杂志精选》科技加乘 开创未来音乐新体验

人们戴上VR 头戴式显示装置后，便可进入虚拟音乐空间，创作出独一无二的乐章。（图／ LyraVR）

翻开漫长的流行音乐史，可以发现在音乐的制作与体验上，科技往往扮演推进的力量， 而这也让人好奇，当今蓬勃发展的虚拟科技，将如何为音乐领域再带来一场新革命？ 致力于创新音乐体验的3D 影像团队「Fig Creative 芜花菓创意」执行长吴华伦，从自己的经验与观察出发，引领我们一窥新科技如何带来超乎既有想像的音乐体验。

热爱唱歌的吴华伦透过虚拟实境等技术，让人们站在虚拟舞台上开唱，享受全新的音乐体验。（摄影／林冠良）

虚拟乐器让音乐创作更容易

说起音乐与科技的关联，可以回溯至1877 年科学家汤玛斯・爱迪生（Thomas Alva Edison) 发明了留声机，让无形的声音从此能被记录与回放，也促成了流行音乐的发展； 而在百余年后的现在，虚拟实境（VR）、混合实境（MR）技术让人们不只能够保存声音， 更可以跨越虚实界线，来场前所未见的音乐飨宴。

举例而言，近年虚拟乐器不断发展，更有越来越普遍，声音也越来越逼真的趋势，如音乐创作工具「LyraVR 」便结合VR 技术， 让人不论身在何处，只要戴上 VR 头戴式显示装置，便能进入虚拟空间，以手上的控制器敲击眼前浮现的不同节点，便能发出不同的乐器声响，让使用者得以演奏、创作。这不仅降低购入音乐设备、习得音乐技艺的门槛，也提供一条易入门的音乐创作途径。「科技演进带来新的音乐创作与体验形式，也降低了硬体条件的限制，而人们渴望表演、创作的社会风气，也推动更多虚拟乐器的诞生。」吴华伦说道。

体验一场元宇宙里的演唱会

除了音乐的创作形式有了新发展，音乐的聆听体验也有了天翻地覆的变化。举例而言，疫情促成线上演唱会的发展，让参与人数摆脱实体场域规模的限制，乐迷待在家中便能享有宛如在「摇滚区」般的聆赏体验。例如2021 年歌手林俊杰的世界巡回演唱会最终站，使用延展实境等技术推出线上演唱会，不仅演出时的背景会随着不同曲目而改变，乐迷还可看见歌手漫步于点点星空或疯狂末世开唱，感受截然不同的演唱会体验。

「声历奇境KTVR」让人们能与喜爱的歌手、乐团同台飙唱，还能感受到烟火、萤光棒挥舞等应援效果。（图／ Fig Creative 芜花菓创意）

不只如此，知名歌手小贾斯汀（Justin Drew Bieber）也在2021 年与虚拟音乐平台「Wave」合作举办「元宇宙演唱会」，由虚拟形象的小贾斯汀进行演唱，粉丝不论身处何方，都可以透过网路平台穿越至元宇宙观赏表演，更可以同步向歌手传送「金光」，虚拟小贾斯汀脚下的草地便会长出红、黄、蓝三种不同颜色的花丛，妆点虚拟演唱会场地，也创造了有别既往的演唱会互动体验。

在这些新型态音乐体验之外，本身喜爱唱歌的吴华伦也结合自身兴趣与专长，着手开发结合传统KTV 与虚拟实境科技的音乐产品。「我当时想说，人们常渴望在舞台上表演、表现自我，但是在现实世界中搭建舞台成本极高，那么不如就在虚拟世界中打造一个高歌的舞台吧！」吴华伦笑着说。

搭建虚拟舞台与偶像一同开唱

于是吴华伦与团队整合虚拟实境、音场设计、3D 动画、即时连线等技术，在2021 年推出虚拟音乐体验「声历奇境KTVR」，并与KTV 业者合作，当人们在KTV 唱歌时，只要戴上VR 头显，便可以登上虚拟舞台，与喜爱的歌手、乐团一起开唱，舞台还会喷洒出烟火、纸花等绚丽效果，台下也会有虚拟观众为你欢呼、挥舞萤光棒，甚至玩起波浪舞，让人人都是舞台上的巨星。

而在开发声历奇境KTVR 的过程中，吴华伦也观察到，由于台北科技资讯流通快速， 且网路发达、5G 讯号涵盖佳，对于想要结合音乐与科技的开发团队或创作者而言，都是重要的有利条件。在这样的背景下，也促成许多新媒体公司、互动科技团队选择落脚台北，彼此之间也可能形成合作关系，催生出新的音乐体验。

放眼未来，吴华伦预测，随着感测技术的发展，可能会出现结合手机应用程式与穿戴式感测装置的音乐创作产品，让人们穿戴上装置后，只需舞动身体，便可产生相对应的旋律，再以手机中的应用程式直接进行编曲，让音乐创作更加容易。当然，在充满各种想像的未来真正来临前，往后的音乐体验会是何种模样犹未可知，但可以确定的是， 乘着科技的翅膀，人们可以飞越地域之限、跨越虚实之间，即便身在虚拟空间、没有乐器在手，一样能享受音乐带给我们的感动。

虚拟科技带来新的欢唱体验，当人们戴上VR 头显、按下手持装置，便可登上虚拟舞台。（图／ FIG CREATIVE 芜花菓创意）

虚拟科技带来新的欢唱体验，当人们戴上VR 头显、按下手持装置，便可登上虚拟舞台。（摄影／林冠良）

本文作者：郭慧

(本文摘自《台北画刊5月号652期》)

《台北画刊5月号652期》