用来自福尔摩沙的声音 为台湾发声

国家交响乐团2023年美日巡演。（郑达敬 摄 国家交响乐团 提供）

2020年，国家交响乐团（NSO）预备展开盛大的欧洲之旅。万事皆备，却遇上疫情来扰，打乱了全世界音乐家、乐团、场馆原先规划到好几年后的安排。病毒肆虐一连3年，乐坛从措手不及、完全停摆，到想尽各种办法呈现演出。NSO逐渐恢复舞台上的表演外，对于国际巡演也无一刻停息，默默规划了在美国两场纽约、华盛顿、芝加哥之行，并且在相隔不到两周的时间随即衔接至日本兵库、东京、福山等地巡演。

2023年4月，NSO以「台湾爱乐」（Taiwan Philharmonic）为名，打着「From Formosa」（来自福尔摩沙）的招牌，在疫情的尾声中重新踏上国际巡演。在美国首屈一指的林肯中心的爱丽斯．塔莉厅（Alice Tully）、大卫．葛芬厅（David Geffen）的吴蔡剧场（Wu Tzai Theater）、华盛顿特区的约翰．甘迺迪表演艺术中心（Kennedy Center, D.C）、芝加哥的温兹音乐厅（Wentz Concert Hall, Naperville）以及日本东京歌剧城音乐厅等知名场馆演出。节目内容包括室内乐、交响乐；曲目有西洋经典，也将台湾作曲家的作品带出国门；指挥有音乐总监准．马寇尔（Jun Märkl）、协同指挥吴曜宇；独奏家有黄俊文、林品任；型态有表演、也有推广教育等。

面对各种场馆的规范，以及尚未取消的防疫规定和所有演奏者的安全，这趟巡演显得格外困难。但从现场重量级人物的热烈讨论，以及国内外高达80多篇报导与评论来看，此趟行程为台湾这块土地的「发声」不容小觑。当团员们团结一致在克服时差、登上各有特色的一流场馆、迅速地在排练中调整音色声量，并于音乐会中闪闪发光时，作为台湾人，怎不为拥有这支「自信而精锐」的队伍大声鼓掌？

「对于国际巡演，我认为『蓝图』很重要。换句话说，整件事情应该是什么样子，心里要有个雏形。」回顾这次的出访，NSO执行长郭玟岑语重心长。确实，巡回演出并不是将大家带出去就好，而是要了解以演出为中心所辐射出的目标、售票、赞助、交流、行动方案、包装行销等环节，从出发前到结束后都还持续发生着，每一个步骤都不能等闲视之。事实上，从最初的邀演开始，去或不去、如何把关衡量，就是一大智慧。熟悉的合作单位较容易评估，但若是陌生单位的接洽，非得花更多心血沟通了解，甚至亲自飞到当地洽谈不可。经过与音乐总监及同仁的商讨、层层把关，才能够保证一趟巡演的最高品质。

疫情与机缘下创造出的机会

当然，有些场次是规划出来的，有些则是因缘下创造出来的机会。就如同这次的巡演，并非只有整个大团一站一站地走，而是有交响乐、也有小型室内乐的安排。在林肯中心爱丽斯．塔利厅的场次，是远从2020年NSO X CMS《发现室内乐》节目所种下的苗。当年还在疫情期间，林肯中心室内乐团（CMS）与NSO讨论合作，然而NSO既不是场馆，也不是艺术经纪公司，能做的就是一起演出。于是两团以「打散」、「组合」的概念，产生了双边计划。CMS并非没有跟外部交响乐团合作过，但乐团受邀到CMS主场演出，NSO是破天荒的第一团。

但严格说来，「室内乐」的成果也是环环相扣的。一来，小提琴家黄俊文在2019/20乐季应前音乐总监吕绍嘉之邀，担任NSO驻团音乐家之时，已带着他丰富的室内乐经验与团员共同切磋呈现；二来，在2022/23年乐季中，NSO更开放团员自由组团筹备曲目。因此美国的表现，让一向高冷的乐评也给出正面回应，可说其来有自。

交响乐团的演出则是华盛顿表演艺术学会（Washington performing arts center）邀请黄俊文与NSO的合作，签定之后，乐团积极寻找更多场次的可能性。多亏爱好音乐、也身兼纽约爱乐董事的企业家陈致远之助，促成NSO前往这个刚开幕不久的场馆演出。此行的意义在于，以驻馆的纽约爱乐来推介另一个乐团，并且让NSO成为第一个进入此厅的表演单位，这样的突破，堪称重要的里程碑。此外，NSO的水准与名声逐年扩散，从2018年就被芝加哥旅美台侨关注并且展开邀请。他们虽不是专业的主办单位，但在台美文化交流与推广台湾文化上不遗余力。

