhee专栏文章