谢璨羽再用墨斗搞出「明堂」 线条切割空间骗过人眼
留学德国的台湾学生谢璨羽以不同于欧洲的素材「墨斗」创作，弹出代表牵引着他与家人的线条。而这幅壁画获得一家画廊青睐，他再次被邀请在艺术仓库内创作。他大胆跳脱墙壁范围，在墨斗弹线间穿插真线，线条切割产生特殊视觉比例，有观赏者走进去碰到真线而大感惊奇。
去年9月，谢璨羽参加在瑞士举行的艺术创作，创作主轴是他擅长的壁画，以爷爷的名字「明堂」当主题，用不同于欧洲的素材「墨斗」弹出线条，表达牵引着他与家人的一种思念。
画廊HÜ HOT (Autonomer Kunstraum)对于这幅壁画颇为赞赏，今年10月决定邀请谢璨羽用一个月的时间创作出类似的壁画。由于谢璨羽已经划过很多壁画，所以他希望这次创作能有所突破。经过协商，画廊帮他找了一个像台湾艺术仓库的空间，让他能做出整间装饰艺术般的作品。(下图／谢璨羽提供，下同)
这次的展出受到学校和当地城市的好评，让谢璨羽顺利争取到明年波恩大学的展览创作，更有几位教授与艺术家给予高度的好评。谢璨羽说，这次的墨斗已经跳脱了墙壁的范围，有很多线条是真的黏上去的，让人有点分不清楚是弹线或真线，「很多观赏者进去之后，不小心碰到真线而大感惊奇，甚至会有一种被空间骗了的感觉。」
谢璨羽指出，线条的切割会在空间中产生很特殊的视觉比例，让原本不大的仓库感觉更狭小、紧绷，甚至有人告诉他，站在他作品的正中间会感觉到压迫或恐惧，「这让我大感意外」。
谢璨羽很喜欢线条和线条大量交接的地方，因为他觉得就像人与人之间「剪不清，理还乱」的那种无法轻易描写的情节，「这是我个人的喜好，所以才反映在墨斗上面。」
谢璨羽表示，当整个空间因为多了一条线而多了一个视角，当很多线汇集在一起时，墙壁上的空间重量便会改变，这时你必须用其他的线条来分散到其他地方，每一个线条都会互相牵连，当整个空间达到了平衡，那么线条的趣味性就出来了。
接着的就是，用几何图形来当作「点」的存在，这是为了不让空间太单调；创作中几何形只是线条间连结的一个媒介，线条的交错、从叠会把几何形给拉走，达到「点」与「线」的呼应，整齐的线条会让人们很直接地去观赏线条本身的美感，建筑物本身的线条之下，再加上墨斗强而有力的黑线，会把整个空间变成一种只有线条、没有颜色的环境，「这跟我展场外面的丰富的大自然，产生完全相反的对比，这样的安排并不是先前的构想，但却让作品更加抢眼。」
谈到为何会想用墨斗创作，谢璨羽说，2010年第一次获邀到波昂大学食堂创作壁画，面对600至700平方公尺的墙面，他无法用眼睛或周围比例来观测，「如何能在这么大面积的墙上，画出一条水平的直线，这本身就是一个问题！」
谢璨羽当时心里产生恐惧，虽然尝试参考德国人的建筑方式及测量，但发现现今德国都是用雷射或红外线来处理，而红外线的效果并不适合用在该项目上，因为白天红外线能见度很低。一直到最后，他改用中国的墨斗，才解决了这个问题。
谢璨羽表示，「真的无法想像这么古老的工具，居然在21世纪的现代，无法被科技取代，而之后的的创作，我都会把这这个想法带进我的作品中。」
▼谢璨羽「明堂」壁画创作影片。据介绍，影片中的音乐是由一位表演艺术家Martin Küpper马丁所创作的，这种跨领域合作的艺术创作，在德国很普遍，却也很有意义。