专访／剧场登「陆」才赚？ 果陀叶向华：其实只占10％
▲2001年的《天使不夜城》是果陀剧场在大陆的第一个作品，左起为蔡琴、陈幼芳、颜嘉乐。（图／果陀剧场提供，下同）
果陀剧场白领喜剧《五斗米靠腰》在上海演出广受欢迎，这已经是果陀自2001年以来第7部登「陆」的剧目。从20世纪末期开始，果陀剧场、表演工作坊、屏风表演班等大型剧团陆陆续续把版图往对岸拓展，很多人认为这是一条「淘金之路」，果陀剧场营运长叶向华却说，「我们是去拓荒的，其实只占总营收10％。」
根据北京道略眼亿产业中心的调查统计，光是2014年中国剧场的看戏人次约有2133万，相当于台湾总人口数，叶向华坦言，「他们的小众等于台湾的大众。」但看戏的人多，做戏的人也比台湾多，上海、北京各式剧场林立，商业大剧、实验剧场应有尽有，台湾剧场进驻只是观众的众多选项之一，不保证票房一定漂亮。
叶向华认为，抱持「做戏要赚钱得去大陆」的想法相当危险，「不要把事情想得那么快，大陆市场变化很大，像我们这几年去，戏一下子变很多，每个剧团都卖不好，一个因素是观众口味会变、对岸政策会变，另外一个因素是很多新剧团、新戏码出来，但整个市场还没被做大，观众还没那么多。投资的一样多，现在可能没办法达到3、4年前的回收率。」
2013年，果陀剧场有超过30％的演出场次在对岸，而2014年下降至15％，叶向华估计，大陆演出营收仅占总营收10％。他说，「大陆的场租、灯光等成本都比台湾高。」加上单场观众席次并不比台湾多，到上海、北京去演，不见得比在台湾赚钱。
然而，从2011年开始果陀年年登陆，包括香港在内，已经累积破百场，但以4年的时间来看，场次并不算多。既然不好赚，为什么还要去？叶向华笑说：「比较像是拓荒啦，希望愈多人能看到我们的戏，业界也有人预测可能会有『井喷』现象，但目前还没有看到。」
比起抢赚快钱，果陀用慢而深入的方式经营大陆市场，叶向华说，「我们有驻点团队，要在当地扎根，才知道那边的观众要什么，不是像马戏团巡回演完就算了，这是一个长期的计划。」因此在演出前做市场调查，了解观众从哪里得知艺文讯息；演出中记录观众反应，即时修正呈现方式；演出后上网搜寻反馈，观察「粉丝效应」如何延烧。
1. 不要见猎心喜：2015年「演艺北京」剧目交易会第一次出现「台湾专场」，约莫有10个台湾剧团与会，叶向华提醒，「一开始会很开心『有人看我们的戏，愿意带我们过去（指大陆市场）』，还是要先弄清楚那边的文化和操作方式。」
2. 先从「全剧输出」开始：台剧登陆有3种合作模式，一种是维持原班人马的「全剧输出」，再者是台湾制作团队搭配两岸演员，第三种是「剧码授权」，由大陆制作公司买下台湾编导。叶向华建议一开始先用全剧输出，确保作品的完整性，也是建立口碑。
如何兼顾现实与理想一直是剧团经营的一大难题，为了淘金贸然登陆，叶向华认为倒不如先顾好台湾市场，「有适合的剧目、条件都具备了，再去试试看。去做的时候，也要稳扎稳打，先把自己的品质做好，不要一下子就想着要赚钱。把戏做好了，演出商就会喜欢、观众自然会喜欢。」
▲▼金士杰和蔡灿得分别因演出《最后14堂星期二的课》和《淡水小镇》在大陆获奖。