Bigi杨佩绮果断切离Model生涯 勇闯时尚秀导第二人生

灯光开、音乐下,model 准备~好,出!」model 的自信步伐跟着节奏,成为全场的焦点,当全场屏气凝神地专注于台上的 model 及服装,在幕后下这些指令藏镜人究竟是谁?

秀导(Show Director),可以说是整个舞台的隐形指挥官,一场服装秀的呈现,不光只是 model 们自信登台展示服装,还包含了幕后秀导的工作,而秀导的工作内容还包括训练、casting,以及品牌企划发想,甚至是控制整场秀的流程、进度,舞台灯光、音乐的配合,前置作业繁复多变,需一人身兼多职,让这位藏镜人大喊:「在台湾,秀导真不是人干的!(笑)」

▲(左)刚当 model 时拍摄时报周刊去澎湖出外景卅。摄影师:谢春德拍摄/(右)拍摄 Elle 杂志 @云南西双版纳。

Model 出身的 Bigi,其实从小立定的志向并非成为一位专业秀导,或许你和 W 编一样看不出眼前这位身材高挑、留着一头俐落短发的女子,竟曾是兰阳舞蹈团的成员,毕业于台湾艺术大学的舞蹈系,并当过已故艺人─高凌风的伴舞。

『入行的契机,单纯只是因为担心持续跳舞在发展上会受限(没办法∼因为我身高太高了,哈哈!)某天突然觉得跟跳舞比起来,走路好像比较简单,那时候靠着一股冲劲去报名“世界模特儿大赛”,其实主要是为了奖金,第一名有15万,我觉得我一定会把那15万抱回家。哈哈,最后得了最佳封面、最佳造型奖。』Bigi 姐露出一抹微笑,对于自己的能力,她的自信展露无疑。

23岁的 Bigi 因此拿到了踏入时尚圈工作的入场卷,加入凯渥模特儿经纪公司,展开舞者兼职 model 的生活。

而早在台湾名模风潮尚未开始盛行前,Bigi 便开启了 model 主持流行时尚节目的先例,1995年至1999年曾担任流行节目《大风行主持人一职。

『在节目收掉后,我心态上有重大的转变,已经不满于现况,我觉得人生只有当 model 是不够的!因为 model 大多是做好自己份内的事,为品牌走走秀。为了灵活自己的脑袋,我想要从 model 转换跑道成为秀导,但发现这需要具备专业知识,于是在32岁那年毅然决然的离开了模特儿生涯,远渡重洋到纽约 FIT 设计学院进修三年,选修视觉传达、灯光等等跟秀场相关的课程,起飞前我下定决心三年回来后,就不会再重返舞台走秀。』

现在的她不仅是凯渥资深秀场导演,亦是一名饱经历练、深耕产业并且时常提携后辈的时尚工作者,并且整合了自身经验于线上学习平台《哇哉上课》,教大家时尚大秀、时尚工作必备的幕后技能与了解。

▲2000年 Bigi 参与服装设计师黄淑琦999.9极度女人服装发表会,走完这场服装发表会后,Bigi 便前往纽约进修。

这次 Wazaiii 邀请到 model 出身,现在转战秀导,在时尚圈资历超过20年的 Bigi,来告诉你,秀导真实的一天究竟是什么样子?

平常工作日

7:00-9:00

你可能不知道,其实秀导一样是要坐在办公室上班的。平日进公司前,我固定早上七点起床,第一件事就是喂爱犬吃早餐、带牠去散步,也是趁着一天马不停蹄的行程开始前,活动自己的筋骨,散步结束后,返家睡回笼觉到九点,适时的养精蓄锐也是必须的。

10:00-12:00

有时会先进公司处理事情,有时则会和品牌客户相约在咖啡厅展开整天的马拉松会议,一天塞满4∼5个会议也是家常便饭。有逻辑性的沟通是必要的能力,一场秀的成败其实取决于秀导,这之中包括与品牌客户的合作方式、秀的呈现概念,若你不能将自己的 idea 完整的表达出来,便无法让品牌客户及 model 产生共鸣。为了这样的会议,其实有很多前置作业我也要自己产出,像是参考了哪些艺术表演,或是有什么音乐、服装跟展场的 idea,都得做成完整的视觉报告,呈现给客户看,如此一来一往,一场秀完成之前开个10次以上的会简直是 a piece of cake!

