萧培丽／艺术丑丑
▲吴冠中.春如线。
文／萧培丽
最近迷上TED TALKS，一场接着一场的听，其中ALEN DE BOTTON在一场(更宽容更温和的成功哲学演讲中提到『成功的意义，让人有深刻的反省。他说，当我们说到成功是什么意思时，我们可能想到是那个人赚钱很多，在某个领域有所长。』其实他自己也对成功有很大的兴趣，也想着怎么样才可以成功?在多年以后他已有了微妙的领悟，那就是(你无法在每件事上都成功。)你无法鱼与熊掌兼得。在承认成功的同时也要承认有所失败。
BOTTON的说法让成功的定义有了一种平衡性的思考，比绝对论的成功定义更具有人性的价值观。因此我们在羡慕那个人赚很多钱时，他也可能会是婚姻不幸福，很少有时间休闲，或是可能失去健康等等。这样的成功更捕捉了生命的价值与平实，成功的人非神话人物。
绝对论在艺术的领域也常常出现，注意到了吗?艺术的领域常谈论的是美，也习惯说美，美成为衡量艺术的标准。歌德就订出美的形式七种要素。分别是反复、渐层、对衬、平衡、调和、对比、比例等等。如果你试着把画用这七种美的形式去分析或赏析，几乎都可以得到一种美的形式应证。
从希腊罗马时代开始，西方艺术史都在美的领域里打转，因此有了美学的讨论，东方的中国艺术也不例外。艺术家和哲学家对于美都有不同的主张，有的主张唯心论，美自心中来，有的主张唯物论，美是来自物的本身，有的主张直觉说，有的主张美本来就存在万事万物间，像老子的天地有大美一样。随着资讯的发达，我们对于美的价值观也越来越多元，曾几何时整型也是一种美的价值观，黑头发染成棕、金、红、蓝、绿也是一种美，在人体素描中才可以看到的肌理，也活生生地走在街上，成为一种美，中国传统的水墨画成为一种形而上的代名词，油画成为世界的主流，现代抽象成为一种创意的展现………….，我们对于艺术的眼光已经被不同的说法包围，普普艺术，欧普光学艺术，众所周知安迪沃荷把玛丽莲梦露的图像，用不同色彩氛围一张张并列排开展示，成功捉住观众的眼睛，欧普的视觉艺术在整齐中求变化，艺术是不是也像成功的定义一样，有了更人性化的美学观。
虽然现实生活中还有不少人会说艺术是曲高和寡，那些还停留在过去美的价值观里的人受到绝对论的影响，也认为成功是完美的，艺术是完美的，因此还有对成功者或艺术家甚或政治人物抱持着神话般的思想，那么我还要介绍对于美有了不起反省的三位画家，让以为艺术是曲高和寡的人更能够多了解艺术的人性化及不完美。
中国近代山水画家黄宾虹，他认为美是客观的，自然界有美，绘画作品有美，美有外在与内在，丑中有美。苏东坡也说过类似的话，石文而丑，石之粗朴与玲珑之美相比是丑，但其丑也是玲珑之美所无之美。而曾经以一幅交河故城拍得人民币四千万元的中国近代画家吴冠中，他曾出书「美丑缘」。在书中曾说过，『到哪里寻找美的对象，天上人间，在杂草丛里，在乱石堆里，在密林深处，在悠悠湖上，在雪峰之巅，但我却更碰见了更多的丑，他的老师吴大羽给他的书信中说，美丑之间时乖千里，时决一绳。吴冠中曾就此说过在艺术探索中，在生活实践中，他日益认识到丑的作用和力量，在人们苦苦追求美的时候，丑却随时包围过来，无孔不入。失去丑的对称美就不复存在。』
我们看到了时代更迭，美的讨论不再是只有美的绝对论，这些具有挑战性的说法，美没有固定的形式，或许也是一种美的衡量，达达艺术的先锋杜象把马桶当成他的艺术作品(Fountain) 展示出来时，艺术里纯美的绝对，已经宣告瓦解，因此艺术是不是绝对美？我想已经有了不同程度可以接受的说法，有这种了解，不会再说艺术是曲高和寡，应该说艺术是品味人生的一种方式。
虽然我个人还是只喜欢美！但艺术的丑丑也无疑是一种美的形式。好像人生对成就的定义一样，有成就的同时也有失败或不足的层面，不需要羡慕某些人的某些成就，每个人都有美美与丑丑。
▲吴冠中.春风又绿江南岸。