前卫女艺术家郑琼娟 曲折创作路成就坚韧笔触
「妳是儿子就好了！」50年代的前卫女子，艺术家郑琼娟对于幼时母亲的一席话印象深刻，却也印证了她身为女子的创作路格外坎坷，即便如此，她却以感恩上天的心情，开创出属于自己的独特画风与哲思。
郑琼娟是台湾早期美术发展中，少数的优秀女性画家之一，于1952年考入师大美术系，师事朱德群、廖继春、溥心畬等名师，当时的她水墨、书法、篆刻、油画皆为第一名，溥心畬就曾写过一幅书法作法送给这位他十分欣赏的聪颖学生，成为日后郑琼娟旅居日本时被当地知识份子格外看重的助力之一。
郑琼娟曾是「五月画会」创始会员，正想全心开展创作的大好年华，却因结婚而远赴日本，旅居东京长达30年，并且受夫家相夫教子操持家务的传统束缚，曾十断创作10年，无法创作的她抑郁孤寂，仍为了维持绘画的手感，即使不能触碰到油彩画布，她仍持续以炭笔练习人物肖像画。
近日在红野画廊展出的《烨烨 - 郑琼娟创作历程展》呈现她62年来的创作历程，其中一幅完成于1970年的《郊外风景》是她少数的具像油画，可以看出她在创作受阻的阶段，实未曾放弃过创作，而从用色或笔触亦可见她不似多数女性艺术家所表达的柔软细致，却有更多的豪爽果决。
郑琼娟也不断地从植物花草的生存意志汲取生活和创作灵感，她观察家中花园的藤蔓，和自己的处世相彷，碰壁时便转弯，以向上的意志在找路，因此她的画作中也多见曲线或漩涡般的笔触，仿佛气流般在画布中流动，她曾表示自己偏爱暖色系如红色、金色、黄色，透过画面则暖色中夹杂冷色，在冷色中也带着暖色，以趋近和谐的调性呈现内在情绪。回台后持续创作的郑琼娟，近年的新作则更见热情与气势，发展属于自己的视觉秩序。