Mirror＆Music
Mirror＆Music，镜与乐，是使川原三郎（Saburo Teshigawara）今年度在台湾的演出表演舞目。
使川原三郎，被誉为是现代艺术鬼才，也是新舞台「新舞风」邀约的编舞家与舞者，而且，他这是第4度在新舞台表演。
对现代艺术没兴趣，或是不太能理解现代艺术的人，可能也会不太能理解使川原三郎的舞蹈表演，但是，还是能够看得很高兴，因为音乐和灯光效果都很棒。
不过，像「新舞风」艺术总监是林怀民就会看得很「感动」，甚至会看着看着想要跳到舞台上跳起来。
即使是认为自己一点舞蹈天分都没有的新舞台馆长辜怀群，观看15分钟的彩排，就感动到也想要在舞台上舞一曲。
辜怀群感动的是，看到创作者的更多体验，人体律动的韵律，很是美、很是令人感动。
说到舞蹈，辜怀群说，她在大学时曾参加过踢踏舞比赛，得了个第2名。为什么是第2名？因为她把舞跳的像个体操，一点细节都没落掉，不像其他参赛的同学，不是掉东，就是落西。
辜怀群虽然把踼踏舞跳得像是做体操，可是，因为跳得很「精准」，所以，拿了个第2名，但是，她也因此明白，自己一点舞蹈天分都没有。
辜怀群的明白，就是使川原三郎说的，跳舞时，不要太仰赖记忆，因为那样会很容易出错，不如发挥想像力，反而会有意想不到的效果。
所以，表演，需要的是想像力，不是记忆力，观看现代艺术，可以有很大的想像空间。
那么使川原三郎是什么样的舞蹈家呢？依据介绍，他原本是学习雕塑、从事塑胶装置的创作者，跨足舞蹈后，在1985年成立「渡乌舞团」（KARAS），第2年就在对现代舞口味最刁钻的法国舞蹈界崛起，一路从欧陆、纽约、伦敦红回东京的编舞家。
使川原三郎，能编能跳，从灯光、服装、舞台装置都一手包办，能以单纯的灯光做出层次繁复的舞台效果，林怀民称他「光用灯就很magic！」，但是，又一点也不让多元媒材喧宾夺主。
这次镜与乐的舞蹈表演，新舞台的节目介绍上写着：一场科技、身体与空间的极度交战，就在你睁不开眼的眩晕间，复音巴洛克的华丽梦幻，引领你看见看不到的三度视觉...。
这是在说，这个舞蹈表演的元素，除了看到身体的律动，也可听到和谐的巴洛克音乐对比狂躁震荡的电子声响，表达的是在极端的声音与视觉包覆下，舞蹈成为一只容器，包容流畅也包容断裂；包容动，也包容不动...。
用使川原三郎话来说，就是Music音乐，虽然看不到，只能用听的，但是，会在心里发生作用与感动。
Mirror镜子，他说，虽然可以用眼睛看到镜中物，但是，镜子所照出的万物，都与现实是相反的，甚至没人知道镜中的世界是什么？所以，人们从镜中看到的是表面的事物。