品牌跨界买什么？先来认识这些吸金艺术家！
图、文／VOGUE
当你还在犹豫买不买Adidas Yeezy Boost，嘻哈歌手Kanye West的这双跨界创作Yeezy鞋系列，已经在黑市叫价到上千元美金了！
在品牌携手艺术家的跨界中，我们看到了很多疯狂的排队，也听到了许多飙高的获利数字， 比如2008年草间弥生与Louis Vuitton联合创作的点点系列，一片无垠的黄红点点，它们为LVMH集团创下了近三十亿美金的获利。
有兴趣收集的你，有没有想过为何人们会因为联名系列彻夜排队呢？而时尚品牌为什么需要艺术家来刺激大众追求？或者想再实际一点，哪些艺术家作品是值得收藏的呢？
当时尚采用艺术概念于精品上，可以说一方面是欣赏，一方面是使用艺术无价的概念来衬托彼此，让我们一起认识几位正红与新窜的纽约艺术家（当然还有其他持久在红的艺术家我们就先搁置不论），排队也有个坚持的好理由。Trevor Andrew
他是一个重度嗜好Gucci的布鲁克林涂鸦者，因此这位艺术家的街头涂鸦都以Gucci为符号，原本默默无名的他称自己为「古驰鬼魂」(Gucci Ghost) ，用涂鸦快速凌乱的街头画法与Gucci的双G 符号画满街头，结果被Gucci现在备受注目的创意总监Alessandro Michele发掘，联名的新品马上出现在今年最新的米兰Runway，Trevor Andrew 的纽约街头感强烈，已备受瞩目，这是极少名不见经传的艺术家受到时尚界宠爱的实验，而Gucci Ghost可想而知也将成为发烧的艺术家。
Jeff Koons
讲起 Jeff Koons 大部分人记得他用不锈钢与镜面金属做成亮亮圆圆的小兔子和狗狗，亮圆的气球兽在现代艺术里十分讨巧，也带来许多艺术评论的骂名(说他媚俗)，但也因为争议，为他带来强势的名声与高度的收藏价格。这位擅长大型装置作品的艺术家在前年洛克菲勒中心11公尺高的户外作品（Split Rocker），栽种了五万盆盆栽，为华丽的洛克菲勒广场增添了可爱的亲近感。对品牌而言，Jeff Koons某部分摩登的可爱感，打中了消费者的心，也拉近了品牌与大众的距离，他与H&M的联名气球狗，便是一例。
Kaws
Kaws使用X X符号与塑胶玩具质材的作品，是许多潮人的疯狂收集之一，在纽约看到他的展览时，看着鲜艳重复的色彩、巨大公仔玩偶的装置和猜不透表情的X X符号，那时感受艺术如玩具一般的快乐气息，就像童年的记忆一样，很单纯的快乐。他的作品，和我们手机里的表情符号相似，以简单的符号呈现了我们的情绪，也表现了年轻人与网路世界的当代文化，今年UNIQLO与Kaws 联名时，Kaws在日本迷心里占领「潮」文化的地位，让队伍排得不像话。
艺术创作是个人脑袋与情绪的概念，它其实不是物质本身，而是意念，也因此它能够以无价来叫喊，而艺术结合精品的价值，来自于你个人对这件艺术品的喜好，《Art/Fashion in the 21st Century》的作者Alison Kubler直言：「也许联名创作是让大众品牌重新拥有个人性格与特立感的一种方式。」也就是说，艺术与时尚精品的联名是让品牌拥有个性的策略之一，排队之前，我们还是在平日多做些功课，多看看一些艺术品，总是有益身心的！ （完整文章请看VOGUE.com）
※图片+文字：Vogue 风格达人- Sunny.ChSunny在纽约的Studio，和大家聊美丽背后，品牌创作的新动向和旧词汇，用知识享受美感，也感受NYC快乐的气息 www.facebook.com/sun.nycountdown