台湾人在大陆》上海学昆曲 两岸共同的乡音

马叔安（右）在排练。（摄影：陈聪瑶）

一袭水袖丹衣，一曲醉人惊梦，明眸流转间，裙裾飞扬。对于台湾新竹人马叔安而言，每周三学习昆曲是他一周中最期待的时光。

在台湾读高中时，马叔安通过书本了解昆曲，学校附近演出的一曲青春版《牡丹亭》，更让他沉迷其中。时至今日，他还清楚记得与昆曲的第一次「邂逅」，「读了《牡丹亭•游园惊梦》选段后，我被震撼了，被课业压得喘不过气的我在戏文中寻得了『知音』。那一刻，我感到自己并不孤单，我和在幽闺自怜的杜丽娘有着同样的似水流年。」马叔安说。

2020年，马叔安来到上海一家台企公关事务部工作。「快」是他对上海的第一印象，开车快、工作快、用餐快，「交通信号灯一变绿，大家就呼呼地往前赶。别人都到了路对面，我才刚走到路中间。」马叔安回忆道。

快节奏和繁华背后，这座城市透露出的优雅同样让他沉醉。他很喜欢上海的园林和古迹，豫园、城隍庙、嘉定孔庙、松江广富林遗址……都让他流连忘返。「这些景物特别能让我怀古思情，在大城市中就能感受到人文气息。」也正是这座城市，让马叔安开始真正走入昆曲的世界。

马叔安登台演出。（受访者提供）

每周三傍晚下班后，马叔安都会背着戏服和道具，从位于浦东区的宿舍坐地铁到静安区跟昆曲老师学戏，风雨无阻。用他的话说，「唱昆曲时，生活中的烦心事和工作压力都被抛诸脑后，因为那是属于马叔安的事，我成为了一个崭新的完全属于昆曲中角色的自己。」

在上海学戏，马叔安坦言自己十分幸运。与在台湾学戏总像隔了一层纱不同，江浙沪地区是昆曲的滥觞之地，有一种与生俱来的「磁力」。学习昆曲时，马叔安没有玩票，而是不断超越自我。

戏曲行里有一句行话，「一身戏在于脸，一脸戏在于眼」，眼神在台上十分关键，这却恰恰是马叔安最大的短板。马叔安说：「我天生眼睛小，一开始练习时，老师常说眼睛张开，不要闭着眼睛，我说我已经睁开了。所以当时花了蛮长时间来克服眼神和体能的困难。」

在马叔安眼中，昆曲是一门极为「性感」的艺术，「性感，是优雅的极致。昆曲以最优雅、最含蓄的方式，婉转诉说着中华文化中最炽热也最受压抑的情感。」学唱昆曲《桃花扇》时，马叔安特地乘高铁去到南京，走在秦淮河畔，看着船来船往，想着戏中侯方域、李香君的悲欢离合，他仿佛置身其中。

沉浸于昆曲之中，马叔安时刻被感动着。他说：「被中华文化感动这个事情，是没有限制的，它不会因为年龄，甚至不会因为学历，不会因为两岸，有所不同，中华文化对我们来说是一个共同的乡音。」

马叔安还一直致力于昆曲文化的推广，除了立志要学唱更多剧目，他还经常给一些外国朋友讲昆曲的历史和故事。马叔安认为，任何一个传统文化的推广和传承都是艰辛的，因为要不断跟世界上其它轻薄短小快的潮流相抗，而传统文化一般都是慢节奏，需要花时间去体会。他希望，通过自己的努力，未来有更多人体会到中华传统文化中的那份感动。

从接触昆曲时起，登台表演《牡丹亭•游园惊梦》，就成了马叔安的梦想，这个梦想去年在上海得以实现。此外，马叔安在上海还收获了爱情，同样唱昆曲的女朋友，跟他一起完成了他的初舞台，「上海是个圆梦的地方。」马叔安说。（缪璐）