圣路易及博艺府家双联展 水晶、银器总值高达上亿元
▲圣路易水晶行政总裁Jerome FOUGERAS de LAVRRGNOLLE（左）特地从法国来台，参与双联展活动。（图／记者洪菱鞠摄）
来自法国的圣路易水晶（Saint Louis）及博艺府家（PUIFORCAT）居家银器，6月1日至9日首度在台于BELLAVITA宝丽广场举办双联展。宛如置身贵族生活的情境式空间打造，将彩色水晶、吊灯、复刻版花瓶及银器等80多件总值高达上亿元作品，以最贴近人群的方式，展现百年工艺精髓。
▲圣路易水晶以双套色制玻技艺，吹制并切割出彩色水晶的丰富样貌。（图／记者洪菱鞠摄）
拥有400多年历史的圣路易水晶，以传统口吹技术、双套色制玻等技艺制作水晶艺品，此次展出的彩色水晶系列、6款水晶吊灯和5款复刻版花瓶，都是相当具收藏价值的艺术品。例如重现19世纪原创精神并融入现代风格的Potiche Patrimoine系列水晶花瓶，瓶身包含了线条、平面、橄榄型、钻石等所有切割工艺，需历时6个月至1年，才能生产一件作品出来。
爱马仕董事总经理程家凤表示，圣路易水晶的工匠不仅要忍耐1,400～1,600度高温烧制水晶，尤其在切割过程时，是将艺品拿在手上或扛在肩上进行，即使重达40、50公斤的花瓶，也以同样方式拿捏力道纯手工制作。成为一名真正的工艺师至少要磨练超过10年，因此一般年青人投入学习意愿不高，现在工艺技术多为父传子，就怕百年技法从此失传。
▲Altesse彩色水晶古董花瓶以1929年的Massenet餐具为设计灵感，使用白珐瑯加蓝色水晶搭配手绘的24K黄金制成。（图／记者洪菱鞠摄）
将有色水晶或珐瑯覆盖于透明、无色水晶上，以双套色制玻技艺让水晶色彩层次有变化，是圣路易水晶的特色之一，这次展示的2款复刻版花瓶，就分别运用白色珐瑯与蓝色水晶双套色技法及琥珀色水晶吹制成形，再手绘上24K黄金纹饰。另外，水晶吊灯融合了古典与现代感，以法兰绒灰色调展现有色水晶的不同面貌。
▲Flannel Grey系列Renversant 18灯型（左）为今年米兰家具展最新艺品，巴洛克风格与法兰绒灰色水晶，散发柔和、温暖的光泽。Excess 系列15 灯型（右）让不对衬的钻石变成水晶石，看似粗糙却令人惊喜。（图／爱马仕提供）
远从法国来台的圣路易水晶行政总裁Jerome FOUGERAS de LAVRRGNOLLE特别提到，由于水晶吊灯提供客制化，曾有一名东欧客户要求为他家9千坪大的豪宅，订制一具高9公尺的吊灯，在与他花了近2年时间沟通、制作后，最后用了212盏灯泡才完成，是目前个人订单中最大的一盏。
▲Ruban系列圆形镀银收纳盒（左），突显原创三条「缎带」的环状设计；Art Deco 1937系列银盘（右），两面以金属抛光处理，凹槽边缘饰有三颗金属球，下方镶嵌玫瑰木作支撑。（图／爱马仕提供）
精致工艺传承至今已近200年、以打造银器起家的博艺府家，其餐具及装饰艺品不只为皇室贵族使用居多，作品更被法国罗浮宫珍藏作为展品之一。这次展出Ruban与Art Deco 1937两大系列，皆出自银艺大师Jean Puiforcat所构思，前者为1930年推出，是以逆螺旋环绕方式所形成的三条「缎带」为外形设计；后者则是以1928年设计的Etchea茶具与咖啡杯组作灵感。
为了让这两个系列更具丰富与完整性，Ruban于2013年延续原创精神延伸出收纳盒、花瓶、银盘及相框；Art Deco1937则是推出相框、收纳盒、银盘跟零钱置物盘。