艺文人物专访／庄普:不过是种生活

图、文／非池中艺术网1947年出生于上海，西班牙马德里大学毕业。除了举办十余次的个展之外，1998-2004年间曾在中正捷运站、国际金融中心、台大体育馆、交大奈米大楼等陈设个人作品，并曾受邀至西班牙马德里艺术角画廊、比利时布鲁塞尔金龙画廊、韩国汉城现代美术馆、日本原美术馆、横滨港边画廊、美国旧金山现代艺术馆、中国北京、上海美术馆等多国参展。曾经获得中国现代绘画新展望台北市长奖、台北现代美术双年展奖。作品并获台北市立美术馆、日本原美术馆、日本横滨港边画廊、台湾省立美术馆典藏。

您曾谈道︰「我没有创作什么！」创作对您而言，是以什么样的状态与生活并存？「我没有创作什么！」这句话来自于某阶段性当下的情感。就我所谓的，我没有创作什么，是因为那种创作来回激荡的思辨历程，好像已经离我很远了。那可能是当我年轻时，在绘画学习的阶段里面，刚开始对艺术产生兴趣的时候，觉得困难重重。因为创作不只是某种东西的再现，不是提笔画个素描而已。论及创作的时想起美术史里头那些大人物或大师们的作品，常觉得创作真的不是件容易的事。所谓的创作对我而言，在那个时代里面就是一个原创的问题，我们不得不正视在杜象的时候，他已经创造了这种的想法，那我们再下去还有什么原创可言？当时在那个阶段里创作这个东西已不是件容易的事情，如此一来当然要建立自己的风格，弄清楚自己思想的结构到底是什么，那已经不是纯粹的「动笔」而已。所以起先我会先面对创作上面开始要去思考的问题，尔后对我而言就好像没有创作不创作的问题，只是我一直在动、一直在做。如今创作犹如我生活中的扫地、睡觉或吃饭一样的平常，不会再让我像以前那么头痛、新奇或什么。刚开始的时候不习惯像「创作」这样子的一个过程，往往令我失眠或是觉得很苦恼。但现在情况不然， 好比每次你要创作的时候会头痛，久而久之你会觉得头痛也没什么，头痛也不过是生活中的一部分，所以 我说我没有创作什么是这个意思。

对于「劳动艺术家─庄普」的称呼，您觉得是否贴近于您的创作中心思维？「劳动艺术家」概念来自于当年某个阶段性思潮，当时我们还处于年轻学生阶段或是刚毕业的阶段，我们倾向于把自己放在工、农、兵的阶层，去同情他们，抑或站在这样子的立场，去面对我们的市场与社会。当时的思维令我们在面对创作的时候，把自己当作一个劳动者，如同清道夫、农夫…，有时候做作品跟木工匠、水泥匠、农人没什么两样，好比我反复在做同一件作品的时候如同插秧一般。所以我每回在劳动的过程中，我一直在思考这些事情，因为这一个单纯的劳动，一个过程、一个节奏都会让我的想法更清晰。换而言之，我 在创作过程中一边体验这个过程，然而我创作只是一个直接的劳动反应，我的想法跟我目前正在进行的作品好像没有什么关系。….完整采访内容请见http://artemperor.tw/talks/72

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