影/台中冲一波!国美馆「光影艺术节」美到像CG特效 点灯时间曝

国美馆「光影艺术节」一开展就引爆话题!(图/国立台湾美术馆提供,以下同)

记者林育绫/综合报导

国立台湾美术馆「光影艺术节」一开展就引爆话题!今年邀请国内外共8组艺术家以「黑暗之光」为主题,象征照亮被疫情笼罩的黑暗世界作品结合科技与艺术,部分更运用5G技术,营造魔幻又科幻的氛围,简直像电影场景,即日起至3/28每晚5至10时点灯网友看了实拍照也纷纷留言「好想去!」

▲台湾艺术家蔡宜婷作品「对称加速度」更运用5G科技创作民众可以用手机跟作品互动。(图/国立台湾美术馆)

「台湾国际光影艺术节」迈入第2届,邀请台湾、瑞士日本法国澳门等8组国内外创作团队参展,创作出各种呼应自然现象的大型户外光影装置,以「黑暗之光」为主题,象征以「艺术之光」照亮被疫情笼罩的黑暗世界,从负面中反思正面意义。而此次法国、瑞士与日本艺术家虽无法亲自到现场布展,仍以视讯与执行团队连线,确保安装如常进行,可见艺术家们对艺术节的重视。

光影艺术节在昨(26)日元宵节开展,正好适逢228连续假期,文化部在脸书分享实拍作品照,表示「真的不是CG特效!」很快引发大批网友按赞分享,纷纷留言互揪「台中人快去看」、「冲台中」、「感觉好漂亮耶!」、「好帅啊啊啊」、「走了啊!」、「想去看!!」

1、千田泰广 Yasuhiro CHIDA(日本),作品〈日行迹

日本艺术家千田泰广的作品〈日行迹〉选在国美馆E亭展出,在全暗空间当中,千丝万缕透过幽微的白光,交错之处变成星光点点,如同E亭延伸自美术馆的独立空间特性,千田的作品就像自成一处的「星丛」般。

千田泰广以自然经验为基础,擅长以「空间意识」和「身体感觉认知」为主题创作沉浸式艺术装置。曾参与2020「法兰克福灯光节」、2020「月津港灯节」、2018「义大利罗马光节」、2017-2018「阿姆斯特丹光节」等。

2、安可工作室 ENCOR(瑞士),作品:〈环形边境〉

透过科技转化人对空间的感知,结合各种形式的物理及科技来理解不断发展的世界,使用光和声音作为创作媒材,透过实验性创作动力装置、动态图像设计;并擅长带入当代建筑空间,将声音视觉化及分散至空间之中,挑战各种媒材的局限性,扭曲观众的感知,并给予开放性的思考。曾参与2020「月津港灯节」、2018「里昂灯节」、2016「巴黎当代艺术博览会」等。

3、有用主张 UxU Studio(台湾),作品:〈狂收藏-龙卷风〉

团队组成跨界且多元,包含拥有建筑、室内、艺术创作、多媒体、工业设计等多重领域背景,具备丰富的学经历背景、现场创作能力、材料开发与工程经验。可以融入各种充满想像力的元素、并且超越规则,达到有所用,甚而超乎所用的目标。

4、高德亮(澳门),作品:〈座标系列-树林〉

善于运用雷射和光线,投影制造自然又科幻的空间。以光影来呈现昼夜、光谱在时间中的流动,以及空间中每个个体当下的状态与变化,新颖的数位互动,呈现内敛中带点活泼的反差与冲击。曾经参与过2019及2020「台北白昼之夜」、2019「台南月津港灯节」等。

5、黑川互动媒体艺术(台湾),作品:〈光廊

「黑川互动媒体艺术」是台湾新媒体艺术团体。擅长透过互动科技、电子机械、网路灯光为媒介,探讨与省思人与科技、网路之间的关系,曾获邀参加荷兰V2动态媒体艺术中心驻村艺术家,作品曾展出于「阿根廷国际电子艺术节」、「台北数位艺术节」等。

此次作品运用5G网速环境进行创作,民众扫描QR Code后登入作品网页,即可在实体的展览空间里面,操控作品的光影效果。5G作品的体验过程,让人际关系的互动透过网路保持畅通,并未因疫情影响产生断连,也是一种另类的深刻连结。

6、莱普斯团队 Groupe LAPS(法国),作品:〈影格电玩情节〉

以LED照明装置结合音乐及科技闻名,擅长运用空间,并进行程式编排融入装置剧情。曾参与2019「英国利物浦河道光节」、2019「巴黎白昼之夜」、2019「柏林光节」、2019「美国巴尔的摩光之城」、2018「阿姆斯特丹光节」、2017「加拿大蒙特娄灯光节」、2017「马德里白昼之夜」等。

这次依照国美馆户外玻璃帷幕场地条件,重新设计出「100个灯管人」的逐格动态。

7、蔡宜婷(台湾),作品:〈对称加速度〉

2016年开始以艺术团队「沃手工作」发表户外环境光装置与灯光计划,以光的色析于回归在自然的循环衍序关系中探寻。曾获台北艺术大学新媒体艺术创作卓越奖首奖、桃源创作奖首奖、当代艺术赏银赏、并获邀于荷兰阿姆斯特丹「NEU NOW」艺术季展出、法国「马赛CHRONIQUES数位艺术双年展」展出。

此次作品运用5G网速环境进行创作,民众可以使用手机连入互动介面,再将自己手中的素材传送到作品装置上,成为作品一部分。

8、谢佑承 X 王中原(台湾),作品:〈高压电〉

谢佑承毕业于国立台北艺术大学新媒体艺术学系。创作常以现场制作、影像、物质材料等不同形式与媒材,发展以光为存在辩证的系列作品。王中原毕业於伦敦大学金匠学院设计研究所,作品媒材多使用装置与声音等复合形式,观察生态系中人、生物、环境间的互动与影响。两人透过计划的合作,不限于媒体、空间装置与声音,关注当前世界人与自然的交互关联,乃至集体的共感记忆与生存空间。

▼影/第2届光影艺术节,无法亲自前来的国外艺术家打招呼:

「黑暗之光—2021台湾国际光影艺术节」展期从2月26日到3月28日,每日晚间5点至10点为点灯时间,将与周边美术园道商圈、审计新村与老爷大毅行旅合作,推出看展串连活动,民众只要下载「艺FUN NEXT」APP程式,并登入会员、出示活动相关证明,即可享有店家优惠。

黑暗之光─2021台湾国际光影艺术节展览日期:即日起至2021年3月28日开灯时间:17:00-22:00展演场地:国立台湾美术馆(广场玻璃帷幕、入口二楼户外平台、E亭、美术馆前方草坪、空桥等户外空间)

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