《我就是演员》众艺人登台切磋
去年大陆综艺节目《演员的诞生》因颇具争议，成为话题而走红；第2季播出时更名为《我就是演员》，虽然少了第1季节目中「章子怡、宋丹丹互怼」、「袁立遭导师呛声」等爆炸性话题，但有陈凯歌、张国立、徐峥等大咖坐镇，看点十足。
9月8日首播的《我就是演员》，首集就邀请台湾人气女星张钧宁上节目，还传出惠英红加盟的消息。此外，表演环节在继续致敬经典作品的同时，格外增大了原创比重，尤其是现实主义题材的数量。
制作单位表示，《演员的诞生》播完后，听取许多中肯的意见，有人提及该节目的内容和节目主旨不是特别贴切，在舞台接受挑战的本来就是演员。
因此，严格来说，这个节目并不是让演员诞生的节目，而是让观众看到什么是真正的演员，彼此平等切磋、打磨成长，因此第2季才升级更名为《我就是演员》。
新一季导师包括章子怡、徐峥、吴秀波，张国立继续担任推荐人，刘天池担任表演指导，伊一担任主持人。开播前2集的6组的表现大概分为2类，其一是对角色与剧情理解有基本偏差，表现走样；其次，是对主题理解不够深入或欠缺经验、想像力、细腻程度，表现力不佳；第3类不仅完成任务，还引发更深层次的讨论，被认为更像是选角与试镜的演练。
举例来说，曾与台湾「暖男」刘以豪合作电视剧《台湾往事》的女星左小青与电影《驴得水》女主角任素汐，被要求表演电影《1942》片段，却出现了极具话题度的争议。
据了解，2人表演结束后，任素汐获全场大部分观众及章子怡和徐峥的认可。投票时，吴秀波却提出质疑：「如果表演是一个技术的话，小孩子有技术吗？为何孩子的表演能打动几乎所有人？」他认为表演是情感，演戏不是技术，很多演员因为舞台反应快，让自己的表演缺少更深一步的震撼人心的力量。
徐峥不认同此一观点：「演员能调动情感，就是最大的技巧」，反而认为任素汐的舞台表现力和节奏感，掌握舞台表演的主动权。吴秀波与徐峥的争论，也引发关于演技派与体验派的密集讨论，在大陆综艺节目中罕见。
从各自的立场和经验出发，将自己对表演的理解与经验公开进行表达，不论是对于演员还是观众，都从不同角度对表演做出更深刻的理解，孰是孰非，似乎就没有那样重要了。
与《演员的诞生》一脉相承，《我就是演员》继续向影视行业的「顽疾」说「不」：任素汐表演结束后，说到自己为何选择上这个节目时，表示自己有张接近大众的面孔，却没有人找她演戏，而她想证明，自己可以诠释最普通的大众。
让表演归位展用心
这与徐峥在第2集提出的说法如出一辙：「有演技的演员上了年纪，就没有合适的剧本、没戏可演，曝露出目前市场题材单一化、同质化，影视剧作品一味迎合某种市场审美的同时，已经偏离艺术创作的轨道。」
第3集中，以琼瑶剧《花非花雾非雾》走红的杨蓉也不讳言，30多岁的女演员戏路变窄；《延禧攻略》中的「纯妃」王媛可对演艺事业浮沉有许多感触，《芈月传》的「樊少使」斓曦则透露结婚生子后，事业下滑的现实。这些话让大家看到现在很多演员在挣扎，但他们对演艺事业依然抱有信仰。
与《演员的诞生》相比，《我就是演员》更体现了演员职业背后的艰辛和演艺圈的生态，同时也成为不少演员吐露内心的舞台，这些真情的表达也让观众们可以更加了解、理解演员这个职业。从《演员的诞生》到《我就是演员》，现场表演中的「状况」层出不穷，舆论评价中也不乏非议与否定，围绕节目与嘉宾的是是非非更是风波不断。但是，能坚持对影视圈「套路化表演、单一审美需求、在不理解角色的情况下仓促上阵」等诸多问题「开炮」，历数行业沉屙积弊并不断探讨如何让表演「归位」的态度，仍旧体现出了参与者们的良苦用心。