杂志精选》「蓝色狂想」创办人纪华麟带路 感受高雄Live音乐魅力

蓝色狂想创办人纪华麟为蓝色狂想乐团super band团长，曾获第20届金曲奖流行演奏类最佳作曲人奖，因热爱爵士蓝调，创立高雄第一间Live Pub，带起高雄音乐Pub风潮。(摄影/Carter)

推开蓝色狂想音乐餐厅的大门，浓浓怀旧慵懒氛围，时光仿佛倒回1990年，知名音乐人纪华麟因热爱爵士蓝调，与哥哥纪华朗开了高雄第一间Live Pub，带起高雄音乐Pub风潮；33年过去，随着国际级音乐场馆──高雄流行音乐中心2021年揭幕，加上遍地开花的在地音乐展演空间，南方音乐发展生机勃勃，令人期待。

蓝色狂想创办人纪华麟曾获第20届金曲奖流行演奏类最佳作曲人奖，也是「蓝色狂想乐团super band」团长，蓝色狂想店内透露纪华麟对音乐的醉心与巧思──状似大提琴的大门、桌椅加入竖琴元素等，2楼一大面抢眼的彩绘墙，则是向《蓝色狂想曲》（Rhapsody in Blue）创作者盖希文致敬，也是店名的由来，他说，这首作品结合古典与爵士音乐，「这种创新的精神，就是蓝色狂想创立的宗旨。」

走上蓝色狂想二楼，大提琴及音符布置映入眼帘，相当有气氛。(摄影/Carter)

蓝色狂想音乐餐厅里的大面彩绘墙，是向《蓝色狂想曲》创作者盖希文致敬，也是店名的由来。(摄影/Carter)

音乐Pub先驱 开启港都音乐黄金岁月

1990年代，七贤路一带美式俱乐部、酒吧及餐厅林立，纪华麟回忆，那时候的酒吧像是「Talking Bar」，仅有一排吧台与高脚椅，没有现场音乐演奏。当时在西餐厅担任乐手的他，希望将Live演出魅力带给乐迷，因此着手打造出一座属于音乐人的舞台，结合「现场音乐表演、休闲、餐厅及Pub魅力」，高雄首间音乐Live Pub就此诞生。

蓝色狂想创始店位于文化中心林泉街上，小小店面是乐迷用餐、放松的好去处。(图片提供/纪华麟)

由知名音乐人纪华麟开设的蓝色狂想音乐餐厅，33年来屹立不摇，是高雄音乐Pub的先驱。(摄影/Carter)

蓝色狂想创始店邻近文化中心，空间仅可容纳50多人，但Live Band独特的魅力仍吸引许多乐迷到访。这波音乐Pub风潮在高雄流行起来，一间间地开、一间比一间大，全盛时期多达30、40间，面对竞争压力，纪华麟决定将店面搬到现址扩大经营。蓝色狂想作为港都音乐Pub先驱，演出阵容皆为实力派唱将，包括黄小琥、杨培安、康康、迪克牛仔等歌手，都曾在此驻唱。

历经全盛时期，高雄目前有驻唱歌手的餐厅或Pub屈指可数，但蓝色狂想就像遵守与乐迷之间的承诺，33年来维持每天Live表演，带着使命感维持高质感的节目。许多高雄人都知道，想边吃饭边享受Live演唱，一定要来这里！纪华麟坦言，「经营者是否有音乐专业，是音乐餐厅能否生存下去的主因，我们生意一直都很好，疫情这几年差点撑不下去，不过现在的生意已慢慢回到疫情前水准。」

蓝色狂想音乐餐厅装潢设计怀旧有巧思，从二楼也能清楚看见楼下Live Band表演。(摄影/Carter)

Live演唱魅力 难以取代的满足感

纪华麟细数， 2000年开始风行演唱会、KTV，新的流行牵动着音乐产业发展，不过他深信「Live演唱不会被取代。」他说，相较于演唱会歌手与粉丝的远距离，Live Band表演者与观众间距离很近、互动性较高，且Live Band以翻唱为主，客人可以现场点歌、由歌手演唱，当客人获得满足，就会持续以行动支持店家，让音乐Pub得以继续存在。除了原本的老客人，店家仍得随时代求新求变，吸引更多年轻人走进店里，感受现场演出的美好。纪华麟也分享观察，发现高雄最近多了几间Live Pub，显示市场仍有需求。

此外，不同于Live Pub结合餐厅的形式，他认为，「音乐展演空间」源自近年独立乐团兴起，纯粹只提供演出，空间经营依靠乐团粉丝支持，在经营上会比较辛苦。谈到高雄音乐展演空间越来越多样化，纪华麟乐观表示，「不像以前的我们没表演舞台，现在这样独立乐团才有出头的机会，这是好现象！」

蓝色狂想音乐餐厅每天都有Live音乐表演，相较于演唱会的远距离，听众与Live Band距离很近，小空间听音乐的氛围无可取代。(摄影/Carter)

高雄流行音乐中心领头羊 丰富南方音乐产业

南台湾音乐中心──高雄流行音乐中心，以凝聚南方大小音乐社群，完整在地音乐产业链为目标。除了经营蓝色狂想，纪华麟是高流的董事，他说，高流组织庞大，举办活动规模也较大，常常吸引来自全台各地、甚至是其他国家的音乐人或乐迷参与。除了演唱会外，自办的「吹海风音乐节」、「Takao Rock打狗祭」、跨国音乐交流活动「下酒祭：音乐、啤酒、下酒菜 ft.日本冲縄県」、叫好叫座的「真爱秀·蓝宝石大歌厅」等，加上「高流系」产业工作讲座及专业培训课程，促使一般民众更容易接触流行音乐产业。

纪华麟率领super band在「2021跨百光年」海上舞台热力开唱。(图片提供/纪华麟)

高流的启用让南方音乐产业更加有生命力，对比过去，不仅音乐人有更多创作及表演舞台，乐迷们也能享受更接地气、更多元的表演，「但要提升高雄流行音乐产业，光靠高流绝对不可能！」纪华麟说，高雄拥有各种类型音乐展演场馆，无论大小规模，携手为音乐圈努力，让高雄音乐环境更加丰富。他也强调，因独立乐团蓬勃出现，台湾近10年来比较重视流行音乐，如何不将流行音乐视为「才艺」，而是从「教育」扎根就相当重要，例如：在国小、国高中增设流行音乐科目，充足下一代音乐文化知识，提供足够的职能训练…等。想改变音乐产业环境，先从制度着手，赋予下一个世代更多可能性，让台湾整体音乐环境蓬勃发展，一棒接一棒，激起新的音乐浪潮。

本文作者：王亭云

(本文摘自《高雄画刊》2023/04)

《高雄画刊》2023/04