影评／象征重生的爱情《东京夜空最深蓝》2017年10月18日 13:30

▲《东京夜空最深蓝》为2017高雄电影节外片开幕片。（图／高雄电影节提供）

文 ／橘猫

与黑泽清新作《散步的侵略者》（散歩する侵略者）共同被选为第九届「日本TAMA电影奖」最佳影片，石井裕也执导的《东京夜空最深蓝》（夜空はいつでも最高密度の青色だ）是 2017 年高雄电影节外语开幕片。意象鲜明、表演细腻，结合都会男女的深夜低喃，《东京夜空最深蓝》在诗意的惆怅中打造出一则动人的灾难后爱情故事。

▲《东京夜空最深蓝》剧照。（图／高雄电影节提供）

以 2013 年《宅男的恋爱字典》（舟を编む）、2014 年《我们家》（ぼくたちの家族）广为台湾观众所知，石井裕也的电影风格带有平实的戏剧能量，又借由细察人性，让观众感知出电影故事的真实温度。这次，在《东京夜空最深蓝》的影像风格却愈发大胆，不时将画面分割、模糊，冲击观众之外，也碰撞出更真挚的情绪。

电影里的两个主角在东京夜空下相遇分离，借由影像剪辑，又拉扯出「两个灵魂互相呼应」的情感连结。男主角慎二是工地散工，收入极为不固定，平时与一班来自菲律宾的移工、散工友人喝酒聚会、女主角美香白天是医院的护士，晚上就到酒吧兼职陪侍。他平时聒噪，到情绪上头又容易不发一语；她平时沉静，内心独白却常占据半个夜空。他们孤单、绝望、厌世，却仍然是两颗跳动中的心脏，电影视角在两人之间移动，缓缓交会。

同样让两位主角处在社会阶层的底端，《东京夜空最深蓝》无疑让人想到2014年由绫野刚与池脇千鹤主演的日本电影旬报首奖作品《阳光只在这里灿烂》（そこのみにて光辉く），主角们浑浑噩噩在都会中过活，丧失生活目标，却在遇到彼此之后，慢慢找到逆境中的希望，借此重生。一部拍北海道的艳阳、一部拍东京的夜空，在逻辑相近的两部电影里，「爱情」这个主题都被弱化，真正透过男女主角情感连结所传递出来的，反而是对「生」的渴望。顺着电影的意旨向前，我们可以看到《东京夜空最深蓝》亟欲对抗的事物。

▲《东京夜空最深蓝》剧照。（图／高雄电影节提供）

灾难，电影中不断提及「地震」这个关键词，对照男女主角生命中各自的缺憾，突如其来的意外死亡、丧失求生欲望的生命消逝，「生命的无意义」伴随灾难带来的阴影，不断在电影的前半段被反复强调。能否拥抱爱情变成一个悬念，主角们在这块土地上，面对经济压力、面对亲友疏离，也面对他们对自己、对都会的怀疑，「是否相爱」成为他们眼前最重要，却也最不需检验的问题。爱情只是引子，他们真正需要越过的，都是死亡与无望的阴影。

生命中的灾难常有，或许是地震海啸、或许是家人离世，又或许是丑陋不堪的社会现实，灾难以各种形式向人袭来，两颗绝望的心能否结合？成为爱情电影类型中一个独特又巧妙的悬念。看着这种「无望下的爱情」，我们可能想到浸泡在酒精中的好莱坞经典《远离赌城》（Leaving Las Vegas），或想到同样在物质生活与日本灾后背景穿梭的《歌舞伎町24小时爱情摩铁》（さよなら歌舞伎町），甚至是锐如利刃的台湾电影《再见瓦城》。

情感结合，求生的勇气是否就能被寻回？救赎与伤痕总是相互呼应，《东京夜空最深蓝》的故事内核固然建立在311震后日本的现实背景，却又因为这些「死亡与无望」都是普世皆然的终极问题，而能快速地在观众心中连结共感。电影借着池松壮亮、石桥静河的出色表演，时而以惆怅如诗的独白抒情，时又带有一些满是辛酸的恶趣味，在这些情感效果底下，两位主角观望彼此，似能相互倚靠，却又抗拒结合，层层堆叠，为这个传统悠久的类型提问，添上一个亮眼动人的回答。

▲《东京夜空最深蓝》剧照。（图／高雄电影节提供）●作者：橘猫本名蔡晓松，1995年生。从事电影相关文字工作，撰写部落格「橘猫【Orange Cat】」。持续借由各式各样的书写方式，寻找自己与电影之间的连结。