作家谈心－追逐光
我追求的仅仅是画稿的颜色在自然光下该有的样子。距离卓然成家，对我而言像距离太阳那么遥远，眼前我只是一株向日葵，追逐、眷恋阳光的脚步。
桃红、枣红、洋红、橘红、绯红、绛紫……，为仔细分辨一只舞狮的毛发上，一绺一绺不同深浅的红，只能在白天作画，事实上，还得是天朗气清，若是阴天，光线迷蒙，我便无法掌握颜色。
尽管社会大学色铅笔绘画班的老师说他晚上也画画，建议用灯泡照明，才接近自然光，但，我还是不习惯，心中小小嘀咕：老师经验丰富，心中眼中自然有一副调色盘，无处不自得，无时不可以作画。但对我而言，尽管只是些微的差异，都会造成困扰，老是疑心，也许因为没有精准的用色，才造成画面平板黯淡，也许灯下难以分辨用色的深浅，才缺乏该有的立体感和舞动效果……，种种的也许，让我养成白天作画的习惯，把一天最精华的时光都拿来作画，舍不得花时间买菜煮饭，只能够尽快煮一碗面或下几颗水饺，匆匆填饱，便又坐在画前，因为，一旦黄昏的脚步逼近，即使还未完成，也只能收拾画笔，隔日再来。对向来做事一鼓作气的我来说，很不喜欢这种感觉，一张半成品搁在桌上，时时揪扯着心，颇不安。
我察觉自己的习惯仿佛追逐外光移转的印象派，认为室内点灯所画出来的永恒光线并非真实世界，强调捕捉迅疾变幻的光线才能真实呈现眼前所见的。虽然我明明只是在模拟画稿，不是画实物，我追求的仅仅是画稿的颜色在自然光下该有的样子。这样的挑剔与讲究莫非是新手的毛病？还是只有我个人的习性？亦步亦趋，难以变通。也许将来更熟练了，可以学着潇洒动笔。
灵光照见一切黑暗
我慢慢有点明白：所谓的规则，是给生手遵循用的，老手通常无视于规则、玩弄规则。
莫内到老年连手中拿的是何颜色都看不清，需要助手告诉他，但他依然可以用自己看不到的颜色作画。所有的光线，早在他长期处于阳光下作画，弄坏自己的眼睛之前都印在视网膜、印在脑海了，他看不清的，反而是颜料瓶上标示的颜色。
等到画者本身的眼光、灵光可以照见一切黑暗，或跨越视力的缺陷时，就可以卓然成家了吧。
距离卓然成家，对我而言像距离太阳那么遥远，眼前我只是一株向日葵，追逐、眷恋阳光的脚步。