用摄影记录心声 直探都市底层
摄影家何经泰（左）与女友黄宥俞（右）在八斗子岸边，开设了「好好基地」，让现代人能在其中找回生活应有的恬淡步调。（邓博仁摄）
电影《寄生上流》让大众看见社会底层悲欢，而在30年前，摄影师何经泰就曾以《都市底层》系列作品，直探城市边缘，记录社会小人物心声，让人看见台北的另一面。何经泰回忆，那时台湾股票最高点，可说是「钱淹脚目」的年代；但在繁华台北城下的人，未必全都拥有一样美好的生活，让他难以忽视，也成为记录《都市底层》的起点。
出生于韩国的何经泰，19岁来台就读政大哲学系，毕业后投入媒体，血腥的凶杀现场、散满针筒的废墟大楼、乱七八糟的居住环境，都深深打破他对台北的美好想像，「我想像的台北繁华美好、拥有正常的社会，但在跑新闻的过程中，才发现原来还有另外一个台北存在。」
浓缩人生 巧妙呈现
都市底层面对镜头，有的人愿意被记录下真实面貌，有的人则一再回避，何经泰表示，「笑贫不笑娼的社会氛围，到现在还是一样，有些人从南部北上打拚，失败沦落底层，他也不想让家乡的人看到他，即使你跟他很熟了，还是会拒绝拍摄。」
除《都市底层》外，何经泰也推出记录白色恐怖受难者的作品《白色档案》，及职灾受伤者的《工殇显影》，作品赤裸真实，一张张照片宛如浓缩不同的人生故事，他巧妙运用不同的呈现手法，让大众直视在经济、政治及劳动领域下，不为大众关注的「社会边缘人」，是如何在社会一隅生存。
何经泰认为，肖像摄影首要考量议题，「像在我的作品中，我想的是正常社会该有的样子，摄影创作需要自己发想、撰写，即使我工作也在拍照，但我不认为工作成品叫做创作，创作需要找出自己的风格与想法。」
他表示，像《白色档案》中的政治犯，外观与一般人无异，甚至更低调，难以用肖像摄影呈现他们的经历，他便以黑布作为抽象象征，代表过往的高压社会，贯穿系列作品。也因三部系列作品是直探被拍摄者的生命历程，更需用心倾听被拍摄者的故事。
何经泰回忆，于《工殇显影》拍摄期间，由于在旁倾听劳工的悲惨故事，自己也不禁深受劳工情绪影响，「他们有各种超乎想像的意外，或是与老板搏斗的故事，是所有作品拍摄中，让我情绪最闷的。在美好的社会里，这些弱势族群都应该被照顾到，然而他们依旧辛苦挣扎，落在社会边缘；我不会说自己的作品可以改善他们的处境，但我希望，他们能够被看见。」