简秀枝》空总C-Lab打造台湾文化show case

简秀枝》空总C-Lab打造台湾文化show case。（爱传媒提供）

【爱传媒简秀枝专栏】打造台湾文化show case，觅寻最时潮的国际接轨项目，作为空总C-Lab的未来路线，落实真正实验与培育成效。

文化部长李永得首度表达对空总C-Lab的期待，他说，在寸土寸金的首都蛋黄中心，一种是台湾文化当中非常顶级的展示案例，另一种为国际潮流，才够格进驻。

至于台湾文化需要什么？什么是台湾文化当中的顶级图腾，还有现阶段国际趋势又是什么，李永得部长要文化部带领相关单位，以严谨负责态度，作田野调查与研究。

这是李永得部长自去（2020）年5月接掌文化部以来，第一次对空总C-Lab表示看法，意味着这一年多的时间里，他忖时度势，提出的结论，也是未来推动新方向。

弹性因应 没有「萧规曹随」问题

外界喜欢把李永得部长与前任郑丽君部长作比较，经常会以为「萧规曹随」的框架，叩问「郑丽君规」，「李永得随不随」，让他倍感困扰。

早在今年4月间，文化部曾草拟一份空总C-Lab公建计划，从111年到113年会计年度中（即2022年至2024年），提出规模为新台币16亿元的预算书，其中10亿元为硬体建物整修与拆除预算，另6亿元为软体营运所需。

案子一送进行政院，际遇十分坎坷，国发会率先对该项计划的规模，表示反对，硬体预算直接从10亿元，拦腰砍为4.6亿元，砍幅达5成4；软体预的3年6亿元预算，更砍到剩5400万元，砍幅更逾9成，只保留作最基本的淸洁、保全、人事与维护费用而已。

公建计划预算腰斩命运，许多人怪罪文化部团队争取不利，或者影射李永得部长对空总C-Lab不再热衷。

文化部团队一路觉得委屈，C-Lab处境确实不乐观，但文化部没有放弃希望，持续以最大的努力，匍匐前进，一方面，加强凝聚共识，同时也向行政院力争。

公建计划受挫 持续争取支持

本（2021）年度，空总营运预算为新台币1.5亿元左右，经费来源，主要是文化部补助，包括文化部文创司1.2亿元，以及文化部国际交流司2900万元。很明显国发会自去年度开始，已不再依旧例给予经费补助。

于今年4月26日出任生美基金会执行长的谢翠玉，重申空总旧址C-Lab今年度工作重点为，全力推动当代艺术实验平台、科技媒体实验平台，同时链结国内外文化生态系，同时加强行销推广，目前拥有46位专职人员。

李永得没有回避行政院不够支持C-Lab的话题，公建计划预算，从2018年改组生活美学基金会，接掌C-Lab开始，从4千万，1.15亿余元，到2020年的高峰近1.97亿元，然后，嘎然而止，2022年提出的预算草案，编列1.2亿元公建计划，另文化部补助近3千万元，一切还等待最后的审议。

李永得对于争取公建计划预算，与国发会攻防，他感触很深。自己多次参观C-Lab，声响实验室，但他说不出动人故事，作为说服行政院支援的说帖。

押重宝声响实验室 任重道远

「台湾声响实验室」是C-Lab园区，最引以自豪的发展之一，郑丽君前部长亲飞巴黎，拜会法国IRCAM（声响与音乐研究统合中心）执行长法兰克・马德内（Frank Medlener），留下善缘。

之后，文化部次长级领导们也相继赴法，考察该项声响机构，顺利与法国IRACM合作成立「台湾声响实验室」，双方展开了人才互访、共制、研发及展演等交流。

2019年完工的「台湾声响实验室」拥有国内第一座沈浸式声音剧场空间、装设49.4声道喇叭阵列、支援实验性创作与剧场表演，可容纳75人之活动座位。除致力于声响科技发展与艺术文化之结合，也以务实的科学研究观点，推动台湾声响艺术发展。

因此，「台湾声响实验室」展现了多元重要性，例如：

1、提供音乐／声响技术与创作的实验平台，沉浸式展演将是一个趋势，实验室将优化声音展现样貌及增拓人的聆听感知经验，声音元素在各类创作，无所不在举凡电影、表演艺术、视觉艺术、无形文化资产、动漫、数位游戏、流行音乐创作、未来立体影音串流产业均可运用。

