照片上色 老师傅的绝学密码

李浈吉（左）除了是知名摄影家，本身也擅长手工上色，他早年拍摄许多当地人照片并上色以作为展示，曾是他模特儿的赛夏族女子风美香（右）见到15岁的自己甚感惊喜。（黄子明摄）

1980年代以前，彩色底片与照片仍不普及，一般人想获得彩色照片，通常必须靠照相馆师傅以手工上色。随着彩色技术进步及数位科技普及，如今有多款APP可以轻易将黑白照片上色，这项传统手工艺逐渐消失，淡出人们的记忆。但苗栗南庄的老摄影家李浈吉仍保有这项古老技艺，他靠着双手就可将黑白照片转化成独一无二的彩色照片。

李浈吉的父亲李旺秀是画像师出身，经营南庄两家相馆之一的玉光照相馆，从小耳濡目染的李浈吉，暗房、修片等技巧样样精通，是父亲得力助手，有时还会代父上场担任摄影师。13岁开始练习手工上色，当时借此赚取零用钱，更因此奠定相关技术的基础。高中毕业后大学联考落榜，注定他要承袭父业，他退伍后接手相馆，更改进上色技巧，能够着出近乎天衣无缝的彩色照片，令人称奇！但他也因为长年使用手指上色，右手食指竟因此扭曲变形。

手工上色颇为费时，依当时物价来说并不便宜，以1979年的行情为例，一张24吋手工人像油彩收费高达2500元，堪比奢侈品；使用的颜料不论水彩或油彩皆可，当时常用水彩颜料涂布在卡纸上，成为一张张色纸，不怕颜料干掉，沾水即可使用，但现已停产，李浈吉仍保有一些当年父亲购入的水彩卡纸，见证他手工上色的职业生涯。

彩色照片早年因稀少，不仅是一种时髦，更成为人们还原现实世界的一种想像，这项近乎失传的技艺，近年有大学相关科系重新列入课程，成为文创衍生的学习。台北科技大学文化发展事业系吴宇凡老师在他教授的几门课中，带领学生学习这门技艺，李浈吉自然成为他们取经的对象。学生透过黑白老照片上色的考据过程，研究影像史学与对历史的想像，在一项跨校的产学合作展览中，学生与李浈吉的作品同台展出，写下文化传承佳话。

吴宇凡表示，数位上色虽然快速，又能产出完全一样的作品，但终究少了一些文化传承与作品温度的感觉；而手工上色的照片每张都是独一无二，也代表老师傅对美感和颜色的经验。诚如吴宇凡所言，在李浈吉油彩上色的照片中，从某些角度还可看到他留下的指纹，就像他的身分密码，植入一张张为人量身订制的作品。