美巡后不到两周，乐团又前往日本。首先于兵库县立艺术文化中心，接着在东京歌剧城的音乐厅中演出，最后应「玫瑰之町—福山国际音乐祭」邀请，于福山市文化艺术馆进行系列音乐会。后者的策展人是世界闻名的声学大师丰田泰久，在这样设计精良的音乐厅中，NSO担任驻节乐团，演出开幕、闭幕音乐会，为双方留下良好的交流经验。

国际巡演的节目规划与策略

美国与日本的巡演时间相差不远，可视为同一系列的国际巡演，然而为了不同的国家，音乐总监马寇尔特地在每个场次微调曲目。在美国有经典的古典作品德布西的《海》、孟德尔颂：《芬加尔岩洞》序曲；日本行换上了有贝多芬《合唱幻想曲》。此外，台湾作曲家作品分别为乐团与甘迺迪中心共同委托创作的陈可嘉《潮生潮落》、以及李元贞《美浓之道》、金希文的《日出台湾》。就现场反餽来说，作品具有独特风格，尤其融入客家文化的《美浓之道》，透过管弦乐的语言表现了台湾的精神。

在巡演的规划中，也可以看出精心计划的策略。由于乐团能够担任首席的有代理首席邓皓敦、正在NSO服替代役的林品任，以及还在首席试用期的曾智弘，因此马寇尔设计让他们各展拿手绝活。他解释：「由于林品任原来是独奏家，在日本也特别受欢迎，所以我希望他在日本专注于独奏工作。」因此在美国演出、黄俊文演出协奏曲时，林品任就担任首席，在适度地衬托独奏之外，也给出优美的独奏乐段。在日本，有丰富经验的邓皓敦负责音乐会，曾智弘则致力于教育音乐会。「这样安排的效果非常好，展示了我们乐团拥有多位优秀的音乐人才。」

值得一提的是，在东京歌剧城的演出，独奏家由林品任担任，但他非但没有为了避免 相互较量而换曲目，反而自信地展现出与黄俊文不同的风格。此外，音乐会也刻意加上了日本钢琴家福间洸太朗的独奏，并且安排日本东京大都会合唱团及来自台湾的八角塔男声合唱团与NSO同台演出，在贝多芬雄伟的曲目下，展现出台日友好的情谊。

演奏之外，不管美国或日本的巡演，NSO也发挥音乐推广教育的功能。例如在美国安排黄俊文到马里兰州华盛顿复临大学（Washington Adventist University）举办大师班；在日本的福山艺术祭不但有室内乐演出，更有3场学生专属音乐会，由NSO协同指挥吴曜宇担任指挥。郭玟岑肯定且骄傲地说：「我们的对象从学生到高龄长者音乐辅疗与工作坊都有。」就是因为「NSO艺脉传承计划」培养青年指挥人才、在室内乐、在教育上的着力与打磨，才能在国际的舞台上发出光芒。

外交铺底，团队合作

长久以来，一个乐团的国际巡演，不单只是乐团自身的事。不同世代用不同的方式进行「文化外交」，目的是借由软性活动，试图化解某些紧张的事态。

对NSO来说，国际巡演也并无二致。郭玟岑表示：「我们的任务是提供一个很棒的文化内容，让大家看到来自台湾的质感，但在这次的巡演中，不管是在美国或日本，都有文化部与外交部的大力协助。各单位只要到了国外，就成为伙伴关系」。没有政府单位在外长期的经验，横向的联系不可能那么顺利。她以荷兰皇家大会堂交响乐团为例，只要一发布要到台湾演出，票房随即秒杀，但乐团抵达时，为什么荷兰驻台办事处仍旧费心办活动？为的就是让更多人了解荷兰文化。事实上，各个国家只要有团队外访，代表处都结合软实力推展自己。「这是全世界外交体系都在努力的事！」她说：「我们这次就像打团体战，对于战友们的帮忙，我相当感恩。」

在每一场音乐会后的安可曲前，马寇尔都会转头亲自向台下观众说：「Formosa是台湾的旧名，意味着美丽的岛屿，希望大家可以造访。在这之前，作为给大家的邀请函，我们要演奏一首《来自福尔摩沙的天使》。」随著作曲家萧泰然温柔的旋律一出现，在场观众莫不为之动容。NSO团队在每一场音乐会中的努力，让国外挑剔的乐迷也不得不折服。美国与日本之行，乐团在短短时间内展现了高度艺术水准、与访问国的人们建立了良好的联系。为自己发声、也为这块土地发声。NSO明白，离开舒适圈的挑战很大，要克服的困难也多；然而他们也知道，当解决各种问题的弹性愈高的时候，就等于往一流乐团更近一步了。

本文作者：李秋玫

(本文摘自《PAR表演艺术7月号第354期》)

《PAR表演艺术7月号第354期》