只就是周哲先生画的画
周哲，《只就是周哲先生画的画》，水墨纸本设色，35×45.5cm。图片提供／长歌艺术
周哲，《问松》，水墨纸本设色，66×44 cm，2006年。图片提供／长歌艺术
周哲，《萧然孑立翠生烟》，水墨纸本设色，59×84.5cm，1996年。图片提供／长歌艺术
早在二、三十年前，一位出自江门的水墨画家，从传统与师承中「破」出了一条文人画的崭新道路，他既得传统精髓，又与当代接轨，将最深的生命投入创作，一步步发展自己的绘画语言，创作出率意清朗、生机勃发、充满纯真意趣的心灵诗画。他是周哲，一位逝世6年多的传奇画家。
云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。忆起周哲前辈的许多人，无不怀念与感伤。他是一位极度谦逊、常怀感恩的谦谦君子，而他心中深藏的文人风骨与卓越才情，如今只能在遗留的画作中寻觅了。2007年史博馆的邀请个展是周哲大半辈子创作生涯的总结，并开启了另一个创作的高峰，他在生命的最后几年创作了大量作品，则更臻成熟化境。
坎坷生涯化作一片青山
庆幸有前后几批作品存世，使我们得以饱览这位文人画家深邃的心灵世界，循着他的山光水色，跟着画中人物行吟江畔、优游林下，在独特的笔墨与意象中，领略不一样的江门风格，一种兼具个人风貌与时代气息的新文人画风。11月28日由长歌艺术传播策办的周哲个展「只就是周哲先生画的画」，展名取自作品上一个大大的落款，奇特的落款蕴含了画家无尽的心语：是自信？抑或自嘲？此中况味深沉，且待观者体会。
一个真正的艺术家，其创作内蕴必然与生命相互关联、相互激荡。周哲先生，1930年出生于江苏泰县，幼贫失怙，被送进贫儿院，得贵人资助学业，又在战火中颠沛流离，辗转随部队来台。退伍后以自修方式考入文化大学美术系国画组第一届，进入艺术的宏伟殿堂，从此生命境遇为之一变。
他的山水画师承江兆申，花鸟画师承陈丹诚，书法受王壮为、傅申等启发，又得李梅树、李石樵指点素描。文化大学早期优异的师资教育使周哲如入宝山，努力探索求知，他以第一名成绩毕业，留校服务，历任助教、文书主任、讲师等。在华冈近半世纪，秉持教育与公益的热忱，他将曾经得之于师长、贵人的恩情，以一腔赤诚，竭尽所能地付出给学生、社会。
正因生涯历经艰辛，艺术成为他心灵的桃花源。周哲追随江兆申多年，秉持江门注重笔墨基础、注重读书学养的艺术养成方式。在更深地体会与领悟之后，经过酝酿、蜕变与成熟，他在创作上挥洒出属于自己的生命原创力。
李萧锟誉传统接轨当代
曾与周哲有数年同校之缘的书画家李萧锟，睹画惊叹，评论道：「周哲突破传统江门风格，注入了自己的当代感。当代感偏向视觉性，他用方块构图、以方折书法笔意入画，活用了江兆申早期的山石皴法，同时吸收了明朝陈洪绶的变形主义风格；留白更是他的绝招，或连结画面区块、或呼应周遭的山水造形，巧妙、灵活、大胆，使得画面虚实相生、气韵贯通。我认为周哲的构图在江门学生中最为突出，他的画面也最具现代感。」
周哲曾经说：「画家与画匠不同，画家的内心戏很重，每一笔每一画的苍润饱满，刻画的都是走过人生的历练。」他并曾自题：「笔拙境奇，方成大器。」在周哲的艺术天地里，我们正可感受到那纯净温润的色泽、清奇拙趣的山水人物，且观且游且吟诗，一同聆听那回荡在空气里的山水清音，也感染到一股从书画里浸透出来的君子之风。