白先勇当推手 400年昆曲焕发青春

白先勇（左）为青春版《牡丹亭》特别邀请张继青收徒指导。（联合文学提供）

悠悠400年历史的昆曲一度式微甚至被视为濒临消亡，如今青春版《牡丹亭》已然登场20年，走遍两岸更登上国际，演出400余场。台大名誉教授王安祈形容，昆曲在这20年，俨然如汤显祖写给男主角柳梦梅的词，从「风月暗消磨」走到「春光有路暗擡头」甚至更进一步「惊春谁似我」。这幕后的推手，正是自许为「昆曲终身志工」的作家白先勇。

曾感慨「元曲现在已经不能言不能唱了，宋词也不能唱了，我们变成一个没有声音的民族。」发愿要将昆曲的美丽与哀愁，再现于当代舞台，白先勇虽自谦「自己不是昆曲中人，本来轮不到我做」，20年来度过重重关卡，他认为是心中的「不服」触动了每个参与者的隐痛：「千年灿烂传统怎么就衰弱了？如果400年历史的《牡丹亭》在21世纪的舞台上还能重放光芒，千年的传统文化是不是也有机会和现代舞台接轨，焕发新生？」

京剧大师梅兰芳抗战胜利后演出的〈游园惊梦〉，让9岁的白先勇昆曲梦始于此；1966年他赴加州大学圣芭芭拉分校当讲师，边写小说〈游园惊梦〉边听梅兰芳的唱片；1982年〈游园惊梦〉改编成舞台剧，是中国话剧史上首次把昆曲溶入话剧在舞台上演出；2000年白先勇心脏病发命悬一线，康复后自觉上天留人，悬念的竟是昆曲复兴大业未竟。担任青春版《牡丹亭》剧本整理的台大中文系荣休教授张淑香忆及这段故事的起点有感「昆曲让白先勇活回来了，他病里回生，是不是会像杜丽娘还魂一样，登高一呼，向世人证验他昆曲之爱的宏愿呢？」

筹划1年多，把20年的历史都收进《牡丹花开20年》一书，重1.6公斤、847页、60万字、80位撰稿者、200多张照片的厚重分量，白先勇认为收的是天命，存的是敬畏之情，每一道关卡都是靠着众志成城的善意克服，包括邀请浙昆院长汪世瑜、苏昆台柱张继青在讲究门派的戏曲界，跨省跨团替小兰花班演员进行为期一年的魔鬼营训练；包括2003年尚在进行剧本讨论时就爆发了SARS，主创团队仍持续聚论，将全本55出的《牡丹亭》裁剪成27折；包括台北首演前逢总统大选后政治气氛紧张，大陆国台办放行批文迟迟未发放，白先勇与樊曼侬都已准备好飞北京亲自抢批文......。

2004年白先勇以「青春」为题的《牡丹亭》行至今日，王安祈指出有着多重意义，除了演员绮年玉貌，「青春」更是汤显祖精心设计的意象，看似情爱追寻的主题，亦是青春冲撞窠臼；青春版《牡丹亭》走入校园，亦是让青春新观众代代相传。

王安祈指出，「青春版《牡丹亭》一部戏改变了昆曲命运，由青春版到校园传承版，正是古老文化在当代注入的崭新生命。」梦回莺啭，传唱不歇。