从艺术家Jahan Loh工作室出发 文化爱好者新加坡艺术巡礼

新加坡波普艺术家Jahan Loh。

记者于佳云/新加坡报导、周书羽摄影

到新加坡旅游,许多人多以吃吃喝喝、购物血拼或圣淘沙度假为主,但事实上,这座年轻的城市因为多元族群融合,擦出丰富精彩的火花,除了充满人文气息的城景,更孕育出了许多在地艺术家。新加坡旅游局就以这股热情能量为核心,打造全新品牌心想狮城(Passion Made Possible),选出数位来自各个领域的杰出当地代表作为狮城筑梦者,当中,出生新加坡的波普艺术家罗杰瀚(Jahan Loh)也是其中之一。

▲▼Jahan的作品用色鲜艳强烈。(下图/新加坡旅游局提供)

Jahan的工作室隐身在新加坡北部工业区的一栋不起眼大楼里,内部装潢低调黯淡,而一推开他工作室的门,各种鲜艳的颜色和一双双瞪大的眼睛一股脑的冲进视线里,仿佛刚才走过的地方都是黑白。1976年出生于新加坡的Jahan,和那时代多数的青少年一样,求学过程里看的是美国卡通,书本里夹的是日本漫画,在他的世界里,神在他脑海中是雷神的形象,人类是外太空移民,而这些乍听会让大人噗哧一笑的想像,都是成就他创作的灵感来源。

▲Jahan的创作深受小时候看的动漫影响。

从小就爱在课本上涂鸦的Jahan,一开始凭着兴趣接触街头艺术,求学过程虽然顺利但却一直没有明确方向,研究所毕业后,辗转到台湾的广告设计公司做拍MV、拍广告的工作,虽然内容有趣,但也让Jahan发现自己真正的兴趣还是在画画,而在这段时间,他也找到了他创作的风格定位,2008年开始全心投入波普艺术,成为一名全职的艺术家。在几次的参展中,这股来自新加坡的艺术能量也开始在亚洲爆发,从艺廊收藏、个人展览到品牌联名,Jahan的涂鸦从街头滑板场的水泥墙一路走向国际,就连巨星周杰伦也是Jahan艺术品的收藏家,曾多次拜访Jahan的展览,更买下Jahan的青铜雕塑作品《Genesis: God’s Terrarium Adam and Eve》,在2019年的新加坡艺术周(Singapore Art Week)中展出。「艺术是一个世代的语言,我希望自己的创作和设计产品能够和现在的年轻人对话,产生更实际的连结。」Jahan说。▲Jahan时常在工作室一待就是一整天。(图/新加坡旅游局提供)和能够赚大钱的高社经地位工作比起来,从事艺术工作这样非主流的行业并不容易,而这背后支撑的无非是对所爱事物的热情。「不管做什么事,没有热情是很难成功的。」在新加坡,Jahan看到许多人放弃了主流生活去追求另一条路,这样的精神也为这座城市注入更多可能,埋下种子,让每个人的梦想都能在这片土地上萌芽。了解更多Jahan Loh的故事请看:https://www.youtube.com/watch?v=rrzSuseqsz0艺术、文化爱好者必访!新加坡国家美术馆想要更深入认识新加坡艺术和文化,Jahan特别推荐走一趟新加坡国家美术馆。由政府大厦和前最高法院两栋历史建筑改建而成的新加坡国家美术馆,在2015年新加坡独立50周年时开幕,其建筑在同年荣获新加坡总统设计奖的肯定,不仅英国殖民时代的建筑具代表性,丰富的馆藏和展览在新加坡和亚洲地区更具指标,也是全球拥有最多东南亚现代艺术收藏的博物馆。

▲新加坡国家美术馆建筑外观。(图/新加坡旅游局提供)在馆内常设星展新加坡厅和大华东南亚展厅中,集结19世纪至今的新加坡和南洋艺术,众多新加坡本地艺术家,在作品中反映了新加坡的历史、经济和政治变革,融合当代人文和艺术特色,用平面画作、立体雕塑和装置艺术等方式呈现新加坡发展脉络。

▲▼新加坡国家美术馆有许多南洋风格的展品。

除了常设展区,新加坡国家美术馆同时也有不同主题的特展。自2018年11月开展的极简主义特展(Minimalism: Space. Light. Object.),集合来自60位艺术家、超过150件作品,从灯饰、影像、色彩和多样化的材质等,打破画框和纸笔的框架,舍去过去华丽、浮夸的绘画方式,呈现极简艺术_所传达的,与观赏者更近距离的艺术体验。

▲▼极简艺术的发迹来自突破传统华丽、浮夸的创作方式。(下图/新加坡旅游局提供)