2、提供相关技术人才不同的发展机会（硬体音响工程、音讯处里工程、声音软体运用研发、立体声场规划设计、电脑声音设计等）让台湾的科技产业有更多元的发展向度与领域。

3、未来影音、线上串流产业、聆听载具研发重要的一环。

这样的布局，对于未来可以坐收多项成果，包括：

1、沉浸式展演是一不可或缺的实体感知场域，无论是在美术馆、剧院、电影院、博物馆或户外演出活动等都被国际广泛运用，世界重要馆舍的技术运用均已经实践并持续提升。

2、未来的时代将更沉溺于虚拟世界，虚拟影音的呈现与感受将充斥整个生活，声响实验室将培养一群以新软体工具创作、编写的音乐声音作品及制作让各种虚拟世界的音乐声音变化更多层次与立体感，随着影像VR、AR、XR等等各种发展，声音同样需发展出它的立体性及方向性，这需要同步发展。

3、除了能善用各种新兴软体创造新的音乐声音作品结构，倘能促发自行研发出新的技术、软体程式等均可带来技术面的商转能力契机。

但不可否认，目前困难重重，台湾当代音乐创作与赏析能力已经落后，技术人才也还未真正足够人力投入，需要从教育推广做起，整合跨部会资源（科技部、文化部）让不同专业人才共创、健全这合作平台，光靠文化部将不足以推动。

其次，台湾以科技岛自居，但以科技艺术、新媒体艺术、数位艺术等说词投入的资源其实少之可怜，相关领域发展如同科技产业研发是十分烧钱，无论各类新技术、创作人才培育、器材设备、软硬体运用、实验测试均是庞大支出。

目前国家并无完整性的规划与投入，尤其是人才无系统性培育养成，要推科技艺术、科技媒体创作，均是需团队作战，每项技能均有其专精亟需分工协作完成，集结不同领域的人来共创，主事者未能展现建构出完善生态系的企图，每每以计划方式完成结案了事，并未能以长远规划眼光格局对待。

如果「台湾声响实验室」中止喊卡，会有那些后遗症！？

根据分析，与法国IRCAM的合作是难得的机会，除了吸取经验亦可透过合作与国际连结、露出，IRCAM除与法国各相关学术研究、艺文单位机构有密切合作，亦与德国、奥地利、美国等重要馆舍、艺术节活动合作、连结，该机构隶属国家级单位，属于法国庞帝度中心体系，若无法顺利完成合作除让国际理解看清台湾无能力持续发展这具有未来性的科技创新发展，恐也影响持续与庞毕度保持友好互动的关系，国际合作交流非一蹴可及，除须缜密谨慎维系关系，其中亦充满政治现实，惟法国仍十分着重艺术创作的自由度与实力，台湾是透过近年积极推动下有当代艺术的亮眼合作互动（2017至2019密集亮相）经多时努力累积达成此合作关系，不宜轻易放弃喊停。

国际强邻 虎视眈眈 没有退路

反观国际大环境，上海相关单位已积极与法国IRCAM合作互动，中国近年无论资金、人力均大量投入，人才培训、创作制作均大手笔投入，台湾在此时发展是恰当时机，但需更大量投入资源与人力，否则各种共创成果将停留于传统模式，让年轻一代无尝试新创体验式作品的机会与能力。

特别是，技术一日千里，台湾如果再晚个5年，就如同过去一世代，美感教育更需长时间积累养成，这3年台湾声响实验室的成立，已经吸引各界的关注与讨论，无论是在音乐、声音创作，也嫁接带动了视觉录像、戏剧舞蹈、流行音乐、音响工程、音场空间性、等相关运用合作与讨论，中止喊卡仅会对台湾未来科技艺术、媒体科技发展造成缺陷，更因此失去国际重要的连结脉络。

李永得部长昨天调侃说，他多次去参观C-Lab声响实验室，完全没有共鸣，更谈不上感动，在面对行政院国发会的公建案预算审查，他实在「没有办法讲出感动人的完整故事」，去说服与会人员。

他说，也许外界会简化问题，认为他因为不喜欢声响科技，所以才没有感动。曾经3度进入C-Lab声响实验室的参观的直觉，他仿佛看不到发展利基。

「我们的实验室聚焦在声音修复，这是简单科技，就只是代工层级。」

李永得解释，他个人预期中的声响实验室，首先是开发全新的声音，其次，是把人类听不到的声音，透过声响科技，变成听得到。他同时洋洋洒洒列出对声响与科技的相关看法与细节，说明他在这个领域，并不全然陌生。

VR 与 TeamLab 是未来方向

更具体的说，李永得部长认为虚拟实境（VR）与沈浸式的数位呈现，像TeamLab，是声响实验室的发展重点。国内的新媒体美术馆等如雨后春笋，声响实验室，高度被期待，可以成为真正创意输出与人才培训的摇篮，他寄予厚望。