今年最受瞩目指挥家庄东杰 演出贝多芬钢琴协奏曲
▲指挥家庄东杰将与魏乐富 诸大明 汪奕闻及国家台湾交响乐团演出贝多芬三四五号钢琴协奏曲 。（图／记者苏位荣摄）
记者苏位荣／台北报导
同时担任国外乐团音乐总监与音乐厅艺术总监的台湾指挥第一人──庄东杰，在力晶文化基金会的大力支持及新象．环境．艺之美文创的邀请下，携手菁英钢琴家 魏乐富、诸大明、汪奕闻及 NTSO 国立台湾交响乐团，在一月七日于国家音乐厅为贝多芬生日周年献上其壮年时期的最精彩的三首曲目──第三、四、五号钢琴协奏曲。
庄东杰出身于音乐世家，他的父母亲 庄思远、张美玲，舅舅 张正杰及外公 张昆地都是台湾音乐界相当有影响力的演奏家与教育家。庄东杰从小学习法国号及钢琴，十一岁即首次公开演出音乐会。在音乐家庭中成长，音乐之余他就像呼吸、阳光、水，每天一起床就会在那里、不需要去争取的东西。他因而一度迷失自我，无法真正体会到音乐对人生的重要性，转而去探索别的领域，赴美国著名的普渡大学主修统计学。
他说，普渡大学是一所没有音乐学系、理工气息非常浓厚的大学，他在这段离开音乐圈、接触了截然不同生活圈的时光，找回了自我，找到音乐在他人生中的定位，认知到「我从出身时就注定是一个音乐家，我爸妈给了我很重要的DNA，而音乐完整了我。」
而统计学出身的背景，对他日后的指挥之路有显著影响，他比喻到当指挥拿到乐谱，就像作曲家给了你一个建筑的蓝图，而指挥必须先将它拆解，才能够重新拼装。在团练之前，指挥家做的解构功课如果够完整、够具逻辑性，就能用最简单、最直接的方式和乐团团员沟通你对曲目的看法，乐团也会更快抓住重点，之后奏起来会轻松许多。
大四时再度确立投身音乐的志向，庄东杰先后进入费城寇蒂斯音乐学院、德国威玛李斯特音乐学院攻读指挥，师承美国指挥马克‧吉布森（Mark Gibson）、瑞士指挥古斯塔夫‧麦尔（Gustav Meier）、德国指挥名师奥图－维尔纳‧缪勒（Otto-Werner Mueller）及威玛名师尼古拉斯‧帕斯奎（Nicolás Pasquet）。随后他在欧陆深耕多年，一路摘下马勒指挥大赛银奖、萧提国际指挥大赛银奖（首奖从缺）与哥本哈根马尔科国际青年指挥大赛桂冠，曾客席BBC交响乐团、奥斯陆爱乐、德勒斯登爱乐等知名乐团。
多年的积累在今年开花结果，庄东杰今夏不仅获任命于2021年新乐季起担任德国波鸿交响乐团音乐总监与乐团驻地安妮莉丝‧布罗斯特音乐厅艺术总监，十二月时更被台湾艺文界最具公信力的媒体之一《PAR表演艺术杂志》选为2020年度代表人物「PAR people of the year」。他的双手具有魔力，精准掌握乐句的轮廓与结构，幻化为丰沛的色彩变化，再再惊艳国际乐坛。邀您明年一月进到国家音乐厅来，一同体验他的魔幻魅力！
魏乐富、诸大明大师久违聚首 新锐汪奕闻崭露光芒
魏乐富为国家文艺奖、金曲奖得主，甫获2020年传统艺术金曲奖最佳作曲奖殊荣，获评「富有至高才艺，同时兼具超凡知性」，深厚的涵养体现于丰沛的知识与艺术造诣。诸大明为美国「范克莱本国际钢琴大赛」首位华人得奖者，被《纽约时报》誉为「现今美国乐坛最引人瞩目的钢琴家之一」，音乐富有深刻内涵与表现力，风格纯正，合真诚与生命力为一体。汪奕闻正是魏乐富的学生，日本仙台国际音乐大赛亚军暨观众奖得主，拥有德国汉诺威音乐学院、美国西北大学双演奏博士，顶尖音乐学院的淬炼反映在技巧的严谨扎实及音乐思路的明晰，演奏风格流畅、稳健纯正，活跃于欧、美、亚三大洲。
第三至五号钢琴协奏曲奠定了贝多芬后期创作的宽广视野。第三号一改维也纳式的精致简约，C小调《命运》般的主题展现庄重的性格基调，彰显钢琴主体的力度。第四号延续创新精神，结构特殊、和声温暖，带着飞扬的气息。第五号《皇帝》格局壮阔，降E大调的灿亮与《英雄》交响曲相互辉映。在十九世纪初拿破仑攻进欧洲、战争动荡与耳疾加重的时刻，贝多芬在纷扰中完成第五号钢琴协奏曲，成为自己生命里的帝王，以辉煌振奋的大调和弦、宽厚宏博的织体格局，树立了一代协奏曲的标竿，超越了前人所不及的崇高境界，宣示了对音乐与生命的热爱。
在指挥家庄东杰看来，贝多芬的钢琴协奏曲在第三号达到成熟，与之后谱写的第四号、第五号，每首都有着极高的独创性，好像来自三个截然不同的世界。在这一场音乐会中接连演出，仿佛见证了贝多芬创作这三首曲子的十年光景中，如何不断重新定义钢琴协奏曲──将其从证明作曲家钢琴能力的工具，变成一个更高尚的纯音乐表现；他更把乐团从伴奏的角色，提升到与钢琴独奏对抗的角色。
庄东杰更直言：「贝多芬非常喜欢挑战传统，他不做类似的东西，这几乎是一种精神的癖好──他希望每首曲子都有独特的的亮点，让人觉得『怎么可能这样写？我没听过有人这样写。』所以你看他的第三、四、五号钢琴协奏曲，每一首的第一秒钟都要让你跌破眼镜，这非常明显是经过精心设计的，他绝不屈服钢琴协奏曲既有的范畴和老套的叙事方式，就是要让你第一秒钟就傻眼！」