当代艺术省思 探究生而为人意义

卡葳塔．瓦卡娜嫣恩《泼》系列〈天秤III〉反应出对劳动者的剥削。（忠泰美术馆提供）

AI和数位科技逐渐取代人劳、劳力的时代，人类何以为人？又何以自处？忠泰美术馆推出的当代艺术展《亻─ 生而为人》以建构城市、建立人文社会最基本单位的「人」作为主题，集结11组国内外艺术家创作，反思人存在于世，人与自己、他者、环境的交错关系，诘问「生而为人」的意义。

此展展题「亻」，以中文部首象征，借由际遇组合人所拥有的各种可能，试图展开关于「人」存在于世界的多层思考与辩证。此展集结的国际艺术家作品，包括英国当代雕塑家安东尼．葛姆雷首度在台展出的3米高巨型雕塑〈Big Rate II〉，此作品演变自其《大铸造砌块》系列，以块状物叠出人体形貌，透过与观者身体的对照，彰显出巨大的存在感，带来思索与感受。

德国艺术家沃夫冈．史提勒创作逾40年，借由对尺度、物质性的琢磨，传达对身体及人物与其他物种关系的思索。此次展出的《火柴人》雕塑系列是他最广为人知的作品，德文里的「火柴」有着对「人头」的指涉意味，史提勒以此作品为对人类的善意提醒：存在终有消亡的一天，鼓励人们要珍爱生命，活在当下。

泰国艺术家卡葳塔．瓦卡娜嫣恩，自2011年自澳洲墨尔本大学毕业后便广受艺坛瞩目，此次展出的《泼》系列，反映出她对生产线供应链的省思，将奴役渔民的骇人听闻状态，赋予美学的表象，〈搬运者〉与〈天秤〉行为艺术也提醒着人们，劳动者是如何为我们的每日温饱付出，但获得的赞扬和体恤却是微乎其微。