明华园改编洪醒夫经典 《散戏》道出60年代歌仔戏兴衰
▲明华园以现代舞台剧演出传统歌仔戏的兴衰。（图／明华园，下同。）
洪醒夫的短篇小说《散戏》讲的是随着时代的进步，「歌仔戏」在六零年代时遭遇的衰退，并藉一场「野台戏」道出传统戏曲的兴衰。明华园戏剧总团将此作品改编成同名剧作，融合内台戏、野台戏、新剧、现代剧、电影、多媒体等元素，用喜剧诉说大时代的悲剧，「歌仔戏第一小生」孙翠凤也在剧中以时装、古装两种扮相登场。
《散戏》描述在六零年代，社会面临由农业走向工业的新时代崛起，歌仔戏班面临严峻考验，有人为了讨生活改行卖凉水、有的卖药走唱，也有一些人坚信只要把戏做好，观众总有一天会回来。玉山歌剧团就是这样的戏班，团主金发伯深信只要有根底，认真演出，必能重拾往日辉煌。
编剧兼导演黄致凯借由年轻世代的视角，融合了内台戏风貌、传统野台戏、新剧、现代剧、电影及多媒体等手法元素，以他最擅长的喜剧，述说一个时代悲剧故事，让传统戏和现代剧激荡出更棒的火花，带领观众重新认识深植人心的文学作品，除了向歌仔戏前辈致敬，更透过精心制作的舞台效果呈现叙事，再次使经典文学活现于国人眼前。
《散戏》结合明华园首席台柱孙翠凤，以及明华园二、三、四代资深及新生代表演者同台飙戏。「生活过得愈苦，笑得要愈大声！这就是那个年代戏班人生的坚持。」剧中饰演玉山歌剧团团长阿珠姐的明华园当家小生孙翠凤说，《散戏》演的都是真实的戏班生活，也是她的人生，为了让《散戏》里的包公更加有气势，她更使出本工实力，加了一段现在鲜少听见的歌仔戏曲牌汉调，她说：「我的骨架和外型都不是那么有男子气概，但当包公下定决心要斩陈世美时，需要有一股气场，〈汉调〉又名〈杀房调〉，只要唱出这首，代表有人要被杀，或是即将要杀人，演员也需要非常有能量才能唱好。」
文化部表示，期待文学文本借由多元媒介的再现，吸引观众重新抚触原典，进入文学最深邃的部分；更期待能以此勾引出对文学的热情，把阅读人口找回来。《散戏》在今年1月23日于高雄大东文化艺术中心、1月30至31日于板桥新北市艺文中心演出，后续将于3月12至13日于彰化员林演艺厅登场。