明华园重演散戏 再造戏班黄金年代

《散戏》中孙翠凤为了救场「一秒变包公」，大玩变脸秀，是歌仔戏界少有的花脸「女包公」。《散戏》将于10月21日到22日在台北国家戏剧院演出。（张铠乙摄）

将作家洪醒夫小说《散戏》搬上戏剧舞台，明华园总团代表作《散戏》将重演，描述传统戏曲面临转型时刻，失去一个黄金年代，如何再造另一个黄金年代，本周末在台北国家戏剧院演出。

总团执行长陈昭贤表示，明华园戏剧总团在1929年成立，一路走来，对于经营者而言，歌仔戏唯一不变的传统就是创新，「我们创新不是因为反骨或叛逆，而是因为不创新，就活不下去。」

《散戏》改编自小说家洪醒夫同名作品，由黄致凯担任编剧和导演，剧情描述民国50年代，电视、电影产业兴起，人们娱乐有新选择，歌仔戏急速没落，剧院甚至不再安排歌仔戏演出，戏班只得开始演野台戏，还有演员改到西餐厅驻唱，也有人和卖药郎中跑江湖，在这种状态下，玉山歌剧团的演员士气低落，48岁的女团主阿珠姊得做出决定，要继续经营剧团，还是解散戏班。

对比民国50年代，现在是数位、短影音盛行的年代，观众娱乐选择变多，普遍注意力不会多过1分钟，这也成为剧场的另一种挑战。陈昭贤表示，每个年代都有不同的挑战，「现在年轻人不一定会进剧场看戏，我们也想把年轻人找回剧场，我相信创造好戏时，观众一定会再来。」

陈昭贤表示，她也想和小说《散戏》里的人物们对话，「我想跟他们说，现代的歌仔戏从业者做到了，歌仔戏有新的黄金年代，也有新的希望。」

在剧中饰演「阿珠姊」的孙翠凤，为了顶替受伤演员上阵救场，需要以「一秒变包公」的速度，上阵饰演包大人，大玩变脸秀，这也是歌仔戏界少有的花脸「女包公」，颠覆了她往常的帅气小生扮相。

孙翠凤表示，剧中的「玉山歌剧团」并不是一个滑稽的剧团，而是一个正规的剧团，「他们不想随波逐流，而是想要保有自己的传统，渐渐地剧团面临解散，但最后却又闯出一个希望，这和明华园总团很像，在戏中我看见的是遇到生存危机时，所有人如何同心协力度过困难。」

孙翠凤表示，明华园总团有两个重要的精神，一个是传统，另一个是创新，「两条路要同时走，时时调整做改变，才能继续下去。」《散戏》将于10月21日至22日，在台北国家戏剧院登场。