苏汇宇《女性的复仇》 反思剥削

苏汇宇《女性的复仇》以当代视角补拍80年代台湾女性复仇电影。（双方艺廊提供）

80年代解严前夕的女性复仇电影，看似以女性主义为出发点却多沦为女性剥削形式，长期透过录像媒材思考身体政治、生命政治课题的当代艺术家苏汇宇，2020新作《女性的复仇》从个人成长经验出发，「补拍」女性复仇电影，希望在当代重新思考性别界限。

去年获台新艺术奖视觉艺术类大奖的苏汇宇，长期以录像媒材探讨大众媒体如何投射自身或社会对身体、欲望的观看，包括触及色情禁书的《超级禁忌》，受禁忌风气影响而有诸多场面无奈删减的《唐朝绮丽男（1985，邱刚健）》，此次再从电影为发想，苏汇宇表示：「仍是和青少年期的经验有关，在对性感还不熟的年纪，对女性复仇电影海报、电视广告留下的印象。」

解严前夕的一系列女性复仇电影如《杀夫》、《上海社会档案》、《女王蜂》等，苏汇宇指出在社会气氛仍高压的阶段，这类面对人性欲望却又不敢正视的微妙氛围，虽看似以女性主义出发，但最终呈现手法乃是满足主流男性视角的女性剥削，因此他以「补拍」的概念，希望在这个时代重新去思考当时或许对女性情欲动能性误解的、肤浅化的影像。

苏汇宇在《女性的复仇》中创造出5个衍生自5部女性复仇电影的女主角，而他自己更是透过反串化妆与深伪技术，利用数位科技将自己的脸与女星陆小芬融合，「我的脸看来会是和陆小芬加在一起除以二」以异性恋男性艺术家身份参与演出，成为影片中的第6位主角，「躲在队伍中追打男人！」苏汇宇借此身体行动，探问过去二元画分的性别界限，在当代是否应被打破，也借着当年的社会写实电影，反思社会猎奇、媒体混淆等议题。