前卫大岛渚 勇于挑战禁忌

大岛渚经典名作《俘虏》，大胆挑战同志议题，批判的却是战争与政治。（摘自网路）

「大岛渚的三部代表作《俘虏》、《感官世界》、《马克斯我的爱》，分别关注同志、女性主义及动物权议题，不管在当时或以现在的眼光来看，都难以企及。」影评人李幼鹦鹉鹌鹑小白文鸟表示，大岛渚在欧美受到极大的关注，名气紧接在黑泽明及沟口健二之后，甚至超越小津安二郎，之所以如此，除了在影像及叙事上有独到之处，最重要还是勇于挑战议题。

1992年，大岛渚曾应金马国际影展之邀到台湾，当时李幼鹦鹉鹌鹑小白文鸟担任策展人，曾近身采访大岛渚，对大导的风范印象深刻。「大岛渚的电影充满批判性，对天皇制度不满，对日本侵华的行为不耻，喜欢和极右派唱反调，反应在电影中，不论是叙事手法及影像风格，都显得大胆前卫。」

大岛渚1932年生，大学攻读法律，师从左派政治学者猪木正道，不过他并未选择当律师及从政，毕业后就进入松竹电影公司学拍电影，但28岁时因推出舞台作品《日本的夜与雾》，公开批判「美日安保条约」，竟被松竹公司开除，从此更确定他在艺术创作上的批判与反叛之路。

大岛渚从早期作品包括《青春残酷物语》、《日本夜与雾》等，就已显露对社会不公义的批判，电影更大量利用性爱、道德边缘等命题，1976年著名的《感官物语》便取材自真实刑事案件「阿部定事件」，阳具被切割、频繁的做爱与空虚的内在，轰动国际。相较于古典时代的黑泽明、小津安二郎等大师，大岛渚更具社会和政治意图。

李幼鹦鹉鹌鹑小白文鸟表示，「大岛渚代表日本战后经济成长时代的自我反省，也是日本电影踏入国际影坛的重要衔接。」

不过，大岛渚强烈的社会批判与政治思维，并未掩盖他的艺术性，尤其是在色彩上的程现，极具敏锐度，李幼鹦鹉鹌鹑小白文鸟表示，「大岛渚非常不喜欢绿色及杂七杂八的颜色，因为绿色给人一种迷惑的感觉，但他在《俘虏》中却把绿色用得非常漂亮，适当传达这部电影的氛围」。