韩国首位三大影展满贯名导 金基德生吃人肉、恋母情结道出脱序人性
《末日飞船》剧照。（可乐电影提供）
南韩导演金基德去年因新冠肺炎客死异乡拉脱维亚，享年59岁。他其实是很早就在国际受到肯定的作者型导演，金基德念过军校、神学院，至巴黎学习画画而后半路出家拍电影。作品通常成本不高，采取写实路线，擅长透过底层人物，描写人性与情欲最直接的爱恨挣扎，往往在电影中展现残酷犀利的力道与痛楚，教人不忍直视。他从90年代起就在国际走红，虽在南韩因性骚扰案与另类作风而毁誉参半，但仍被视为韩国最具代表性的创作者之一。
四月份「中山73」聚焦在2012年后的金奖作品让影迷回顾。2012年荣获威尼斯影展金狮奖的《圣殇》，使他成为南韩首位坎城、威尼斯、柏林三大影展满贯殊荣的导演，此片更接连夺下2012青龙电影奖最佳影片、2013大钟奖最佳女主角及评审团特别奖。故事讲述以暴力讨债为生的男子，某天一名声称是自己生母的神秘女子出现，他从一开始的无情回绝到最后产生母爱依赖，但女子却突然遭到绑架，越来越多不为人知的秘密开始被一一揭露。该片首映后被认为尺度大胆挑衅，甚至挑战不伦禁忌，蔚为一时的国际影展热门话题。
2014年的《莫比乌斯》也是影不惊人死不休的代表作品之一。描绘一名妻子得知丈夫出轨，悲愤交加地决定阉割熟睡中的丈夫未果，竟将屠刀指向儿子。儿子拖着残缺的身体长大，性格也逐渐扭曲，多年后离家的妻子回来，与儿子竟开始产生暧昧情愫。具有挑战伦理的叙事风格，当时除了再度入围威尼斯影展正式竞赛，亦入围2013青龙电影奖最佳新人男演员。而2017年《困兽之网》则挑起敏感的南北韩议题，讲述一名北韩渔夫不慎误闯南韩水域，遭怀疑是间谍因而被拷问盘查，南韩政府不惜罗织罪行，宣称为”解救”同胞脱离独裁，要求渔夫输诚转向，但心系亲人还在北方的他在不愿投诚，身心饱受煎熬。《困兽之网》以国界疆域对人性的限制与扭曲为题旨，透过影像做出了极具力量的政治隐喻，也一举获邀至威尼斯、多伦多、金马等影展首映。
首度于台湾大银幕映演的遗作2017年《末日飞船》，则是由张根硕主演，叙述一艘军舰驶向大海，三教九流的乘客沉溺于酒精、毒品和性之中，人类的种种丑态尽现，整晚疯狂施暴、纵欲之后，早上乘客一觉醒来，却发现整艘军舰飘浮在空中，不知身在何处、惊慌失措的乘客开始骚乱不安，舰上的存粮更只能撑一个月，孤立无援的情况下一切开始失控，人们开始为了生存而不择手段。片中生吃人肉、随意发狂杀人的行为，建构一个道德早已脱序的世界，宛如社会集体精神病的缩影。即便是金基德在南韩执导的最后一部作品，仍让影迷见识到丝毫不减、特属于金基德的风格—深度刻画小人物面对阶级困境的激进批判意识，每每惊世骇俗的批判力道与人伦禁忌，都与他一生的际遇和名声同样饱受争议。
「中山73影视艺文空间」四月讲座「来自社会底层的嘶吼—金基德」，邀来前台北电影节策展人、资深影评人涂翔文，引领影迷重温这位影像犀利、饱受争议却在国际圈粉无数的电影大师。他提到金基德，如果看过他的任一部作品就知道他不是「正常人」，一定是经历过许多轰轰烈烈的事情才能拍出这样令人「不舒服」的作品。金基德拍片的特色是人员和金钱很少、速度很快，最高纪录是两到三天就拍完一部片。涂翔文也提到，他的作品常常挑战人伦、暴力的极限，很注重底层边缘人的故事，主角常是流氓、杀手、妓女，但也常对主流价值提出质疑，电影里黑白是非没有绝对，不倚赖语言和配乐，很简单地用人物的情感去反映议题，同时也常善用空间与水的意象。
涂翔文也惋惜金基德导演的逝去，以他的年纪应可再拍出更多好作品，也推荐初次接触的影迷可以依照《困兽之网》、《圣殇》、《末日飞船》、《莫比乌斯》这样的顺序观影。而他也举西方的拉斯冯提尔和台湾的杨德昌导演，与金基德分别作相似与相反的对照。前者和金基德一样，很敢挑战人性的极限，很多我们觉得不可思议的事情竟跨越了道德界线，可以从他们的作品看到现实跟残酷；后者则很不一样，杨德昌讲城市故事、处理中产阶级，对台湾近代社会有很多分析跟针贬，和金基德极简又讲底层社会的风格浑然不同。