马秀娟艺结古玉 提升中国结与玉的美感层次
马秀娟艺结古玉作品，《珠圆玲珑》。图片提供天真轩
浸淫「艺结古玉」逾二十五年，马秀娟可以说是「艺结古玉」的原创者。
礼记上说「君子无故，玉不去身。」古人对玉的狂热不单是玉的贵重，更多是源于玉的品格。在经过数千年中华文化底蕴的薰陶，让玉慢慢融入日常生活的领域，除一般功能性的器皿外，不少是拿来制作成首饰佩戴，包括运用人物、走兽、及花鸟等形态，部分会再融合吉祥文字、图腾，构成「一句吉语一幅图」的美学表现形式。而后再进展到将变化多端而富传统文化的中国结与玉的美感进行结合，让玉的呈现达到艺术的层次。
一般来说，玉的饰品是以玉为主，结为辅，但在经过时代的演化及各流派设计师不断的突破与创新，让中国结与玉的组合产生多样性及可塑性，并开始跳脱传统。其中「艺结古玉」更是充满创意及特色的流派。
马秀娟，浸淫「艺结古玉」逾二十五年，也可以说是「艺结古玉」的原创者。马秀娟说，当初将古玉与中国结融合纯粹只是个人爱好，早期她是用串珠将琥珀或银饰组合，虽不像现在的作品大开大合，但在当时是很特别的创作饰品，也受邀在辅仁大学展览，颇受好评。 这样的际遇让马秀娟对发展「艺结古玉」产生莫大的兴趣，她认为这样的艺术品应该可以创造新的玉结领域。因此，马秀娟开始深入研究如何将中国结利用打胶的方式来创造各种玉结的型态，并透过各种管道去「淘」古玉，造型愈是稀奇、特别的古玉她愈爱搜集。
马秀娟说，她对中国结软弱个性的呈现方式总觉得无力感，无法传达出玉的高亮品节，于是她利用三秒胶快干的特性将结绳打上浓胶，变成类似钢丝的效果。马秀娟表示，她每每是看到古玉样式后才会开始构思造型，所以有些古玉可以穿洞绑上，有些古玉买来时即无孔可穿，如果刻意穿孔反而会破坏古玉的美观。
因此，要利用打胶后的硬结搭配软结来编织出装进古玉的「框」，造成每件都是独一无二的「艺结古玉」。当询问她一年设计出多少件作品时，马秀娟笑着说，进入「艺结古玉」的成熟期后，往往为搭配古玉造型须做出复杂的打胶硬结，因为难度变高，上胶后只能用双手固定成型，在硬结成型前不仅上半身不能动，手指上更会因黏上三秒胶导致皮肤受伤，更麻烦的是长久下来造成颈椎僵直，往往一件作品问市后，要休息几周时间才能再创作，致使年创造量不到三十件。但她对「艺结古玉」的热爱却始终不渝。
天真轩老板林家富指出，马秀娟的「艺结古玉」流派在世界是首创且唯一的，尤其近几年的设计走向简约、古朴、且充满「禅」意。他认为这样的项链饰品完全跳脱传统的刻板印象，尤其是每种古玉搭配的艺结设计款极具古风，却又不失现代感，无论搭配中、西服饰都能美感天成。林家富认为，古玉的图形及款式变化多端，传统设计多用串珠方式而少用编织，而马秀娟的设计大部分用结来编织，更特别的是她可以同时用二块或三块以上的古玉来设计，让原本就立体的艺结古玉更有层次感，即便是较难设计的圆型古玉也可以浑然一体。
问马秀娟近来设计「艺结古玉」的走向？她微微摇头说，「我的设计常常凭借当下灵光一闪的感觉，偶尔也会有无法突破的感觉。」所以她近期朝向将作品产生立体感，强化古玉与绳结色彩的搭配，而在项圈的绳结部分也开始加厚，让作品更显古朴。
由于「艺结古玉」是马秀娟的兴趣，在没有商业压力下让她的作品更具灵性及创意，除了受邀展览外，作品并未于市场上销售，也没有设柜或代理。只是马秀娟有些古玉选自天真轩，故在老板林家富的请托下，马秀娟帮天真轩设计几款「艺结古玉」项链，也是唯一公开陈列作品的地方。想亲眼看看马秀娟巧意天成的「艺结古玉」作品，恐怕只能跑一趟位于宁波西街8巷底的天真轩才有机会了。