「我亲眼看过小鸟死掉…」 东吴舞团书写「黑尘埃的城市」

记者卢映慈/采访报导

正腿、旁腿、后腿各八个,来,一、二、三…」演出前一个小时,大学姐带着大家做暖身操,过程中每个人都很安静,只有衣服拖地的窸窣声。这里是东吴大学传贤堂,亲善民族爵士舞团正在准备25周年的表演,虽然在学的团员只有9人,但遇到25年这样的大事,许多学姐都回来「重温旧梦」,让总长90分钟的舞剧有了更多的层次。

一年一度的表演遇到25年,所有人都绷紧神经,虽然10月2日的演出是第二场、也是最后一场,但舞者们不紧张归不紧张,演出前该有的情绪培养还是不能少。「2件事,等下谢幕退到旁边之后,记得要拍手,不要『嘿嘿』自己在那边傻笑」,带头的大学姐叮咛大家,几个学妹懵懂的点头,也属于「毕业学姐挂」的团员们则纷纷露出「这真有趣」的微笑。

▲东吴大学亲善民族爵士舞团25周年舞剧「墨・舞・魂」,由毕业学长姐与在校生组成庆祝演出。

今年的主题是「墨‧舞‧魂」,分为3个部分,第一部分的「墨」由穿着泼墨白衣的舞者代表,给人一种在看「蜀山剑侠传」的感觉,尤其拿着黑色绸布、步调一致的舞动,充满着练剑阵的氛围,有观众说,「一出来就像在看侠客侠女一样」;加上背后的投影幕放着泼墨山水画,舞蹈中途还有传统长板凳当成座位、山壁,那种悬崖绝壁上跳舞的霸气侠气完全展现了传统文化的美感

▲第一段落充满浓浓的武侠味道。

除了「舞文弄墨」的意思之外,「墨」还从24节气发想,红、绿、橘、蓝4种颜色的舞者手上分别拿着羽扇、树枝、水袖圆扇,分别代表谷雨芒种、寒露、小寒,也是春、夏、秋、冬的节气;有「精灵艺术家」之称的指导老师、编舞者汪屏说,泼墨是个人的动能,节气则是大自然的流动,会不断循环,不论怎么变化都不会不见,「就跟我们投影幕上一直出现的小鸟一样,飞去会再回来」。

视觉上的效果做足,团队也在听觉上下了很大的工夫,连在观众进场的30分钟内,音乐都几乎没有重复,舞剧中水袖、现代舞芭蕾、民族、爵士、当代舞蹈等不同的风格,也配合了古筝、京剧、抒情摇滚、舞曲电玩配乐印第安原野风等不同的音乐;汪屏说,这些曲子都是她精挑细选出来的,「我希望观众听到的是一种soft的感受,也想一起跳舞的」。

在40分钟的第一段结束后,迎来的是各20分钟的2个青春段落──「舞」跟「魂」,群舞换成穿制服的「高中生模样」,还夹杂夜店风,给人完全不同的感受;舞团的大学生干部们笑说,「墨」虽然很美,但「舞」跟「魂」更贴近自己的生活,「毕竟是在学校里表演的,舞蹈还是要让大家好亲近,这样我们才能用艺术去讲一个议题」,后面两段就很明显聚焦在手机成瘾、生态保护的议题上。

舞团表示,现在是一个「活在当下」的时代,追求欲望立即的满足,却没办法真的感受充实,只能停留在当下、紧握着短暂到来的幸福。这种「虚度」对于大一、大二的人来说可能还好,但对大三、大四,即将面临社会险恶的干部来说,心中的茫然跟害怕还是存在;然而套一句爱因斯坦的名言「爱是宇宙中最大的力量」,他们希望用艺术来反思社会现象,同时触动心里最柔软的部分,找到「自己能去的方向」。

▲除了现代舞之外,还运用了许多不同元素。

第二段用滑手机开场,明明在同一个屋檐下,但每个人却盯着手机看、却又「不会撞到别人」,让滑手机已经成为日常生活的一部分、还发展出类似生物避开危险的本能;之后带入「快时尚」的概念,拿出许多萤光色的衣服、挑选、直接在台上换装,行政负责人陈宽毅说,「为什么要在台上换装,我们想说的是,我们本身不是『我们』,外在的衣服才是,所以根本不需要到台下去换」。

纸飞机」跟高中制服则是第三段的开头,在舞会、扮大人的疯狂青春过后,真的变成大人却只剩下统一的黑色、拿着黑伞,在一团垃圾堆中走着,黑伞收起就像枪枝一样残酷、伤害别人,打开却又因为互相碰撞,失去与别人娇刘的机会;汪屏表示,「我亲眼在湿地看过小鸟死掉…那种冲击感是很强烈的,从小时候什么都纯真、干净的日子,来到充满黑尘埃城市,明明是同一个地方,是穿越时空,还是『人生聚散』?」

除了一年一度的表演之外,舞团也常回到东吴大学城中校区,城中校区邻近西门町,他们常会在当地进行社区交流,因为学校没有相关表演艺术的课程,舞团也会聘请外界师资开课,并办工作坊邀请非团员一起加入;舞团说,「希望能把艺术的眼光带给其他人,能够欣赏艺术是一件很幸福的事情,追求进步常常会忘了,守护身边的美好人、事、物才是奋斗的初衷,我们跳舞,是为了把舞蹈的美、还有艺术代表的爱,传递给其他人。」