叶文忠／我是歌手，谁拿的麦克风？
文／叶文忠
这阵子《我是歌手》很红，真的很红。尤其台湾人看了眼睛会泛红。
湖南卫视大概是全中国最懂行销，也玩阵仗玩得最厉害的电视台。这次《我是歌手》继续创造如此高的话题，看到那个舞台、灯光，那个大乐团，当林志炫诠释蔡琴的《你的眼神》时，大提琴一旁拉起悠扬的弦音，如此华丽的舞台，在台湾早已「无力」架设，我不知道有哪个歌手可以抵挡这种「厚爱」，对岸的影视工业，大鹏一日同风起，扶摇直上九千里，场面与硬体的豪华，也说明了大陆的影视制作水准，台湾望尘莫及了。
▲《我是歌手》用钱砸出的华丽舞台，已经让台湾望尘莫及。 (图／翻摄Youtube)
大排场的后头，我看到了一个现象，那让全场欢呼的歌曲，几乎都是台湾的词曲创作人、台湾的歌手所诠释出来的歌。同样的，《中国好声音》参赛者关喆演唱《领悟》时全场动容，演唱技巧是主因，但背后更强大的力量是作曲与歌词。台湾的软实力，端上台是硬功夫，我相信很多人和我一样，有许多骄傲，也有一点失落。
站上大陆舞台的台湾歌手，轻易的便让大陆人掉下眼泪，来自大江南北的大陆歌手，也选唱台湾的流行歌，用着自己或高亢，或豪迈的特色，替台湾歌曲加持。为何能造成那么大的波澜？从根源说起，一切当是来自两岸对于「谈情」成长背景不同，造就出来的威力自然不同。台湾流行音乐的发展，是可歌可泣的，从民歌后，那些受过民歌洗礼的音乐人，带领台湾流行音乐工业开始进入大爆发，生产了多位如李宗盛、罗大佑、陈志远、李寿全等大师级的音乐人或是如童安格、陈淑华、齐秦、张清芳、庾澄庆、周华健、王杰、赵传等重量级歌手，把流行音乐推向了顶峰，那时候没有网路，没有下载，顶多只有盗版，所以没有「速食」歌曲的高淘汰性与浅薄，首首经典传唱至今，历久弥新。写情歌，本是「爱情酿的酒」，需要时间发酵、酿制，能香能陈，听得人易醉，有很强的穿透力，直达骨髓。伴随那个年代成长的台湾人，一直有着福气喝着这样的酒。
▲台湾的歌手那种撕裂的力量，把心四分五裂，没有对情感的透彻，无法唱出这样的歌。 （图／翻摄自Youtube）
对岸就不同了，开放前的年代，男女之间叫「爱人同志」，形同把男女的情感关系，打上了水泥，给制度化组织化，就算被爱情折磨，当时的歌也得抓个角来控诉政治，正应了崔健的「一无所有」。于是台湾小邓穿透的力，可以直达内地深处，比大陆小邓还给力。
大陆音乐人创作出来的歌曲，有一点半艺术的味道，歌词如诗，如梦似幻，有点类似台湾民歌时期的词，不像台湾80、90年代的词曲，像麻绳捆着心，又拧了三圈。差别就是意境，歌中有故事，有情节，有勾出泪水的导管，演唱者都感受了那种撕裂的力量，把心四分五裂，没有对情感的透彻，无法唱出这样的歌。
▲彭佳慧 《走在红毯那一天》绝对刺中待嫁女儿心中最痛的那一边
音乐，是青春的一部分，也是年轻的旁白；情歌，是属于多数女人的，不论男人唱女人唱，都是女人先动容先流泪。「走在红毯那一天，是女人生命的全部」，台湾人的词曲，总能与真实的生活纠缠在一起，就像子弹，永远从心口打过去，一枪毙命。
台湾歌手演唱最大的「技巧」，是用低频厚重的「细语穿肠」，打得又深又远。林志炫在节目里说，「表达情感是音乐里面很重要的一部分，我不会去思考听众想要听什么，我很执着的去想，我想唱什么。」我是歌手，这个手就是「匠」，让一个唱将，把他的专业，发挥到极致。
▲辛晓琪《领悟》曾让台湾女人流泪，现在让13亿人一起泪奔
「啊……一段感情就此结束……」当弦音一起，多数观众鸡皮也就长起疙瘩，「被爱是奢侈的幸福，可惜你从来不在乎……」这是力量多么强大的歌词，一颗心眼看要荒芜，台湾歌手让荒芜变累累金黄麦穗，就是来自与词曲中情感结合的力量。
黄国伦说，「珍珠到哪里还是珍珠，即便蒙了尘。唱得巧和感情有关，唱得妙跟境界有关，要唱到灵魂里，把大家最深的痛都揪出来。」当杨宗纬《流浪记》在败部复活，许多人热泪盈眶，媒体总说，拍到观众流泪，是花钱找来的。就算真是花钱请观众流泪，这钱还真好赚。音乐一出，熟悉、回忆、亲切、酸与苦，瞬间涌入面前，像失散多年的亲人突然回家，辛晓琪坐在观众席中听着杨宗纬，眼下两道水光，难道也必须付钱，她才流泪？
▲杨宗纬用纪晓君的《流浪记》起死回生
舞台是歌手的生命，只可惜，台湾已没有这些唱将们的沙场，除了开演唱会，歌手们在台湾几乎没有展现歌艺的舞台。新歌发片，顶多播播MV，歌手上节目，有哪个节目能让他们好好的唱完一首歌？有哪个节目会有专属的现场管弦乐团伴奏？更别说《我是歌手》一首歌，给你的就是一场演唱会的配备！
林志炫唱了《烟花易冷》之后说，「希望周杰伦和方文山有欲望，想要写歌给我唱。」有听懂吗？这些“中古”的台湾歌手，那再一次重返荣耀的渴望。跃上了13亿人的超大舞台，台湾唱将们不必再斤斤计较收视率那零后头的小数点，在台湾，拼几万人的数字压死人；而对岸跳一个小数点却是千万人。
名歌手站上了素人舞台，接受残酷的淘汰斗争，或许仍是节目策略，失败更能突显荣耀。台湾是这场大秀的最大赢家，也是最大输家。小小的台湾，竟然创造了Power如此强大的歌手群，可惜偶像当道，我们无力珍惜这些实力派唱将，透过网路，看见了这些我们曾经疼惜的歌手们，在台湾失去舞台，却踩上了更大的舞台，再度伸展他们情歌天使的翅膀，冲向云端。
▲林志炫翻唱Air Supply 的名曲《Making love out of nothing at all》，真实主唱罗素恐早已不如他了
箪食壶浆也迎不了王师了。台湾的音乐人「石板上回荡的是再等，缘份落地生根是我们」，有充足的人口，才有够大的市场，提供丰沛的资金，产出更精彩的音符。2300万人的骄傲分享给了13亿人，我们因分享而巨大，音乐界的大一统现在已经到来，台湾音乐创意人才有出路，我们才能继续听见天籁。套句李宗盛的《馋》：「其实不饿，只是嘴馋」，我其实不伤感，只是爱好嗓的心太馋。忽略政治，忽略民粹，你才知道台湾的力量有多强大。台湾人，站上全中国的大舞台，是骄傲的，这才是大陆人眼中「台湾，最美的风景是人」的真正原因。
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