国光剧团《百年戏楼》 荣耀重现京剧演员「艺事浮生」
▲《百年戏楼》借由蛇「缱绻纠缠」的意象，以《白蛇传》做为戏中戏贯穿全剧，串起京剧百年「男旦盛行」、「海派京剧」、「样板戏」三个时代。（图／国光剧团提供）
国光剧团「伶人三部曲」去年在上海掀起一波「台湾京剧新美学」热潮，颇受好评，也赚了不少上海人泪水。探讨角色心事的《水袖与胭脂》与演绎伶人百年故事的《百年戏楼》，历经多次海外巡演，将于4月9日至12日在台北城市舞台，荣耀重现这两出刻骨铭心的伶人双经典！
《水袖与胭脂》以「戏的创作」为主题，探讨一部如昆曲《长生殿》般伟大的巨作如何诞生。国光剧团艺术总监王安祈让《长生殿》在《水袖与胭脂》里因着唐明皇的向内凝视、面对自我而逐步创作完成，唐明皇透过伶人胭脂水袖的妆扮唱出内在反省，让杨贵妃终于听到唐明皇的悔愧。
《百年戏楼》则借由蛇「缱绻纠缠」的意象，以《白蛇传》做为戏中戏贯穿全剧，串起京剧百年「男旦盛行」、「海派京剧」、「样板戏」三个时代，刻划出京剧人面对传统与创新之争的抗衡及人与人间的恩怨纠葛，并以舞台剧的形式展现京剧演员台前幕后的艺事浮生。
这两出乍看题材宏伟，创作灵感来源其实很简单，艺术总监王安祈说到：｢戏，启动一切｣。《水袖与胭脂》的编写因昆曲泰斗俞振飞弟子蔡正仁1992年来台的《长生殿》演出而起。当时的版本演到唐明皇的雨梦思念即结束，唐唱着对杨妃的思念，却无反省，让坐在台下的王总监觉得唐明皇尚未面对自我，还不够｢成熟｣。隔年蔡带来《长生殿》后半〈迎像哭像〉一折，面对杨妃塑像，唐明皇终于勇敢面对自我，唱出对杨的悔愧。随着唐的情感转变，萌起王总监创作《水袖与胭脂》的动机：让杨贵妃当场听到唐明皇的道歉！更藉唐的心境转变，探讨｢创作｣的本质与过程。
原为建国百年而作的《百年戏楼》也是王总监在看戏时获得的灵感。当时坐在光复厅古迹的环境里赏戏的总监，剧中一名穿越历史时空着戏装从二楼边唱边走下的女子，让总监灵机一动在建国百年时搬演京剧百年。而杜近芳与叶盛兰间的佚事（杜近芳在文革期间出卖叶盛兰），也促成王总监决以《白蛇传》贯穿｢百」剧（杜叶原为合演《白蛇传》的最佳搭档）。
《水袖与胭脂》及《百年戏楼》将分别在4月9日与10日晚场、4月12日午晚场在台北城市舞台演出各两场。10日晚场的｢水」剧与｢百」剧皆已售罄，《百年戏楼》应高雄春天艺术节邀请，5月8日至9日会在高雄大东文化艺术中心演出两场次。购票可洽两厅院售票系统。