艺术高教系列报导／大艺术家 不会被领域框住
「成功的艺术家，跨领域的能力都很好。」北美馆馆长黄海鸣提出观察说，有影响力的艺术家，常结交不同领域的专家，并且愿意做跨领域的交流；他们走进社会底层，接触各式各样的人，睁开眼四处观看社会百态，才成就出一个具影响力，并且能够感染人心的艺术家。
艺术家一旦跨领域交流，视野将随之开拓，关心的议题也会开阔起来。但黄海鸣观察台湾当代艺术家现今的创作走向，他却担忧地表示，大议题的论述与对抗正渐渐在消失，许多当代艺术家的创作走向，纷纷走向小感性与小议题。
这样子的走向，其来有自，从台湾的艺术教育的走向就可以看出端倪。「艺术教育的学院倾向越来越强」黄海鸣表示，学院式的艺术教育，走向着重「艺术专业知识」的训练与「艺术家性格」的养成，对于其他领域学科，像是社会科学的、人文科学等类别，便渐渐开始忽略了。
学院式的训练方式，让学生的交友圈越来越窄，朋友圈被局限在艺术的圈子里。黄海鸣分析道，若长久只专精于艺术领域，学生理解其他领域的深度将会降低，对社会各类议题的关注也会减少。一旦在复杂的社会里，学生的参与感低落，毕业成为艺术家，在创作的表现抽离了社会百态，将使得台湾的艺术与社会间连结逐渐减少。
黄海鸣表示，艺术家与社会连结太少，创作始终绕着同样的圈子打转，「有危险」。他认为，艺术作品的格局太小，会渐渐失去与民众对话的机会，使得艺术品只能固定出现在一些展览里，无法深远地影响社会。不只如此，黄海鸣也认为，如果艺术家对复杂的真实社会没有充分理解，艺术理论将只是理论，也没办法继续发展、衍伸，提供艺术家不止息的创作能量。…更多内容请看http://artemperor.tw/focus/148