时尚圈是个变化快速的产业,从纽约学成归国,返台转幕后做秀导,一开始并不是那么的顺利。过了三年大家老早就忘记你是谁了,幕前光环已逝去,况且当时还是以新人秀导之姿再次与大家见面,很多品牌厂商一开始可能不把我看在眼里,这条路上我也尝尽了人情冷暖。但我不后悔做这个决定,就让自己重新开始、从头学习,一辈子很长,怕的是没有再开始的勇气。

12:05-13:30

一台 Mac 让我所向无敌。我私心认为秀导必须要会使用 Mac,还要拥有剪辑等功力,我初期为了熟悉 Mac,还特地去上课,甚至是学习剪音乐技巧。

合作的品牌客户先行离场后,留在咖啡厅继续品牌企划发想或修改,方才与客户讨论出的新想法也要再 research 一下。上网查品牌的风格、弄清楚产品资讯,同时把开完会的重点整理成 proposal、提出当次秀的品牌精神及流程,也都是秀导必做的功课,这样才能够在下次会议中提出。提交企划案是一来一往的,有时候提出的企划案可能会被品牌客户退件,重新修改一版提交后,品牌客户比较中意第一版,当你以为万事具备了,最后突然被告知活动取消,这些都是无可避免的过程。

13:30-14:10

分秒必争,一刻也不能闲。品牌企划发想告一段落后,这时可以短暂休息片刻,终于有时间吃迟来的午餐(也算是提前吃下午茶),为讲求方便快速,有时只会买个面包搭配早已凉掉的咖啡,却也时常因为这样闹胃痛(想进入时尚产业的孩子们,包包里记得一定要常备胃药)。即便是休息空档,我会用手机看一些国外网站(常看的有 model.com 和 Vogue Runway)找寻新的灵感,把它变成自己的 idea,再放入适合的品牌企划里。

14:30-16:00

回到公司,开始找走秀所需的音乐,以前会去诚品或是唱片行找寻灵感,不过现在网路资讯发达,我可以直接利用 Youtube 满足我的视觉与听觉,不再需要奔走各地了。找音乐之余,还要抽空剪音乐,台湾的秀导真的要是个全能超人,剪辑、remix 都要自己全权处理,毕竟我们就像整场秀的艺术/创意/造型总监,在音乐的第几个节拍要创造什么惊喜感,还是自己来掌控比较实在。(要说我们是 DJ 也不为过吧∼哈哈!)

16:00-17:30

从 model 转战秀导并不轻松,不仅要懂造型、发想各种企划,还有舞台与音乐的协调性,当然也包含了授课时的教材准备,各个层面都需要面面俱到。每周至少会有一次招集公司的 model 们来集训,平常我习惯会搜集一些资料照片,透过这些图片的辅助,可以让 model 们更理解我想传达的肢体语言概念。好在年轻的时候我是个舞者,在肢体开发与身体语言上,我更能精确地指出年轻模特儿们需要加强与学习的地方。

等待 model 们换装进教室前,我会先在教室准备贴近走秀时的情境音乐,这些都是剪接过的个人收藏 CD(大概有近一百张),音乐在一场秀中,是非常重要的配角,选择音乐时,需要一边思考 model 走秀时的心境,同时搭配到品牌的风格。让 model 们熟悉不同歌曲的「音乐性」,也是上课时的重要环节,毕竟 model 最重要的工作,就是在空间与音乐之间,展演品牌或商品要传达的意念。

以前在兰阳舞蹈团的时候,都是跳男生角色,对男生的肢体语言比他人更为熟悉,因此现在授课是先指导男模,最后才会和女模搭配。我很喜欢教课,集训内容不光只是台步的练习,还包含表情的训练,以及肢体语言的传递方式。相信我,要在一群模特儿中脱颖而出,绝对不光只是靠扎实的台步而已。

模特儿正式上场前,事前的彩排都是在公司的教室进行,只要一个表情、动作细节不到位,就会让所有人陪你一起重新来过,我需要带他们经过多次的彩排演出走位,常常是前一天,甚至是当天早上,才有机会到活动现场实际穿上服装正式彩排。我们这行怕的其实不是没有机会,而是你不愿意敞开心胸大胆的展现自己。就把自己放开吧,什么挫折都会随时间过去的,年轻 model 们!

