电吉他没人要买步向死亡?  业者:我们需要吉他英雄!

图文/镜周刊

60-80年代早已远飏,随之而去的,也包括曾经红极一时的吉他文化。《华盛顿邮报》指出,从销售数字来看,电吉似乎已过了全盛时期,正缓缓步向死亡。

究其背后原因,一来是因为吉他产量高,市场过于饱和,但更重要的原因是,昔日让年轻人疯狂崇拜的「吉他英雄」,已逐渐凋零,加上电子鼓机问世,如今只要有台笔电,就可以制作音乐

电音攻占乐坛电吉他必然会被年轻世代抛弃吗?吉他生产商并不悲观,尤其让他们振奋的是,曲曲畅销的小天泰勒丝也弹电吉他,她可是当今对千禧世代最具影响力的歌手。

「目前生产吉他的制造商是史上最多,但市场并没有在成长,」田纳西州纳许维尔(Nashville)的吉他专卖店老板格鲁恩(George Gruhn)说。

71岁的他可说是吉他界的天王级店家,他的乐器行Gruhn Guitars被列为纳许维尔必访景点之一,不少名人都向他买过吉他,包括克莱普顿(Eric Clapton)、尼尔杨(Neil Young)、保罗麦可尼和最近红透半边天的泰勒丝(Taylor Swift)。

「我不是在散播什么末日讯息,但目前的状况绝对无法持续下去。」

从数字来看,他说的确实无误。过去十年,电吉他销售量呈直线下坠,从每年全球卖出约150万把,到仅略多于100万把。两家最大吉他生产商Gibson和Fender目前都处于亏损,另一家吉他制造商PRS则必须裁员,并提高廉价吉他的产量。今年4月,信评公司穆迪还调降全球最大吉他连锁零售商「吉他中心」(Guitar Center)的评等,原因是该公司负债16亿美元。

让格鲁恩担心的不只是利润下滑,他更关心的,是销售下滑背后的原因。

46年前他开店时,所有人都想追随摇滚舞台上的克莱普顿和贝克(Jeff Beck)、吉米罕醉克斯(Jimi Hendrix)以及山塔那(Carlos Santana)、吉米佩吉(Jimmy Page)等传奇乐手,梦想成为吉他之神,如今,那个世代已进入退休生涯,到了人生这个阶段,他们着眼的是出清自己的吉他收藏,而非增加,但年轻一代并没有接上。

格鲁恩知道原因。「我们需要的是吉他英雄,」他说。

克莱普顿难道不算吗?格鲁恩回答,「他年纪和我差不多。」克莱普顿今年72了,也在减少自己的吉他收藏,格鲁恩一共帮他卖掉29把。

那约翰梅尔(John Mayer)呢?他摇摇头,「我不曾看过一群年轻人模仿约翰梅尔,听他的音乐,然后因为他而拿起吉他。」

所谓的吉他英雄,在第一波摇滚浪潮来袭时出现,例如被许多人誉为「摇滚乐之父」的查克贝里(Chuck Berry)。接着,60年代又诞生了一波白人蓝调音乐──克莱普顿、贝克,还有砸吉他始祖Pete Townshend,以及摇滚史上神话级人物吉米罕醉克斯。

曾在1967年看过罕醉克斯现场表演的保罗麦卡尼,深情地回想起那段岁月。「当时电吉他刚出现不久,大家跃跃欲试,在吉米惊艳世人后,就更热闹了,许多很棒的乐手模仿起比比金(B.B. King)和巴迪盖伊(Buddy Guy)。」

「如今,则多是电音,年轻人听的是不同的音乐,不再像你我拥有吉他英雄。」披头四前成员,保罗麦卡尼叹道。

80年代,吉他文化无孔不入,MTV自然不在话下,就连电影里吉他也常是重要点缀──米高福克斯在《回到未来》中疯狂的电吉他SOLO,就是片中一个亮点。

当年,音乐是许多人的生命重心,弹吉他更是最酷最流行的一件事,然而,最终和吉他竞争的音乐技术革新已开始酝酿。

1979年,多音轨录音机Tascam' Portastudio 144,和1981年电子鼓DMX drum machine相继问世,因此,联合公园(Linkin Park)吉他手德尔森(Brad Delson)的灵感来源,已不是罕醉克斯或山塔那,而是嘻哈团体Run DMC。

