竹市美术馆《移居者》特展 演绎台湾异乡人的梦与现实
新竹振道记者蔡文绮／新竹报导
新竹市美术馆即日起至10月14日展出《移居者》当代艺术展，邀集陈永贤、马力欧、凯特雷、黄亦中、程仁珮、黄昱佳、豆宜臻、陈嘉壬等八位艺术家，展出包括市场摊商、外籍配偶、都市的原住民族、远洋船员、移工、开店的美国人等七个不同移居故事和场景，36件精彩创作，呈现移居者的故事，欢迎民众踊跃前来观赏。
新竹市副市长沈慧虹表示，每到一个城市，最喜欢去市场闻气味、听语言、看色彩，因为广集不同居民的市场就是看到在地文化最好的所在。本次新竹市美术馆的展览《移居者》也含有文化聚集的意味，将来自不同背景的艺术家集合在此。
沈慧虹说，她来自云林，也是移入新竹市的移居者，现在是新竹人，因为她相信「心在哪里，就为哪里付出」。新竹市是一块沃土，移居者们远渡重洋、为生活打拼，使这里成为多元文化融合地，而他们的移入，也使居住在新竹市的我们看到更广阔的世界。
沈慧虹指出，美术馆若没有温度，就只是一个躯壳，策展团队沃沃美学张馨之总监将当代艺术展览带进美术馆，还用心邀请在地文化工作者李文福老师及高龄92岁的萧在淦老师，使在地文化与年轻工作者融合。移居者不再只是来去，而是有与在地对话的可能性、并在新竹得到创作的养分。
策展人黄义雄表示，移居者的记忆常常在梦与现实中徘徊，原乡的记忆留在梦里，而在地经验成了新的记忆。新竹市自古即是一个移居者聚集的地方，对新竹人而言，《移居者》主题展，特别感同身受。
黄义雄表示，移居并不意味抛弃原乡，针对此议题，透过艺术家的观察，讲述那里才算是生根的家呢？是居住地？还是出生地？随着全球化扑天盖地而来，这是每位移居者及移居者聚集城市不断扣问及思索的问题。
张馨之表示，这次展出有两个面向，一为艺术家作品中对于移居日常状态的一种表达与观察。另一为移居者在新的生活地，如何守护着原生地的生活记忆，进而带入新迁移地产生的混杂过程。展出的几个计划型创作，试着将移居者移动、迁徙、在地生活的具体轨迹，透过艺术再现与转化，观众可以感受这些人的对待生活的韧性与灵性。
艺术家陈永贤的「庖廪之所」计划是以艋舺东三水街及新富公有市场为创作对象，短短几百公尺的传统市场内，有土生土长的世居者、有来自外县市的移居者、也有后来的新住民，各自操着不同口音，卖着引以为豪的食材，呈现出庶民生活轨迹。
程仁珮的「食谱演化运动」计划，以远嫁台湾的外籍配偶料理为创作内容，浓浓的家乡记忆及在地生活的点滴从一张张料理影像中穿透而出。如艺术家提问:家乡菜是移居者想念家乡的一种方法，但是家乡菜是否也融入了台湾的味道？
马力欧（Mario Subeldia）和凯特雷（Daniel Rea Ketter）是此次参展的两位外籍艺术家，也都是台湾女婿。马力欧是新竹科学园区的移工，学艺术的他，闲暇之余不忘创作，从绘画、现场沙画创作、服装设计都很在行，也是全台首位拿到街头艺人证照的移工，还常邀集同乡的朋友们参与他所发起的艺术计划。来自美国的凯特雷成长于爱收藏、擅手工的家庭，他将家乡的记忆和技艺带来台湾，这次展出他台北复古店里常用的工作台等物件，和艺术家黄亦中以这对夫妇所拍摄的影像纪录。
赛夏族人豆宜臻的创作围绕着祖灵、禁忌这两个元素，表达都市原住民认同与返乡的身体及精神移动状态，透过暂时被解离的都市现实，让自己加入了族人古老祭典。黄昱佳则带来另一种身体移动的经验，透过《海上一块褪色的蓝》呈现长期在邮轮工作、生活的船员，对照着日日看着船上旅客的玩乐狂欢，如雾里看花，不知身在何处。
陈嘉壬录像作品《UNFOLDING》是他在泰国Baan Noorg参与的社区艺术计划。作品显现着一对在泰国工作的缅甸移工情侣，欲突破一成不变生活模式的可能。
新竹市文化局表示，今年美术馆四档当代展览皆以人为本，第一档《爱的样子》围绕于人与人之间的情感、第二档《倾城之恋》挖掘人之于城市的探索想像、第三档《移居者》思索人类的跨国移动趋势，年末将以董阳孜的「诚」字唤起人性反思。
《移居者》即日起展至10月14日，期间还将举办四档活动，更多展品内容及活动详情请上「新竹市美术馆」粉丝专页查询，详情请洽1999为民服务专线或拨打 03-5332841 文化局专线。