41场《3个诸葛亮》 黄致凯:李国修要我回小剧场练功
▲编导黄致凯11年前拜李国修为师,这两年认真经营小剧场。(图/故事工厂提供)
「故事工厂」剧团今年暑假要挑战不可能的任务,预计在新光三越台北信义新天地演出原创剧本《3个诸葛亮》,预计演出41场。选择在每场约500人的小剧场上演,是李国修对弟子黄致凯的交代,「国修老师要我回到小剧场练功。」
「屏风表演班」2013年吹熄灯号之后,嫡传弟子黄致凯在年底最后一天成立「故事工厂」剧团,传承意味浓厚。看似用新的「堂号」重新出发,李国修的舞台精神其实无所不在,黄致凯没有忘记师父生前交代的功课,「小剧场是大剧场的上游」,嘱咐他回小剧场练功。
相较于李国修题材意味深远、构思严谨的导演风格,黄致凯更贴近群众,「我要做的东西是雅俗共赏的,它很通俗,一般人都能懂,但它同时也要兼顾艺术性和娱乐性。」确实,演出的100分钟全场笑声不断,平均3到5秒就一个笑点,但它不是肤浅的抖包袱而已,串起笑点的是一个又一个精心设计的演员互动。
《3个诸葛亮》厉害的地方在于全场只有三个演员,但故事里要石头有石头、要喜鹊有喜鹊、要小王有小王、要西王母娘娘也有西王母娘娘。如果说黄致凯的剧本架构是个有机的起点,演员的肢体表演就像收放自如的魔术球,轻轻一动便把故事空间愈拉愈大。
然而,「通俗」的背后是对台湾大众文化的透澈观察,例如《3个诸葛亮》其中一段梁祝的爱情故事以电视新闻方式呈现,开了媒体圈不少玩笑,受访的梁山伯话还没讲话即被记者断章取义、两人十八相送时,记者说「他们正在进行一个分开的动作」。这种乡民味十足的幽默,只有生活在台湾的人会懂。
▼《3个诸葛亮》哏很好懂,100分钟笑声没停过。(图/故事工厂提供)
创作能量高 一年半交出3出原创剧本
黄致凯坚持不演翻译剧本,「翻译剧本是把世界文化带进台湾,我的剧本都是在这片土地上发想,都是台湾人从小到大很熟悉的元素,任务是把台湾介绍给世界。」用亲近大众的语言写原创剧本其实很辛苦,他坦言「压力很大」,但产量却惊人,在「故事工厂」成立第一年就交出2个剧本《3个诸葛亮》、《白日梦骑士》,今年的新作《男言之隐》也即将在7月登场,「现在创作能量很高,30岁之后对生活体悟很多,但不确定可以维持多久,我是希望至少可以一年一部。」
这次连演41场的挑战是黄致凯对大众发出的邀请函,用不到千元的票价、好入口的表演方式鼓励大众走入剧场,开始接触舞台剧。他感慨,「文化产业有个很大的重点就是可复制性,但舞台剧不能被大量复制,台湾目前环境也没有演出定目剧的条件,我们只能改用『长销式』的剧目来保存作品。」一语道出《3个诸葛亮》通俗背后的文化任务。
如果觉得你自认不是文青、不曾踏入剧场,不如好好把握这次机会, 7月5日到8月9日之间挑一天去看戏,一周6天、连续5星期,在新光三越台北信义新天地A11馆6楼文化馆热闹上演,票价只要600到800元。