脱口秀节目亟须摆脱“梗依赖”

从《实话实说》，到《东方夜谭》《今晚80后脱口秀》，再到《脱口秀大会》，脱口秀文化在中国间歇性地发展了一二十年后，终于迎来了爆发时刻，目前不仅线上点击量很高，据说线下的脱口秀表演也一票难求。

脱口秀的走红，以及其散发出的顽强活力与生命力，吻合了社交媒体时代年轻人释放压力与吐槽的需求：对老板的反感，对超时工作的抱怨，对未知生活的恐惧，还有对人际交往的逃避等等，都被写进了脱口秀段子里，在爆笑中观众似乎得到了些许安慰与治愈。

但也有一种潜在的风险盘桓在脱口秀节目周围，即观众对于脱口秀演员与内容的要求越来越高，唯有更加劲爆的段子、更为激烈的情绪，才能使观众保持对节目持久的兴趣，于是，一些脱口秀演员开始冒险，追求“炸场”效果，对于脱口秀的长期发展来说，却如同饮鸩止渴。

就目前脱口秀的基本盘来看，一是相比之下观众更喜欢简单“粗暴”的搞笑，二是一旦把握不好分寸与尺度，很容易让一名脱口秀演员被集体抛弃。此外，还有一个重要的原因是，现在的脱口秀内容基本是靠梗文化支撑起来的。而梗文化的易碎性以及难以保鲜，使得脱口秀节目缺乏更耐人寻味的空间。

何为梗文化？简而言之，梗文化是网络起哄文化、吐槽文化、弹幕文化、网红文化的综合体，梗文化集合了上述各种网络文化的精华，并赋予了某种神秘感，使得“讲梗”成为年轻人心照不宣的秘密。通过梗文化，年轻人获得了一种更深的共鸣和一种集体在场感。于是，不断寻找流行于年轻人中间的各种梗，成为脱口秀演员在当下最为本能的创作冲动。

“女工梗”“双胞胎梗”“直男梗”“离婚梗”“谐音梗”……以今年夏天很受关注的《脱口秀大会》第三季为例，可以看出当下的脱口秀内容是段子与梗的天下。对于新鲜的梗，观众报之以掌声；对于老梗，因为早已与演员建立了一种情感上“朋友式”的联系，观众也会给予默契的笑声，正是基于梗文化的中介功用，让脱口秀体现出空前的活力。

早期的脱口秀节目之所以没能生存到现在，一个很大的原因是播出平台的限制。因为在电视台播出，需要更长时间的制作准备，也受更多内容上的约束，在跟进新鲜事物、实现灵活转身方面，比不上现在主要在网络平台上传播的脱口秀节目。但是，节目受欢迎，不等于制作者没有危机感，观众宽容背后的挑剔以及喜剧口味的不可捉摸，也让现在的脱口秀节目制作者如履薄冰。

想要长期赢得关注与喜爱，中国的脱口秀节目亟须解决的一个问题是摆脱“梗依赖”，多用演员的人生经历与生命体验以及对生活的敏锐观察，创作出既幽默又有深度的段子。西方脱口秀的影响很大，他们的主持人与演员以中年人为主，甚至不乏老年演员仍然意气风发的实例，这就是得益于年龄与阅历所带来的优势。而中国的脱口秀演员都年轻，这使得他们在生活积累与素材提炼方面难免有所欠缺。要知道，优质的脱口秀，只讲梗、只嘲讽是不够的，最终还是要回到内容层面上的丰富与犀利。

不过，年轻也有年轻的好处，成长的空间很大，未来的舞台也很大，这一代脱口秀演员有可能改变中国观众的喜剧观念，造就一个新的喜剧时代。韩浩月