为城市发声的响座剧场
亲爱的魔神仔是响座的年度公演，未来将在全台各地与校园巡回演出。 （摄影/Carter）
由充满实验精神的原创小剧场，到叙述本土魔神仔传说的卫武营公演，成立近两年的响座剧场以高雄为基地，从校园走入在地发扬表演艺术，以一年推出4部原创品的高产能，开启高雄艺文新视点。
剧团成员在排练场中发挥演技，他们不但身兼演员，还可能是剧本创作者或幕后工作人员。（摄影/Carter）
以高雄为根据地的剧团
约莫三坪半的剧场空间里，简单摆放几张课桌椅，饰演小学生的演员们或坐或站，生动地抛接对话，激动处还站上桌，唱跳俱佳演绎故事情节。这群年轻演员们，是响座剧场的主力，年度公演「亲爱的魔神仔」日前才在卫武营绘景工厂好评落幕，即将走出基地高雄，前往嘉义、台南、屏东展开巡回演出。
「响座剧场才成立一年，就做了4部戏。」团长黄琦胜说：「大家都喜欢做戏、创作和写剧本，剧场本来就是一个很实验性的地方，反正不用怕，创作过程中能发生的事情最珍贵。」就读中山大学戏剧系，不像同学出走海外或台北，黄琦胜留在高雄当演员，一做就是10年。多年舞台经验演出口碑，却让黄琦胜感受到高雄的表演艺术困境，剧团数量太少，缺少竞争与可能性，更重要的是创作者的需求量饱和，新血难以进入剧场。「我觉得高雄在戏剧界，还像是个加工出口区，为什么我们没有自己的剧场，无法自己创作呢？」他说。
汇集一群他在表演课程培训的学员，以及3位志同道合的工作伙伴，2019年响座剧场在前金区的一间老公寓中正式成立，成为少数拥有排练场、表演场、固定举行演出的高雄剧团。零号作品《坏情人》叙述两性在爱情关系里的攻防与矛盾，一号作品《信号》是创作班学生写的脚本，二号作品《尘》则结合两出原创剧作，更打破第四面墙，让观众参与到戏剧演出之中。「剧团成员多非科班出身，但我们都有一种叛逆，想要证明自己。」黄琦胜说：「我们不觉得自己是玩票性质，专业能力不足就去找老师学习，没有经费就靠热情克服，像我们没钱制作旋转舞台，那就让演员自己旋转。」他笑称剧团演员「能唱能跳、耐操好动。」展现高雄人独特的热情韧性。
剧团主创黄琦胜(右)身兼演员、导演与剧作家，带领剧团成员成立高雄在地剧团。（图/响座剧场提供）
小剧场同时也拉近观众和演员的距离，多年深耕校园教授表演课的黄琦胜，培养了一群忠实的新生代观众，他们只要付一场电影的钱，就能够踏入剧场欣赏演出，此外还有读剧、公演派对等活动，提高观众的互动参与。
就像是港都的热情夏日，响座剧团以丰沛的能量不断创作，让剧团成军一年内，就让第四部作品「亲爱的魔神仔」站上卫武营，来自不同科系与背景的剧团成员与专业剧场工作者合作，演出了一出完成度极高的年度大戏。
「李国修说，你要去做，才能改变环境。」黄琦胜说：「我希望响座剧场可以成为便利商店一样的存在，想看戏就能很轻松地踏入。」4月底开始响座还会举办「MayBe艺术季」6场讲座、7档剧码，有如高雄的迷你艺穗节，丰富多元的创作祭典，让在地演员尽情挥洒，传达属于高雄的城市之声。
排练场兼剧场空间小巧，在道具与灯光的创意发挥下，展现出多元面貌。（图/响座剧场提供）
响座与中山大学合作，推出结合盐埕第一市场导览与环境剧场的作品「夏夜梦游」。（图/响座剧场提供）
• 响座剧场
电话：（07）215-1711
FB：响座剧场
本文作者:李瑰娴
《Takao乐高雄》2021/04