打造文化戏馆 江明龙推动新世代歌仔戏文化
手抄连本戏的剧本（行话叫「台数、台述」），演员上台前会过目确认，上台后会自己控场、抓时间。（袁庭尧摄）
江明龙不断开办歌仔戏体验营，让都市的孩子轻松学台语、学演戏。（江明龙提供／袁庭尧高雄传真）
体验营让时下年轻人有机会接触歌仔戏文化。（江明龙提供／袁庭尧高雄传真）
歌仔戏体验营实况。（江明龙提供／袁庭尧高雄传真）
歌仔戏体验营实况。（江明龙提供／袁庭尧高雄传真）
歌仔戏体验营实况。（江明龙提供／袁庭尧高雄传真）
歌仔戏原是庶民流行文化，在时代洪流下盛况不复以往。42岁的江明龙自小随戏班长大，说学逗唱一把罩，推广新世代歌仔戏不遗余力。他自豪能透过说故事、游戏的训练，让听不懂台语的孩子、五分钟后就能上台演戏。
江明龙回忆起人生第一次登台，当时他才小学三年级，爸爸的戏班「八仙」临时缺角，情急之下被叫上台演张果老。小小年纪的江明龙不情愿的戴起大胡须，上台边演边哭，还被爸爸骂。
从小，演戏就是江明龙生活的一部分，国小四年级他便登台挑包公大梁，长大后也陆续到不同的戏团学习。长期磨练下，江明龙练就出十项全能的工夫，除了演戏，连编导、道具制作维修、舞台灯光音响工程，全都精通。
有感歌仔戏文化离当代市场越来越远，江明龙在高雄打造「缘龙文化体验戏馆」，室内重现竹棚戏台，展示曾服役、保存数十年的手工的戏服、配件及道具。一字排开的戏笼，充满戏子的故事，在江明龙逗趣的导览下，民众可感受到旧时光歌仔戏的盛况。
江明龙说，早期歌仔戏不仅受欢迎、更懂变通。日据时期歌仔戏演员穿和服拿武士刀，歌颂皇民化的美好；国民政府时期讲台语是禁忌，歌仔戏就在戏末加政令宣导，大唱「中国一定强」。但随着时代演进，歌仔戏与观众距离越来越远，如何重新与市场接轨是一大考验。
江明龙认为，戏曲文化在国家政策保护下固然保有一定生命力，但戏曲终究来自民间，源自人类对表验的纯粹热爱，身为歌仔戏工作者，应该打造出「当代观众喜欢看」的作品。
从2010年起，江明龙将自家剧团区隔出实验、精致、儿童、外台四大截然不同路线的团队，分头并进，重新和社会不同层级观众对话，同时培养新世代的戏迷。2012年他打造全国首见3D投影歌仔戏，2018年在卫武营「歌仔戏时光机－搬活戏」特展吸引30万看展浪潮，2020年执导《高雄大王》，精致的舞台效果、创意的剧本也吸引戏团竞相仿效。
传承也是延续的重要工作，江明龙开办体验营，让都市的孩子趣味学台语、学演戏。也透过编导、行政管理课程，扶植新生代的有志之士。未来他还想做数位剧场，希望让歌仔戏文化跟上影视新浪潮，重回你我身边。