来自心灵的呼唤 尚•杜布菲回顾展
▲尚•杜布菲，《Paysage aux argus》，1955。（图／取自Beyeler Foundation。）
无论是沙子、海绵、炉渣、干燥花、蝴蝶翅膀等千奇百怪的素材，在20世纪法国艺术家尚‧杜布菲（Jean Dubuffet）手中，都能变成美丽的艺术作品。他用各种媒材拼贴的画面质感粗糙、有颗粒感，仿佛历经岁月摧残的斑驳墙面、远古壁画。
除了使用全新的素材，尚‧杜布菲也不被传统技法限制，常用粗旷简单、抽象的线条与阴郁浓厚的色彩，描绘他内心的感受与扭曲的人物肖像。这种风格推动了当代艺术与街头艺术的发展，影响大卫•霍克尼（David Hockney）、尚米榭‧巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）、凯斯‧哈林（Keith Haring）等多位艺术家。
为了纪念这位重要的艺术家逝世30年，今年1月，瑞士拜勒基金会美术馆（Beyeler Foundation）以「尚‧杜布菲：变形的风景」（Jean Dubuffet: Metamorphoses of Landscape）为题，展示超过100件尚•杜布菲的作品，让人们欣赏他独特的视觉表现与创作脉络。展览展至5月8日...( 详全文：http://artemperor.tw/focus/1287 )