《小偷家族》影评：我们对家人的想像仿佛变得更厚一点

文／彭绍宇

日本导演是枝裕和对于家庭的描述，一向是他在作品中不断反思与探索的议题，亲情在每个家庭当中的样貌有百百种，但《小偷家族》想说的，可能是那个我们最常刻意避开、又或者别过头不承认的家庭关系。

一群没有血缘，只因「互利关系」而组成的人们，究竟算不算是一个家庭？

平时在工地干活的父亲治〈中川雅也 饰〉是社会底层的劳工阶级，在他扶养的儿子祥太〈城桧吏 饰〉仍幼小时，便带着他到处偷窃，甚至培养到默契绝佳的程度，一贯顺手牵羊的伎俩使家庭不致于在基本的物质需求上有所匮乏。

有天治与翔太在回家路上碰巧看见一个躲在角落、因被家暴而瑟瑟发抖的五岁小女孩百合〈佐佐木光结 饰〉，出于同情心带她回家，这时观众才发现治的家庭成员还有靠着救济金过活的奶奶初枝〈树木希林 饰〉、妻子信代〈安藤樱 饰〉和信代那从事特种行业的妹妹亚纪〈松冈茉优 饰〉。

这个寡言的小女孩就此改变整个家庭维持已久的安稳，在凌乱又狭仄的家中，他们总是被漠视的一群边缘人，但由于百合失踪的新闻闹得沸沸扬扬，使这群人的关系被迫遭到大众检视。

所谓的「家人关系」只要在法律上不合理，即便现实中再紧密也都无用，是枝裕和曾说，之所以拍摄这部电影，就是希望透过家庭诉说日本的社会问题，以东京的老旧街区为故事发生地，这些被主流社会边缘化而失语的人们，使那些身不由己的命运，能够有机会被人们看见。

至于本片片名，我认为《小偷家族》的重点是后面的「家族」，而「小偷」一词用得相当巧妙，他们看似四处偷窃，满足自己的物质需求，但其实不只如此，这也是为什么我很喜欢电影的一句标语──「我们偷的，是羁绊」，当家庭关系轻易受到现今世代考验而分崩离析，家人之间甚至形同陌路，传统的家族连结也变得模糊脆弱。

此时这群被各自原生家庭遗弃的人们，苟且依偎在东京城里一个不起眼的角落，共同取暖、各取所需，他们同样也在寻求慰藉、寻找生存意义。

不是任何人想到「家庭」都会有温暖的回忆，我们也无法都选择自己的原生家庭，如果能饱餐一顿，如果能逃离暴力，或者如果能看着孩子长大，那血缘关系又值多少轻重呢？

伦理与价值的矛盾冲突，是因为我们没有回归到家庭本质，当我们回溯至情感的连结上流，可能发现的又是另一个人性的秘密与黑暗面，我们所渴望的慰藉是家庭所能给予的，但也是家庭所可能给不起的，重要的不是这个框架，而是其中组成的那一个个人。

若要以一句话总结这部电影，我会形容它「用情至深，却不聒噪地重新定义了家庭。」片子前半段，以一种极其温柔、缓慢的步调叙述这群人之间的关系，清澈的镜头语言与纯熟的场面调度，在观众心中慢慢铺陈与积累情感，其中好多场戏的巧思都令人回味无穷，例如全家抬头望烟花盛放、女孩脱落的乳牙、母亲为样太买的点心和父子偷窃前的可爱「仪式」等等，都为电影情感强化了密实度。

但后半剧情的急转折，呈现与前半段截然不同的画风，当这些人的秘密一一被摊在阳光下，考验着观众对家庭的接受程度，残酷而坦诚的人性，仿佛掏空了这个实际上摇摇欲坠的家庭，因为他们的告解而伤感，因为他们的遭遇而唏嘘，也因此将前半段抛出的线索连成一块，导演温情而震撼的叙事功力令人慑服。

是枝裕和问鼎坎城的第五部作品，《小偷家族》最终为他抱回最高荣誉金棕榈奖，相较于导演得奖时激动而紧张的致词，他在电影中则是冷静且克制地描摹着这段人与人的关系，承袭他一贯人情味浓厚的叙事风格，但又增添不少韵味。

这几年历经父母过世、身为人父的是枝裕和，经过这些关系与身分的转变后，在家庭题材上，《小偷家族》是一个更为成熟完整的发挥，也是部野心不大的作品，但正因为这个缘故，导演能够更聚焦、好好地说一个故事。

这部片让人看见不一样的日本，不那么完美，不那么一丝不苟，而家庭的思考亦然，在明朗与晦暗的镜头交织下，我们对家人关系的想像也仿佛变得更厚一点了。

●彭绍宇：政大外交系学生，现为自由影评人，认为电影传达生活的本质，也是生命的延续，因为从电影得到许多，也希望介绍好电影给更多人。在各大媒体都曾发表文章，目前于ETtoday韩娱版开设专栏「彭绍宇看韩国」。看更多请至部落格【彭绍宇】