【马欣专栏】第91届奥斯卡 好莱坞光芒弱化的开始?

图文/镜周刊

奥斯卡这一届入围名单公布后,到现在仍不冷不热的,这几年奥斯卡的影响力愈来愈弱化,仿佛原来它代表的电影魔法也跟着失灵。我们很久没有共同期待一个好莱坞巨星,也很久没有期待史诗片出现大银幕,好莱坞跟奥斯卡都碰到了难关,这次入围最佳影片的电影风向,更是显出弱化的原因。

这几年。奥斯卡无论收视还是演出都一直被人唱衰,但并不意外,因这不只是平台使用习惯改变问题或是被剧集攻城掠地的问题,而是奥斯卡,这个有点嫌滥情但不失水准的奖项,何时从第91届开始,连一个平实感人故事,一个代表的人物主角都选不出来了。但这份温情主义一直是奥斯卡的强项,也是联系世界人们的原因。

谁也没想到,或者只有我没想过,此生会看到好莱坞电影光芒弱化的一天,无论各国颁奖典礼如何具有权威,但奥斯卡向来是全球最具有吸引力的奖项,因为它选出来的片虽不尽然最艺术,但至少是最老少咸宜且具品质的片。它是最普罗的,也是美国文化里最强大的输出品,同时引领着多个世代人的价值观,但这样的大奖,如今因为更分众的市场,娱乐型态改变分散人对电影的注意力,也受到考验

生态的改变,让人无法留神在同一件人事物上多久,对艺人也是如此。老实说,奥斯卡无可否认它就是个大秀,秀大牌明星集聚一堂的魅力,不过今年奥斯卡尽管媒体仍然炒得沸沸扬扬,但无可否认的,人们已经没有像期待当年李奥纳多狄卡皮欧(不管是否要唱衰他)、布莱德彼特、班尼迪克康柏拜区等人现身于红毯那种万众瞩目的热劲,那种魅力所向披靡的大明星在今年期待度明显变少,当然仍然有艾玛史东、女神卡卡与布莱德库柏等。但所谓绝对的票房巨星不再,好莱坞星光是青黄不接的状况,一线女星如艾玛史东、小珍妮佛、娜塔莉波曼等人,还难以达到当年妮可基嫚的地位。一方面再也没有时尚大师如卡尔拉格斐(日前逝世)等人的加持,时尚环境改变,明星设计师的时代不再,因此也少了好莱坞与时尚界彼此哄抬的气势

而资深女星如茱莉亚罗勃兹等,或是年轻的安海瑟薇,即使演技进步,也难以到达当年梅莉史翠普等人的传奇地位,因为缺乏好的抒情剧本,好莱坞电影的剧本荒直接冲击的是专攻内心戏的女星星光,成为附属角色居多。而男星也因为系列电影与大堆头排场片太多,而失去了可以支撑全场的绝对魅力,对于奥斯卡这样看热闹为主的奖项,五年来商业剧本荒下,逐步失去绝对的票房巨星是隐忧。

而刚好第91届的热门电影口味相当分众,以入围最佳影片的名单来说,可以看出2018年的好莱坞电影较没有突破之作,院线票房逐年下滑之际,电影品质与尝试相对保守。只剩Netflix的《罗马》勇敢地发挥,故事深刻有余韵,但它有相当的门槛,并非老少咸宜的票房片,是否能通过奥斯卡这相对普罗的考验,还很难说。

《一个巨星的诞生》挟票房威力,入围8项气势强,但导演库柏仍有新人的生嫩,故事固然顺畅,但人物塑造过于样板且缺乏血肉;没有足够的内心戏支撑刻意狗血的剧情,使得角色缺乏独特性格,靠配乐撑出人物记忆点。

《波希米亚狂想曲》固然满足了乐迷思念的心加上主角原本的人生戏剧化,足以成全了一段经典的感人落幕,但没有故事的余韵,就是完成了一个阶段的回顾,也是一部热闹大于价值的乡愁电影。

近来回顾70、80年代音乐人物的电影,都没有导演奥立佛史东在1991年的《门》(The Doors)面对人物阴影的拍摄。有珠玉在前,这两部明显避重就轻了。

《真宠》的成功在于鬼才导演尤格蓝西莫再度以视觉艺术表达人的寂寞,那种因寂寞扭曲的灵魂,在压抑的风格下呈现无声呐喊。这部虽是蓝西莫最平易近人的作品,但在其他美国价值浓厚的入围片中,得奖率低。

黑豹》虽是漫威第一部入围奥斯卡「最佳影片」的作品,但并非是英雄片中最杰出作品,只能说是不过不失。优势在非常政治正确,在种族问题恶化的美国,它出现在一个对的时机点。而《幸福绿皮书》隐含了美国社会对种族与性向的多重歧视,人物设定有趣,故事说得有笑有泪,是值得一看,但仍是小品格局。

相对于《黑豹》,《黑色党徒》与《为副不仁》台词的犀利与演员的较劲,的确有着好莱坞的真功夫。《黑色党徒》讽刺3K党恐惧与自恋的黑色幽默,显得棋高一招,借古讽今的形象隐喻了现在的川普,带着畅快的悲伤,故事层次丰富许多。

《为副不仁》的主角是硬底子演员克里斯汀贝尔,演技依然没漏接,拳拳到肉地如他在《大卖空》中的行云神采,演出官僚钱尼如何控制政坛与小布希的一步步上位,果然是挑剧本的演员,精彩与深度不输当年《纸牌屋》,但《为副不仁》的小布希时代,才是埋下现在世界局势的关键

这两部电影如前年的《攻敌必救》,固然快狠准,但仍属精英口味,让观众距离,难以像史蒂芬史匹柏的《紫色姐妹花》将议题包在故事里发酵,让其深入普罗。

今年的入围片,看得出这届奥斯卡想挽救连年低迷的气势。但这届没有铺天盖地魅力的史诗电影,拍美国自家事也已经无法让亚洲观众关注,随着平台的不同,我们看待这世界的角度都变了。但在自家看与大戏院的共感不同,电影在这样转型的处境下,奥斯卡也面对了空前的危机。

这次没有主持人没关系,如何能再找回全球影迷一起办喜事的感觉才是正事,如同当年看汤姆汉克连庄到如同自家人、或是重温当初人们期待《铁达尼号》再次对他们呼风唤雨般。电影与剧集不同,它更能实现所有人梦想的最大值,在两小时之中,共感着我们的情感。如果影迷失去了大家因为梅姨在《麦迪逊之桥》的车上演技同哭的瞬间,或是《阿甘正传》里单纯的相信,还能有奥斯卡那种唤醒人们热血的感觉吗?

奥斯卡之所以不同于其他奖,是因为其选片有渲染力,固然不是艺术最高殿堂,但仍然是唤回大众对电影热情与共同期望未来的最大奖项,只是如今连好的平实剧本如《费城》《云端情人》都日渐减少。今年奥斯卡只是好莱坞电影的警讯,说故事的基本功流失,才是之后是否继续掉漆的关键。

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