「音乐就是音乐,这些人全都是音乐英雄,无论他们弹奏的是哪种乐器。如今,乐坛倾向用Ableton(混音编曲软体)编程的节拍,我认为这和弹奏贝斯一样有创意,对于音乐的演变,我抱持开放心态,音乐天才就是音乐天才,只是形式不同罢了,」德尔森说。

不过,包括Gibson、Fender和PRS等大厂都没有放弃,认为所谓「吉他已死」太过夸大。

吉他产业在2010年还目睹了一个里程碑,是「长发金属」年代无法想像的情景:民谣吉他销售量开始超越电吉他。长发金属(hair-metal),也称「华丽金属」,是重金属音乐一个流派,流行于80-90年间。

吉他生产商和苹果思考的,有一点是相通的:如何让年轻一辈购买产品?一旦少年仔手上握了产品,又如何让他们爱不释手?

Fender表示,他们已研拟出一个策略,试图吸引千禧世代,该公司执行长慕恩尼(Andy Mooney)表示,关键在于让更多初学者持续学习,因为太多人在一年内放弃。他们正要推出一整套服务,提供各种线上工具与教学课程。

全美国还有约200间「摇滚学校」(School of rock)。15岁的米娜(Mena Lemos)在麻州瓦特镇(Watertown)的分校练团,她弹的是Fender的Stratocaster电吉他。这群年纪相仿的青少年一边练习、一边开心笑闹、跳舞。

孩子的父母亲也很快乐。米娜的妈妈说,「青少年时期总是会有很多不那么容易的时候,生命中有了音乐,是一大救赎。」

这个周五夜晚,乐团练习的是汽车合唱团(The Cars)的《Bye Bye Love》,以及旅行者(Journey)的《Stone in Love》。 17岁的麦特(Matt Martin)担任主奏吉他手,他妈妈说,麦特不爱运动,6岁就开始玩吉他。

问麦特为何从孩童时期就想弹吉他,他想也不用想,回答,「克莱普顿,他是我的头号英雄。」

42岁的吉他手麦克奈特(Phillip McKnight)2005年先在大卖场开设乐器行,并空出一个角落提供吉他教学,后来教学的副业蒸蒸日上,他因而创办了麦克奈特音乐学院(McKnight Music Academy),学生从25个扩增至目前的250个,他注意到近来一个有趣的变化。

2006年,他吉他教室收的女学员还不到4%,从大约2012年起,男女比例开始剧烈变动,女性学员急遽增加,如今约六成学员都是女性,超越了男生。他好奇地询问她们原因。

答案是泰勒丝。

麦克奈特在Youtube上推出一系列影片,其中有一则标题:「泰勒丝是下一个范海伦(Eddie Van Halen)吗?」当然,他指的不是弹奏技巧,而是对年轻一辈的启发。麦克奈特说,「真的,她正在做的事,和范海伦在80年代初期做的一模一样,激励年轻一辈的乐手拿起乐器弹奏。」

Fender执行长慕恩尼也认同,泰勒丝是近年来最具影响力的吉他手。

「我想,年轻女孩们不会看着泰勒丝说,『她的G大调琶音弹得真棒,』」慕恩尼说,「她们喜欢她的样子,也想模仿她。」

为了开发这一块市场,吉他生产商也有对策──「缩小与粉红化」(shrink it and pink it),缩小吉他尺寸,涂上粉红色烤漆,以吸引女吉他手,但麦克奈特认为这样做很「愚蠢」,他认为,吉他产业并未体认到,女性也是一样的吉他手,只是音乐品味不大相同罢了。

参考来源:华盛顿邮报、Guitar World

更多镜周刊报导【红发艾德来台】乐坛新趋势:打造劲歌 一首平均动用四个创作人这些APP可以促进世界和平!愈来愈多工程师投身「和平科技」人人都是大说谎家! 不过大数据会泄漏你的真心