17:30-18:30

紧接着是残酷的名模生死斗大赛。选拔是非常残忍的,在品牌客户 casting 模特儿前,会由秀导先挑过一轮,台步走得好当然是基本的,除了现场看本人有没有成功传递出时尚模特儿的态度之外,最重要的是仔细观察 model 现场的气势及个人独一无二的风格。我坚持每场选拔模特儿都必须亲自到场,光靠 model card 其实并不能让品牌清楚看见你的个人特色。

19:10

拖着行李箱,背着厚重的背包,结束一整天紧绷的行程,常有人问我带这么多行李干嘛?要出国啊?其实里头只是装了必备的笔电、大量的授课教材,哈哈,还有我习惯一周至少运动两次,运动服装也藏在里面。工作难免会有需要应酬的时候,但近期开始我把重心放在家庭,通常会尽量推掉应酬。偶尔下班后会私底下去秀场场勘,有时候亲自去到现场观看,脑袋里会慢慢浮现画面,激发出我呆坐在电脑前所想不到的灵感。

导秀的工作日

通常我与 model 们会是所有工作人员中最早抵达活动现场的,假设是晚上开始的秀,我可能早上七点就必须先到场彩排,在后台继续叮咛 model 们待会儿的走位。曾经在幕前的经历也帮助我非常多,像是在导秀的时候,每位秀导的指导风格不一样,有的秀导会是比较严厉、用骂人的方式,提醒 model 要专注在舞台上,因为我曾经也是 Model,能够站在他们的立场去沟通,让每位模特儿把握每一次的机会,在伸展台上发光发热这是我的责任。

秀导像超人般穿梭在整个秀场,紧接着马上赶去控台对音效、灯光,戴上耳机在控台指挥,吃饭?还是不要先预设有这个时间!时常连坐下喘口气、喝口水的时间都没有。等到音效、灯光等设备都确认好后,把握正式演出前的最后机会,model 上台采排,适时的提醒他们要融入音乐与现场的氛围、姿态要大方。其实台湾现在有大型 T 台的秀已经非常罕见了,所以每次有导秀的 case 我都会很雀跃,即便历经这么多年,站上主控台,戴上耳机,心中还是会不由自主的感到悸动。

正式上场前,当后台每位工作人员忙到人仰马翻,全场奔腾,我需要一一确认 model 们是否都按照顺序就定位好,并且检查他们脸上的妆容、身上的服装是否完整,各个细节都不容马虎。等到开场时,我会站在主控台 cue model 出场,在后台大家会手忙脚乱赶场、换衣服,我必须要临危不乱的发出指令,让整场秀得以顺利进行。出场顺序如果记错了,那可是会让整场秀大乱的。很多人觉得 model 只要会摆摆 pose,走走路,但其实每一场秀的走位有很多术语,model 的记忆力也非常重要!

看似只需站在控台指挥 model 的秀导工作,并没有你我想像中的如此轻松,不仅是 model 和品牌客户之间的沟通桥梁,和艺术、设计、灯光、外文能力、数字概念也都有相关,平常更需要多涉略不同领域的知识,唯有拥有这些专业知识,才能够发想出让品牌客户与台下的观众都惊艳的 idea。隐身幕后的时尚工作者或许不及幕前的时尚工作者们来的光鲜亮丽,但若没有他们,舞台上的工作者们如何心无旁鹜的大放异彩呢?

后记

在 W 编心中,原以为秀导会是不苟言笑、有着难以亲近的形象,殊不知拍摄当天一大早,只见 Bigi 姐牵着爱犬,在远处热情的一边挥着手打招呼,一边朝着我们走来,自然而然散发出一股亲民的氛围,在拍摄空档,还亲切地与我们分享她的收藏。实际跟拍一整天下来,在跟拍集训 model 时,发现她与模特儿之间,就像是亦师亦友的关系,不论资历,一定记得每位新人的名字、个性,记得他们进步的程度。彻底感受到秀导真的是全能英雄,更不用提那些知识及源源不绝的创意,W 编深感佩服。

关于 Bigi 杨佩

凯渥资深秀导。长达12年的专业名模伸展台演出经验,活跃于台湾时尚舞台上的全方位超级模特儿,并曾经担任过台湾时尚流行节目「大风行」主持人。17年前毅然决然离开时尚伸展台,前往纽约深造,转换跑道加入秀场导演的行列至今,把创意在舞台上发挥得淋漓尽致。

◎Photo Via:Wazaiii, Catwalk

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