在日本艺术家Tatsuo Miyajima的作品《Mega Death》中,在黑暗的中间以LED呈现倒数的9到0,象征着佛教世界中的生与死,随着数字归零又重新倒数,也意味着死亡并非结束,而是下一个生命的开始。另外,艺术家Olafur Eliasson的《ROOM FOR ONE COLOUR》则打破人类对视觉色彩的想像,运用光线和色彩的奇特火花,让整个空间近呈现单一色彩,无论你穿着多五彩缤纷,进到房间里都化为黑白,色彩魔力让人惊叹。

▲日本艺术家Tatsuo Miyajima的作品《Mega Death》。

▲艺术家Olafur Eliasson作品《ROOM FOR ONE COLOUR》。(图/新加坡旅游局提供)新加坡国家美术馆地址:1 St. Andrew's Rd Singapore 178957开放时间:周一到周四、周六、周日10:00–19:00周五 10:00-21:00门票:15新币起更多资讯:https://www.nationalgallery.sg/visit/simplified-cn

极简艺术特展
展出时间至2019年4月14日更多资讯:https://www.minimalism.sg/

街头就是艺廊!「看」小印度用街头涂鸦说故事在多元族群融合的新加坡,不同种族的人因生活环境相仿而聚集,形成拥有独特文化和地方风情的生活圈。而在近几年,一股疯狂又充满热情的涂鸦旋风席卷了这些异国小区,墙面变成画布,巷弄成了户外艺廊,随意弯进一条小路都可能遇见意外的惊喜,而这些年轻却又充满故事的作品,更为这座城市倒入不同色彩的颜料,挥洒出新的火花。

▲小印度是个多彩多姿的区域。

▲墙面上的印度风格涂鸦展现当地文化风情。在新加坡小印度区,除了五彩缤纷的整齐街屋印度人身上穿戴的的金银首饰,最醒目的莫过于墙上多采多姿的涂鸦。近年新加坡政府邀请众多艺术家进行街头涂鸦创作,2017年,拉萨尔艺术学院(LASALLE College of the Arts)和新加坡旅游局共同组织的ARTWALK Little India,带游客穿越时空,用街头涂鸦诉说小印度区的历史、印度神话和人文故事,引起广大回响。

▲空地上的装置艺术和墙面涂鸦都富含小印度的独特文化。在这些色彩斑斓的涂鸦里,融入了印度饮食文化中传统咖哩和印度煎饼的制作、小印度区过去饲养牛只的农牧生活、卖小吃的街头小贩、身穿传统服饰的印度女子等,还有新加坡现存唯一一间卖淡米尔文书籍的书店,外头也漆上了色彩斑斓的生动涂鸦。走在小印度区,只要你睁大眼睛、用心发现,这些街头艺术就是最好的导览手册。

▲墙面上画出印度人过去在新加坡算命、卖牛奶、晾衣等生活样貌

书报摊外墙上栩栩如生的涂鸦画作。小印度艺术区
交通方式:搭乘地铁至东北线小印度站 (NE7) ,可从E号出口出站更多资讯:http://artwalklittleindia.sg/

最特色的伴手礼!新加坡本地设计师 X 日本百年瓷器工艺来到新加坡,除了买肉骨茶、白咖啡和咖椰酱当伴手礼,你还有更独一无二的选择。由新加坡夫妻Mei Ling 和 Edwin创立的Supermama是间充满本地特色的设计艺品店,除了创意、精致的品牌选物,由Supermama和日本传统陶瓷工厂合作的系列瓷器更是最具代表性的商品,还曾在新加坡总统设计奖(President's Design Award)中获得殊荣。 ▲Supermama旗舰店位在甘榜格南区。(图/新加坡旅游局提供)

▲Supermama是当地设计选品品牌。Supermama在2013年创立了瓷器品牌Supermama Porcelain,和拥有400年制瓷历史的日本有田町工厂合作,结合传统有田烧与新加坡在地设计,创作出一系列的餐盘、小碟和筷架等瓷器,在这些作品中,可以感受到来自日本有田烧的细腻工艺,同时融入Supermama合作设计师的创意,将新加坡元素转化为各式各样的蓝绘图腾,碰撞出独一无二的艺术品。

▲▼店内陈列Supermama有田烧瓷器商品。

在Supermama品牌设计的瓷盘中,可以看到新加坡地标鱼尾狮、街屋建筑、金沙酒店汉滨海湾花园的擎天大树等图样,满满的在地元素是最受外国游客欢迎的经典商品。此外,Supermama和星际大战跨界合作的杯盘组也是让人耳目一新的商品,在新加坡传统早餐店常见的咖啡杯印上风靡数十年的星际大战图样,复古又创新。

▲盘子上可以看到许多新加坡元素。▲Supermama和星际大战跨界合作的复古杯盘组。Supermama旗舰店地址:265 Beach Road Singapore 199544营业时间:每日11:00-20:00更多资讯:https://www.supermama.sg/