北市国北京发声 谱出现代国乐
台北市立国乐团在北京国家大剧院演出「东西相和」音乐会。（北市国提供）
台北市立国乐团12日在北京国家大剧院举行音乐会，为此次大陆行画下圆满句点；为期8天，巡回广州、杭州和北京的演出以「东西相和」为名，透过台湾原创的多元曲目及融合东西音乐语法的乐曲，试图在国乐的宗祖地上，呈现21世纪现代国乐发展的可能面向。
12日来大剧院的听众大多是来听门道的，包括中央音乐学院、中国音乐学院的师生、中国广播民族乐团的团员，更有郭文景、唐建平等大陆知名作曲家。唐建平以琵琶协奏曲《春秋》为台湾国乐界所熟知，他指出音乐会不少曲目以西方技法巧妙融入东方语汇，制造不错的效果。
北市国团长钟耀光指出，相对于西方交响乐团数百年的历史，国乐团的发展不过一甲子，累积的经典曲目有限，乐器声响和技法的运用处于开创过程未臻成熟，因此也让现代作曲家有更多挥洒和试验的空间。
音乐会以陈树熙的《众神出巡》开场，作品将台湾庙会阵头音乐加以分解与转化。陈树熙指出，当西方古典音乐不断往前推进，建构属于时代的声音，国乐团也应该跳脱民族、传统窠臼，擅用其声响开创新事物，「古典音乐也不是只有莫札特、贝多芬而已。」而这种思维，也在钟耀光的笙协奏曲《匏乐》表露无疑。
霸王别姬 奏出现代声响
钟耀光指出《匏乐》集结云南苗族的芦笙、泰国的泰笙、中国笙的技法节奏和旋律，独奏家必需透过一把高音笙加以诠释；犹如「综合果汁」般的乐曲，因节奏的跳耀和旋律的变化无常，产生类似「自由爵士」的即兴效果，传统乐器发射现代声响，成为音乐会的一大亮点。
写给京胡和大提琴的双协奏曲《霸王别姬》是钟耀光另一首赋予传统新意的作品，以京剧名角梅兰芳的声腔诠释为基底加以发展。王乙聿〈艋舺〉和赖晓俐〈台北小步〉两首短曲选自《台北地图》组曲，以台北文化特色为构想，展现台湾年轻作曲家看待国乐的不同思维。
北市国上回造访北京国家大剧院为2009年，4年过后再度访京，钟耀光同时也是本场音乐会指挥，他指出本次音乐会回归国乐器本身，一方面凸显其在台湾发展的现代轨迹，同时展现国乐团如何透过新乐曲提升演奏技法和开发潜能。