专家论艺－打造品牌香港艺术节40载

今年香港艺术节进入「不惑」之年，但何时「开幕」？何时「闭幕」？却让人困惑。主因是明文上，第40届香港艺术节的活动期间是「1月28日至3月8日」。不过，早在去年9月，英国剧团制作的《哈姆雷特》，已被视为艺术节前奏。香港话剧《香港式离婚》和世界首演、邓树荣执导的《泰特斯》（TiTus）第三版，演出又落在3月8日之后。导致今年香港艺术节首次出现「主要节期」这个名词。

3月4日巴伐利亚广播交响乐团音乐会结束后，艺术节在香港文化中心大堂举行闭幕仪式。仪式的举行意味着在41天「主要节期」内举行的54个表艺团队170场表演节目亦顺利完成，艺术节当局甚至在闭幕仪式后翌日便迫不及待，公布整个艺术节的平均上座率逾94%的成绩。这种「超高效率」现象呈现的正是香港艺术节得以建立起赖以成功的「名牌效应」，及历年来能取得「辉煌业绩」至关重要的积极进取团队精神。

票房近百分百　失利仅4项

其实艺术节在公布本届上座率之时，仍有英国Bristol Old Vic剧院的3场戏剧《神医》（Faith Healer）和6场《香港式离婚》等待上演，但此两场的门票都已售罄，4月下旬才开演的《泰特斯》若能满座，更有可能超越前年的96%。

仔细分析今年44档表演节目，上座率超过9成的多达35个，占了几近9成！其中一票无存的共有22项，刚占了半数。余下上座率在8成至9成之间的有5项，低于8成的只有4项。该4项上座率「未符理想」的节目，亦不难找出「票房失利」的原因。

排于票房榜最后一名的《手冢》，由比利时编舞家彻卡奥维（S.L.Cherkaous）以日本手冢治虫的漫画作品，结合英国获奖无数的作曲家涅廷索尼（Nitin Sawhney）的原创音乐和戏剧泡制出来的现代舞蹈剧场制作，最后取得的上座率只有56.75%，则多少让人「跌破眼镜」，但此一事实让人不得不承认，现代舞蹈剧场节目，在香港的市场仍然较小。同时，这个制作的对象定位看来亦较模糊，安排在香港文化中心大剧院演出3场，合共要销售4000多张门票，显然是对市场估计错误。

票房榜倒数第二的《泰特斯》，四月下旬才开演，这个数字必然仍会上升；发掘香港舞坛新秀的「当代舞蹈平台系列」的节目一，在座位不多的香港文化中心小剧场演出3场，演出的是3位香港后起新秀获委创作的舞作，上座率72.33%，这对知名度仍不高的新秀来说，是预料中的事。

至于芬兰女高音马蒂娜（Karita Mattila）的独唱会安排在香港文化中心音乐厅，最后上座率66.43%，也是意料中的事。因为马蒂娜尽管红透国际歌剧界，但在香港知名度却不高，再加上选唱的是布拉姆斯、德布西、和贝尔格的艺术歌曲，这在香港的音乐市场来说，都是难以乐观的因素。

独立运作　 不受官方影响

无可否认，很多时候演出者的知名度对票房很重要，但当香港艺术节已建立名牌形象，不仅能让知名度不足的演出者亦有机会大卖特卖，如今年同样是「当代舞蹈平台系列」的节目二、马丁史岱费尔德（Matin Stadtfeld）的钢琴独奏会、京都祇园艺妓的表演「艺子与舞子」，来自西非洲马里的塔里温（Tinariwen）的沙漠摇滚乐，都乏知名度，但都能创下近乎全满上座率。

无论如何，香港艺术节的辉煌业绩在这几年间，对中国大陆更发挥了「示范」作用，近者如深圳音乐厅、上海音乐厅，远者如西安音乐厅都特别安排员工来港「考察」，台湾方面的艺文界同行与媒体人员，就更是早着先鞭。据悉深圳当局更积极考虑举办深圳艺术节的可行性，香港艺术节已成为参考的对象。

（文转B7版）